Как сделать свой трек популярным
Добавил пользователь Евгений Кузнецов Обновлено: 04.10.2024
Reels — новый формат видеоконтента в Instagram, который стал доступен на территории России этим летом. По просьбе ИМИ музыкальный менеджер и основатель YouTube-канала Mishas Tips Михаил Мазунов рассказал о том, как использовать Reels для продвижения музыки и аккаунтов артистов.
Что такое Reels
По сути, Instagram скопировал формат TikTok и перенес его в свою экосистему. Теперь пользователи социальной сети могут создавать короткие видео длительностью от 15, 30 и 60 секунд, используя различные инструменты для монтажа, музыку и эффекты.
Почему Reels важен для создателей контента
Продвижение персонального аккаунта в Instagram — непростая задача. Дело в том, что Instagram режет охваты постов в новостной ленте и авторам приходится использовать платные инструменты рекламы, чтобы показать контент целевой аудитории и порой своим же собственным подписчикам.
Но с приходом Reels ситуация кардинально изменилась:
Каждый музыкант, занимающийся написанием собственной музыки желает как можно быстрее продвинуть своё творчество в массы, чтобы как можно большее количество людей узнало о нём. Рассмотрим особенности продвижения музыки, которые необходимо знать, чтобы правильно рекламировать себя, создавая при этом положительный образ.
Создание портфолио
Первое, с чего стоит начать, это создание собственного, профессионального портфолио музыканта. Думаю, не имеет смысла говорить о том, что в портфолио должны содержаться фотографии высокого качества. Подобные снимки стоят недорого, однако повышают доверие и шанс на одобрение кандидатуры, при отправке портфолио в виде резюме.
Помимо фотографий должна быть краткая биография. Не имеет смысла писать полную историю жизни и особенности создания каждого трека. Нужно выделить основные моменты своего становления, а также отметить собственный подход при создании музыки.
Необходимо указать ссылки на музыкальные сервисы, где будут содержаться работы. Ваш потенциальный слушатель может использовать только определенное приложение для прослушивания музыки. Вкусы целевой аудитории в этом плане могут различаться. Поэтому необходимо использовать как можно больше сервисов, чтобы продвигать музыку во всех направлениях.
В портфолио нужно оставить ссылки на социальные сети и персональный сайт, если такой имеется.
Хорошее портфолио составляет фактически 80% одобрения артиста при отправке заявки на выступление. Организаторы обращают внимание на грамотно составленное резюме, а также удобство доступа к творчеству музыканта.
Определение целевой аудитории
Довольно часто музыкант или продюсер не задумывается над тем, для какой именно категории людей предназначена его музыка. Потому как он пишет те мелодии, которые нравятся ему самому. Для того, чтобы правильно и эффективно продвигать свою музыку в массы, нужно определить целевую аудиторию своего проекта.
Определить ЦА (целевую аудиторию) достаточно просто. Для этого можно воспользоваться любой поисковой системой. Введя жанр музыки, можно ознакомиться с примерным возрастом слушателей, предпочтениями в одежде, а также аспектами, которые могут помочь подогнать свое творчество под аудиторию, что очень важно для привлечения новых слушателей.
Создание собственного сайта
В настоящее время собственный сайт играет большую роль в продвижении фактически любого продукта. Важно не только создать красивый, соответствующий тематике ресурс, но и правильно его заполнить, чтобы он индексировался поисковыми системами и занимал первые строчки при поиске по определенным запросам.
Стоит отметить, что на первых порах создание собственного сайта не является необходимостью для музыканта. Это дорогостоящий и трудоёмкий проект, который нужно создавать только после того, когда музыка уже начнет пользоваться популярностью и нужно будет искать направления для расширения.
Преимущество собственного сайта состоит в том, что его не заблокирует администрация, как это может случиться с группами в социальных сетях. Кроме того, музыкант сам может настраивать абсолютно все детали, создавать внешний вид и функционал.
