Как сделать сообщение по изо
Обновлено: 03.07.2024
У каждого человека есть свои увлечения. С самого раннего детства я люблю рисовать. Занятия рисованием приносят мне много радости и счаст ья.
Мама очень часто дарила мне фломастеры самых разных цветов, цветные карандаши, краски и бумагу для рисования. Первые мои рисунки были не самыми лучшими. Что-то получалось криво, кое-что вообще не получалось. Но я всегда продолжала рисовать . Я изображала на чистом листе всё, что вижу и переживаю, любимых животных, природу, любимые мультфильмы. С каждым разом мои рисунки становились всё лучше и лучше. Поэтому темой творческого проекта по ИЗО я выбрала " Рисование – моё хобби ".
Вот и сейчас в свободное от уроков время я беру альбом, простой карандаш, или цветные карандаши, или акварель, и начинаю рисовать то, что мне в данный момент больше всего хочется изобразить на листе бумаги.
Рисование - отличный способ самовыражения, выплеска эмоций, как положительных, так и отрицательных. И для этого не обязательно иметь талант живописца. Ведь можно рисовать для себя и своих близких.
Каждый день я передаю на бумагу своё настроение. Я рисую картины, полные глубокого смысла. Возможно, этот смысл понятен только мне, но всё - же я в глубине души надеюсь, что найдутся близкие мне по духу люди, которые смогут понять суть моего творчества. На белый лист я переношу свои светлые и прекрасные чувства.
Я считаю, что рисовать животных для меня проще, поэтому каждое свободное время рисую их или простым карандашом или красками. Каждый раз, изображая животных, в своих рисунках я передаю им и своё настроение. Рисовать животных надо уметь: знать строение скелета, где и как будут располагаться лапы, голова поднята или опущена вниз, лежит, или бежит животное и т.д. До сих пор моё любимое занятие – рисовать животных из прочитанных книг и просмотренных мультфильмов.
Цель проекта: - развитие художественно-творческих способностей, - узнать историю появления анималистического жанра, - больше узнать о художниках – анималистах, - познакомить своих младших братьев с буквами через рисунки животных. В работе над проектом я поставила себе задачи :
- расширить знания об анималистическом жанре в искусстве;
- ознакомиться с творчеством художников, в работах которых встречаются изображения животных;
- развить способность передавать в своих работах своё настроение и восприятие мира;
Актуальностью темы проекта является то, в таком быстротечном мире многие не замечают то, что рядом с ними красивая природа, живые существа, а рисование заставляет видеть прекрасные моменты в повседневной жизни, смотреть на мир особым, эстетическим взглядом и передавать увиденное в рисунках.
Планируемый результат:
Я хо чу свои впечатления, переживания, своё видение мира, свою любовь к животным изобразить в рисунках , которые могут пригодиться для иллюстраций в детских книгах или для анимационных мультфильмов.
Основные этапы выполнения проекта:
Знакомство с творчеством художников-анималистов.
Анализ и подбор материалов.
Оценка результатов проекта.
II . Основная часть
Животные в изобразительном искусстве.
Считается, что с глубокой древности, более 30 тысяч лет назад, когда люди начали изображать на скалах животных, началось мировое искусство.
Наскальная живопись. Испания
До нас дошли барельефы и фрески, на которых изображен животный мир Древнего Египта.
Гробница Тутанхамона, Египет
В Древней Греции рисунки с изображением коз, собак и лошадей можно было встретить на керамических вазах.
Сохранились скульптурные изображения ягуаров, змей и других животных, выполненные ацтеками и майя.
Художники эпохи Возрождения, рисуя картины духовного содержания, вносили на полотна изображения животных с натуры.
Что такое анималистический жанр?
Животные в книгах.
Когда художники рисуют животных, они преследуют различные цели. Например, для научной энциклопедии требуется точная копия животного, а для оформления иллюстрации к какой-нибудь сказке – упрощенное изображение. Если посмотреть рисунки Валентина Андреевича Серова к басням Ивана Андреевича Крылова, то можно заметить, что художник наделил животных – персонажей басен сходством с человеком.