Помимо информационной задачи, сайт также может выполнять и коммерческую функцию. При помощи личного веб-сайта музыканта можно реализовывать продажи брэндовых вещей или принимать заявки на участие в различного рода мероприятиях. Также, на сайте Вы можете предлагать услуги аранжировки, сведения, мастеринга и прочее.
Присутствие в социальных сетях
Социальные сети – это самое большое скопление людей по интересам во всем интернете. Игнорировать такие возможности для продвижения просто нельзя.
Чтобы охватить как можно большую аудиторию, рекомендуется создать группы или страницы во всех социальных сетях. К ним относятся: Facebook, Вконтакте, Instagram, Одноклассники, Twitter и другие.
Обратите внимание, на первых порах нужно создавать аккаунты только в популярных соцсетях, так как там наибольшее число потенциальных слушателей.
Создать группу мало, необходимо правильно ее наполнить, создать уникальный образ, который будет запоминаться слушателям. С этой целью рекомендуется начать сотрудничать с веб-художниками. Они помогут создать подходящую аватарку, которая к тому же будет абсолютно уникальной. В будущем, можно будет нанять smm специалиста для ведения соц. сетей.
Стоит отметить, что сотрудничество с веб-мастерами не ограничивается созданием подходящей аватарки для групп в социальных сетях. Для каждого отдельного выпущенного трека (сингла), а также для ЕР (мини-альбомов) и полноценных альбомов также необходимы качественные обложки.
При оформлении своих социальных сетей нужно оставить контактную информацию для сотрудничества. С этой целью создается рабочий электронный адрес, на который можно будет получать письма. Обратите внимание, адрес должен быть лаконичным, желательно содержащим сценический псевдоним музыканта. Так он будет лучше запоминаться потенциальным партнерам.
Стриминговые сервисы и музыкальные площадки
Далеко не вся аудитория ищет и слушает музыку в социальных сетях. На сегодняшний день существует большое количество музыкальных площадок, на которых очень удобно слушать музыку. Начинающий музыкант должен сразу создать профили на всех популярных площадках.
SoundCloud
Удобная площадка, имеющая собственное мобильное приложение. Адаптация под мобильные устройства очень важна, потому что большая часть слушателей используют смартфон для поиска музыки.
Этот сервис имеет хороший алгоритм подбора релевантной музыки, что позволяет слушателям сразу находить новых исполнителей в искомом жанре.
Для начинающих артистов эта площадка является основной, потому что ей пользуются десятки миллионов человек по всему миру. Это прекрасная возможность найти слушателей не только в своей стране, но и во всём мире.
Spotify
Данный сервис дебютировал в России только год назад, однако уже сейчас количество активных пользователей только в СНГ достигло почти 100 миллионов. Сервис схож с предыдущим, однако имеет и ряд своих особенностей.
В первую очередь, Spotify предлагает новаторский подход к формированию рекомендаций для пользователей. Здесь есть статистика количества прослушиваний для каждого трека, что сказывается на популярности артиста. Большинство лейблов регулярно отслеживают статистику популярных треков от ещё неизвестных музыкантов.
Эту площадку можно рассматривать в качестве своеобразного шанса начать сотрудничество с небольшими лейблами, при помощи которых удастся быстрее продвигать музыку.
Apple Music
Всем известный сервис для прослушивания музыки, работает аналогично, как и предыдущая площадка. Ведет статистику прослушиваний. Многие интернет порталы и издания ссылаются на эту площадку в качестве доказательства популярности того или иного артиста.
Не стоит забывать и про другие сервисы: Amazon Music, Deezer, Яндекс.Музыка и др.
Создание рекламной кампании
Не думайте, что после того как будет выпущен ЕР, сингл или полноценный альбом слушатели сразу об этом узнают и начнут рекомендовать новую музыку своим друзьям. Для того, чтобы это произошло, нужно уже иметь определённую популярность.
В самом начале карьеры необходимо правильно составить рекламную кампанию своего собственного брэнда. Под брэндом необходимо понимать сценический образ артиста, его подачу, стиль музыки, его самобытность и посыл обществу.
Не достаточно публиковать посты в социальных сетях, выкладывать музыку на стриминговые музыкальные сервисы. Чтобы новые слушатели узнали о вашей музыке, нужно заниматься рекламой.
Самым легким способом будет заказать рекламу в музыкальных группах социальных сетей. С этой целью нужно связаться с администрацией выбранной группы и уточнить возможность рекламы своего творчества. Стоимость размещения рекламных постов может сильно различаться. Это зависит от популярности группы, в которой планируется покупать рекламу.
В собственной группе необходимо создать рекламный пост, в который добавить фотографии, раскрывающие образ артиста. К посту следует прикрепить новые и популярные треки для ознакомления новой аудитории. Этот рекламный пост будет ре-поститься на стены групп, в которых куплена реклама.
Таким образом, новая аудитория будет постепенно переходить из групп, в которых куплена реклама. Стоит отметить, что отклик одноразовой рекламы невелик, поэтому рекомендуется приобретать сразу 5-6 постов с публикацией через конкретный промежуток времени.
Создание музыкального объединения
Музыкальное объединение – это способ повысить популярность как отдельно взятого артиста, так и всей группы. Создание собственного музыкального объединения сложный и трудоемкий процесс, которое может занять достаточно много времени.
Для создания собственного музыкального объединения нужно связываться с такими же неизвестными, но целеустремленными молодыми исполнителями. Стоит обращать особое внимание на совпадение интересов и видение будущего совместного творчества.
Музыкальное объединение присутствует у многих популярных артистов. Это еще один брэнд, который нужно постоянно продвигать и рекламировать. Большинство брендов и компаний сотрудничают с объединениями, потому что это выгоднее для обеих сторон.
Также, это ещё и возможность записи совместной музыки, что может создать новый формат звучания, который может прийтись по вкусу вашей целевой аудитории.
Вступление в уже существующее объединение
В этом случае необходимо правильно и грамотно презентовать себя, как артиста, и свою музыку, показав лучшие стороны.
На начальном этапе карьеры не имеет смысла связываться с именитыми брендами, лучше обратить внимание на андеграундные объединения, которые еще не имеют большой популярности. Во-первых, в такое объединение проще попасть, а во-вторых, это прекрасная возможность совместно достигать новых высот, создавая новый бренд и привнося в жанр новаторское звучание под своим именем.
Сотрудничество с лейблами
Преимущество работы с лейблом состоит в том, что музыкант попадает под, своего рода, опеку и может сосредоточиться на своём творчетве. Всем остальным будет заниматься музыкальная компания. Не стоит путать лейбл с музыкальным объединением. Отличие состоит в том, что в объединении состоят только музыканты и возможно 1-2 технических члена команды. Вся работа делается самостоятельно.
Лейбл применяет иной подход, сам выстраивает образ музыканта, занимается рекламой и продвижением, самостоятельно ведет аккаунты в социальных сетях. Молодые музыканты стремятся начать сотрудничать с лейблами, потому как это выгодно и позволяет быстро добиться популярности. Однако помимо преимуществ есть и недостатки, которые стоит рассмотреть отдельно.
Недостатки работы с лейблами
Первый недостаток представлен контрактом, который музыкант заключает на конкретный срок с компанией. В рамках этого контракта регламентируется сумма гонораров музыканта, а также количество выпускаемой музыки. Отклонение от условий контракта может караться штрафом или исключением из лейбла.
Кроме того, компания контролирует сценический образ артиста и может корректировать его в сторону коммерческой пользы. Это означает, что музыкант не сможет привнести в образ что-то новое, предварительно не согласовав это с менеджментом.
Оно полезно, но необязательно. Обучение в музыкальной школе или специализированном вузе не гарантирует, что вы станете популярным исполнителем. Гораздо важнее любовь к музыке, желание постоянно развиваться и расширять свой творческий кругозор. Также не забывайте о поиске единомышленников, которые в будущем могут стать участниками вашей группы. Заниматься творчеством вместе гораздо веселее и проще.