Лисица и виноград. Бумага, графитный карандаш.
Животных изображали многие художники, а некоторые все свое творчество посвятили этому жанру. Рассмотрим рисунки В. Ватагина. Он очень любил животных и всю свою жизнь изучал их повадки и пластику, восхищался выразительностью силуэтов. В. Ватагин не только рисовал животных, но и вырезал их изображения из дерева или высекал из камня.
Р.Киплинг "Маугли" О.Перовской и Г.Замчалова "Остров в степи"
Художники используют не только краски и карандаши, а ещё уголь, ручки, пастель и т.д. Но я больше всего люблю рисовать красками, потому что краски придают рисунку яркость
Предметы, необходимые для рисования.
Сейчас в магазинах большой выбор художественных материалов – это карандаши (цветные, акварельные, угольные, простые), краски (гуашь, акварель, масляные, акриловые, витражные), пастель (сухая, масляная), художественный уголь, восковые мелки. Можно рисовать любыми, но мне больше всего нравиться графитные карандаши и гуашь с акварелью.
Я очень люблю рисовать. Так приятно взять в руку карандаш или кисть с красками и начать творить. Рисуя, я выражаю свои эмоции и самые сокровенные чувства. Представляю вам, свое творчество.
Участие в конкурсах
III . Заключение
Рисование приносит практическую и духовную пользу. Таким образом, практическая польза относится к тому, что люди могут освоить профессию и получить хорошие деньги за свою работу. Другие же просто находят себя в рисование в духовном смысле, и развиваются душевно так, успокаиваются, находят гармонию с собой и с миром. Таким образом, пользу рисования не стоит недооценивать.
Мне хотелось бы пожелать каждому найти своё любимое дело и получать от него такое удовольствие, какое я получаю от рисования.
IV . Список используемой литературы
Основными источниками для моего творческого проекта по ИЗО (рисованию) являются учебники по рисованию, энциклопедии, учебные пособия. Сюжеты для своих рисунков я беру из рассказов, сказок и былин:
Живопись — это вид изобразительного искусства, представляющий собой способ запечатления окружающего мира красками на поверхности. Основное выразительное средство живописи — цвет, воздействующий на общее восприятие зрителем картины, позволяющий обращать внимание на важные детали, усиливающий эмоциональную составляющую произведения. Оттенки и тона, необходимые художнику для точной передачи колера, объема, пространства достигаются путем смешивания красок на палитре.
Виды живописи
Различают следующие основные виды живописи:
Существует еще и декоративная живопись, главное призвание которой — украшать. Отличается чистыми, сочными цветами, тщательно проработанными формами, логическим построением композиции. К особенностям направления относятся: нарушение перспективы, изменение пропорций, отсутствие объема, наличие контура и орнаментальных узоров. Декоративная живопись может быть и станковой, и монументальной.
Основные стили живописи
На протяжении многовекового развития изобразительного искусства образовались все новые стили написания произведений. Некоторые стили существовали совсем не долго и не нашли поддержку в обществе. Другие же стали эталонами, на которые ориентируются и современные художники. Рассмотрим основные стили живописи:
Жанры живописи
В зависимости от сюжета, произведения изобразительного искусства принято делить на такие жанры живописи:
Техники живописи
История возникновения и развития живописи
История живописи берет свое начало с той поры, когда человек впервые изобразил что-то на поверхности с помощью краски. Случилось это, согласно научным данным, 40-12 тысяч лет назад, в эпоху позднего палеолита. Об этом свидетельствуют сохранившиеся наскальные росписи в пещерах на территориях Южной Франции, Северной Испании и других стран.
От античности до наших дней
Искусство передачи светотени принадлежит древним грекам, далеко продвинувшимся в направлении реалистичной живописи. Однако популярность наполненных объемом и чувственностью монументальных произведений быстро угасла, уступив место вазописи. Зато новый прием полюбился римлянам, питавшим страсть к украшательству интерьеров. В высокохудожественных росписях стен прослеживается использование воздушной и линейной перспектив.
Живопись в средние века обрела религиозный характер. Художники