Из техники на первое время будет достаточно быстрого компьютера и хороших наушников. А ещё, конечно же, понадобится вдохновение!
Мы с Машей Крымцовой — моей коллегой по группе AIST — занялись музыкой из любительского интереса, без соответствующего образования. Активно участвовали в разных проектах и группах, развивались самостоятельно и многому учились у людей, с которыми доводилось играть.
Так, Маша оттачивала своё умение придумывать и исполнять вокальные партии, а мне выдался шанс внимательно вникнуть во взаимодействие инструментов при живом исполнении музыки. На этом мы не останавливаемся и продолжаем учиться с помощью разных форумов и мастер-классов.
А что если участники группы живут в разных городах?
Ничего страшного! В 2019 году, чтобы вместе заниматься музыкой, не обязательно находиться в одном городе или даже стране. Общаться можно через мессенджеры, а тексты песен, демо-записи и графики концертов заливать в облачное хранилище, где с ними могут работать все участники группы. Например, в Microsoft OneDrive.
AIST многим обязан возможностям современных ноутбуков: Маша пишет на компьютере все аранжировки и пользуется клавиатурой как музыкальным инструментом. Сейчас мы активно подключаем к написанию материалов ещё и аналоговые синтезаторы, обладающие уникальным живым характером звучания.
Часто ли нужно репетировать?
Всё зависит от ситуации. Когда близится концерт или тур, стоит напрячься и репетировать по несколько часов в день. Если же впереди нет грандиозных мероприятий и вы только придумываете материал для следующего релиза, то не стоит работать в таком режиме. Достаточно будет двух-трёх раз в неделю. Если репетировать с группой чаще, появится усталость, которая со временем может привести к выгоранию.
Но репетиции вместе с коллективом — ещё не всё. Важно также регулярно практиковаться самостоятельно, уметь без посторонней помощи настраивать инструмент и держать ровный ритм.
Настроить гитару или бас на слух могут не все. Поэтому лучше установить на смартфон специальное приложение-тюнер. Оно значительно упростит процесс. Та же история и с поддержанием правильного ритма. Вы можете считать доли в тактах про себя или вслух, но риск слишком ускориться или замедлиться всё равно есть. Лучше скачайте на смартфон метроном: он поможет держать нужный темп и не сбиваться.
Мы можем репетировать и записываться от одного до шести часов в день. Бывает, что и всё остальное время дня уделяем разным организационным моментам, связанным с проектом. Сейчас, например, готовимся к концерту и целимся на европейские шоукейсы.
У меня есть идея. Как превратить её в песню?
Для начала запишите мысль: включите диктофон на телефоне, напойте мелодию или проговорите удачную строчку текста. Лучше это не откладывать, потому что идея может забыться. А уже после, когда доберётесь до компьютера, запишете первый набросок трека в одну из музыкальных программ и покажете его остальным участникам группы.
Если в процессе написания песни возникнут вопросы или понадобится помощь, вы всегда можете спросить совета у более опытных музыкантов в соцсетях или на форуме.
Мы активно используем программу Ableton Live, так как она делает исполнение электронной музыки вживую ещё интереснее, здорово работает в связке с электронными инструментами и подходит для Windows.
Наверное, мне понадобится мощная и дорогая техника?
Действительно, без хорошего компьютера не обойтись. Чем мощнее будет железо, тем лучше оно справится с записью и сведением музыки.
Но производительные железки — это ещё не всё. Не стоит забывать о портативности. Скорее всего, вам придётся брать свою рабочую машину на концерты или в тур. С десктопным компьютером это будет сделать сложно. Поэтому лучший вариант для музыканта — производительный ноутбук. Можно купить модель с сенсорным экраном: будет гораздо проще работать во время поездок, на концертах и в других ситуациях, когда мышкой или тачпадом пользоваться неудобно.
Занятия музыкой в AIST мы стараемся делать мобильными и эргономичными: легко можем взять небольшие клавиши и репетировать по дороге в парк. А там уже поработать за ноутбуками над записями и аранжировками.
Здорово, что развитие технологий ощутимо и для музыкантов: например, на сенсорной панели ASUS ZenBook Pro Duo можно разместить те же клавиши или барабаны и сразу послушать, как будет звучать мелодия.
А ещё куча денег, чтобы снять крутую студию?
Чтобы создать хит, необязательно арендовать профессиональную студию — это дорого и неудобно. Вы будете ограничены по времени: вместо четырёх дублей записи вокала или инструментов вам придётся делать два или даже один. Такая спешка может негативно сказаться на финальном качестве песни.
Поэтому лучшим выбором для начинающего музыканта будет домашняя студия. Для записи вокала достаточно полупрофессионального USB-микрофона. А партии инструментов при желании можно сделать на компьютере в специальной программе.
Сейчас в моде живое и неприлизанное звучание. Поэтому доводить постобработками вашу песню до звукового совершенства нет особого смысла.
Домашняя запись — едва ли не главная философия создания звука в AIST: непосредственность, шершавость и сиюминутность позволяют оживлять электронную музыку.
Всё чаще можно увидеть хорошо собранные домашние студии, и во многом это заслуга опять же технологий. В нашем арсенале разные инструменты: синтезаторы, гитары, MIDI-устройства, и здорово, что их не приходится возить на студию каждый раз, когда мы пишем песню или репетируем.
Хочу, чтобы о моей песне узнали. Как её продвигать?
Уже давно прошли времена, когда люди качали песни на компьютеры и перекидывали их по USB-проводу на мобильный телефон. Сегодня актуальны стриминговые сервисы. Выложите свои записи на подобных сайтах, чтобы привлечь дополнительную аудиторию.
Также в поддержку новой песни можно выпустить клип. Необязательно делать очень дорогой ролик. Достаточно будет простого lyric-видео с текстом песни и интересным визуальным рядом.
Способов дотянуться до слушателя через интернет сейчас уйма: мы ищем свою аудиторию в соцсетях и на специальных сервисах вроде Submit Hub, через который мы рассылаем наш новый сингл Rocket Fuel. В Сети мы бываем часто, причём через те же устройства, на которых пишем музыку. Поэтому, чтобы всё созданное оставалось в целости, регулярно обновляем операционную систему — это минимизирует риски кибератак и потери данных.
А у меня появятся фанаты?
Мы стараемся держать наших поклонников в курсе новостей AIST во всех соцсетях, но больше всего общаемся, наверное, в VK. Если появляется критика, шифруем послание в бинарный код, и из единиц и нулей получается интересный паттерн для барабанов.
Видеохостинг YouTube давно пользуется популярностью в России и во всем мире. А вот приложение для музыкантов YouTube Music получило свою известность сравнительно недавно. Это стриминговое приложение с умными алгоритмами рассчитано на популяризацию качественного музыкального контента. Как же начинающему исполнителю разобраться во всех тонкостях работы приложения и завоевать своего слушателя?
1. Как загрузить свой трек на площадку YouTube Music
Загрузить свою музыку на YouTube Music можно самостоятельно или с помощью дистрибьюторов. Если артист сотрудничает с лейблом, то сможет обратиться к представителю, чтобы тот выложил трек на площадку. Среди популярных дистрибьюторов для сотрудничества можно выделить DistroKid , CD Baby , TuneCore .
2. Верификация
3. Кураторские и рекомендованные плейлисты
Музыкальный сервис содержит удобные инструменты для продвижения артистов. Кураторские и рекомендованные плейлисты призваны поддержать начинающих исполнителей. Дело в том, что YouTube Music предлагает слушателям композиции, соответствующие их предпочтениям. Так в плейлисты попадает музыка, отвечающая индивидуальным вкусам слушателя.
Начинающий исполнитель должен заранее позаботиться о ярком и запоминающемся псевдониме. Также важную роль играет дизайн шапки профиля. Одна должна быть оформлена стильно и со вкусом. В биографии следует указать только ключевые моменты, интересные аудитории.
Sum up:
YouTube Music – это не только удобная платформа для прослушивания музыки, но и отличный сервис для продвижения артиста. Рекомендованные плейлисты и миксы способны обеспечить исполнителя дополнительными прослушиваниями, а умные алгоритмы помогут найти свою аудиторию даже малоизвестным музыкантам.
Сегодня расскажу, как можно продвигать свою музыку и расширять аудиторию слушателей через TikTok. TikTok – одно из самых быстрорастущих социальных приложений. Более полумиллиарда активных пользователей по всему миру делятся своими любимыми песнями на TikTok с помощью таких вещей, как dance challenges (танцевальные соревнования), lip-sync videos (видео с синхронизацией губ), или другими способами, просто используя трек фоном к своему небольшому видео
Кстати, TikTok – это не только подходящая платформа для продвижения музыки, обмена песнями и поиска новых слушателей, но и место, где вы можете заработать, получая доход, когда люди используют вашу музыку. Продвижение музыки на TikTok также может привести к значительному росту на других платформах, таких как Spotify и YouTube
Что делает TikTok уникальным для продвижения музыки?
Если вы никогда не пользовались TikTok, то простыми словами, это микс из Snapchat, Instagram Stories и Vine:
TikTok имеет свой алгоритм генерации контента для каждого пользователя и ранжирования. Причем, чем больше пользователь взаимодействует с определенным контентом, тем лучше этот контент ранжируется. TikTok, используя умный анализ, понимает, что именно хочет смотреть зритель, и выводит в топ именно тот контент, который действительно вызывает интерес у пользователей
Ваша песня может быть использована в чьем-то видео. Видео сразу получает реальный отклик аудитории, которая делает свои, похожие видео под ту же музыку. В TikTok есть простой способ использовать одну и ту же музыку при создании нового видео. Это кстати то, что движет вирусным успехом музыки на TikTok и делает продвижение на платформе настолько интересным. Если видео вдохновляет одного человека, есть хороший шанс, что это будет вдохновлять многих, и они будут делать свои собственные видео. Алгоритм Тик-Тока подхватывает этот тренд, открывая вашу песню для все большего количества зрителей во все большем количестве контекстов
Поскольку песня может стать вирусной в этом смысле, есть немало примеров, когда артисты, у которых немного фолловеров на других социальных платформах, получают огромную известность на TikTok. В этом руководстве вы узнаете, как продвигать музыку TikTok, чтобы помочь вам расширить аудиторию и привлечь людей к обмену вашими песнями
Обзор функций TikTok
Можно снимать видео по частям. Можно снять кусок видео, остановиться, а затем продолжить, когда будете готовы. Таким образом, вы можете менять сцены, персонажей, костюмы
Съемка видео к песне. В TikTok вы можете начать с поиска песни. Если снимаете по частям, звук останавливается на соответствующей части, а затем воспроизводится с того места, на котором вы остановились, когда вы снова нажмете на запись.
Загрузка видео из других источников. Вы можете использовать описанный выше процесс для захвата и публикации видео в приложении TikTok, или создавать вертикальные видео с помощью других инструментов (например, Adobe Premiere Pro), а затем загружать их в TikTok.
21 быстрый совет по продвижению музыки на TikTok
1. Залейте свою музыку на TikTok
Можно это сделать, например, через TuneCore или CDBaby или др. компании (уточните условия напрямую). Цель – чтобы ваши песни были доступны в музыкальной библиотеке TikTok, где любой пользователь может вставить ее в одно из своих собственных видео. Как только один из ваших треков будет использован, вы заработаете деньги
2. Следуйте за другими музыкантами на TikTok
Лучший способ узнать о TikTok – это зайти туда и начать его использовать. Следите за несколькими активными музыкантами на платформе. Даже если вы не любите их музыку или жанр, вы узнаете, что здесь работает для музыкантов
3. Выбирайте простую музыку
TikTok – это платформа для развлечения. Ваш контент может быть невостребованным среди пользователей TikTok. Обратите внимание на композиции, которые используются на платформе
4. Не будьте идеалистом
TikTok – это не про идеальный контент. Недостатки, причудливость, неловкость, иногда даже оскорбительные вещи получают наибольший пользовательский интерес на платформе. Так что не бойтесь быть собой и не заморачивайтесь, чтобы выглядеть на 100%. Будьте странным. Оставайтесь честными.
5. ТикТок – платформа для молодых… но не навсегда
6. Вам не нужна вся песня, нужна лишь ее часть
Найдите в своей песне 15 секунд, которые могли бы вдохновить людей на создание собственных видео с танцами или видео с синхронизацией губ
7. Думай визуально
8. Танцуй!
Придумайте веселый танец под одну из ваших песен. Если вы считаете, что вашим движениям можно подражать, причем, с минимальными усилиями, опубликуйте это!
9. Используйте свои старые песни
Идеальный 15-секундный фрагмент может и не найтись в вашем последнем сингле; но это может найтись в песне, которую вы выпустили много лет назад. Карьера нескольких артистов таким образом взлетела до небес. Какая песня содержит наиболее броский, вирусный аудио фрагмент? Залейте ее на Tik-Tok!
10. Понять, как думает аудитория
TikTok – это платформа, которая процветает благодаря вовлечению сообщества. Это не то место, где вы ставите себя на пьедестал, и все кланяются вашему блеску. Речь идет о том, что ваша музыка может вдохновлять других, заставляя их создавать собственные моменты
11. Темп создания контента
Не нужно поддерживать бешеный темп создания контента. Хоть и контента много не бывает, у некоторых популярных исполнителей на платформе есть только несколько видео, которые они опубликовали сами, но их музыка вдохновила сотни или тысячи других людей создавать свои собственные видео, используя песню исполнителя.
12. Изучите встроенные инструменты совместного творчества на TikTok.
TikTok предоставляет вам несколько способов побудить своих фанатов делать видео или создавать свои собственные видео на основе существующего контента TikTok, например:
13. Хэштеги
Как и Twitter и Instagram, TikTok работает с хэштегами. Поделитесь набором хештегов, характерных для вас (вашей музыки, ваших конкурсов и т. Д.), И общими, которые понравятся незнакомцам.
14. Относитесь к TikTok как к сообществу
Спасибо людям, которые участвуют в ваших конкурсах, но также не забывайте следовать и за другими людьми!
15. Делитесь видео TikTok на других платформах
Через TikTok это делается легко. Например, всего за пару кликов ваши видео TikTok могут быть опубликованы в Instagram Stories. И вам следует это делать, особенно когда вы только начинаете пользоваться TikTok, а ваши последователи в других местах еще не знают, что вы есть на платформе.
16. Снимайте короткие клипы на свои песни
Вы можете делать краткие клипы на свои песни, снимая их на свой телефон
17. Сотрудничайте с другими музыкантами
Вы можете создавать короткий видеоконтент совместно с другими музыкантами, получая кросс-промо
18. Геолокация
TikTok очень хорошо выдает локализованный контент. Обязательно разместите информацию о местоположении на ваших видео. Когда вы едете в другой город, отмечайте на видео этот город. Если вы музыкант и у вас турне, вы можете найти себе много поклонников через Tik-Tok
19. Значки
Как и другие платформы, TikTok предоставляет проверенные значки учетным записям, и если вы артист, вы также можете пройти верификацию
20. Вы можете создавать музыкальный контент быстрее
Поскольку видео в TikTok короткие, неидеальные и сфокусированы на нескольких секундах, а не на целой песне, вы можете создавать контент для TikTok быстрее
21. Продвигайте свою музыку под разными углами
На TikTok нет необходимости создавать профессиональные длинные музыкальные клипы. Вместо этого используйте это время, чтобы исследовать, как работает вирусный контент и изучайте успешные кейсы
TikTok – это место, где песни, видео и личность сталкиваются действительно странными и интересными способами продвижения
Читайте также: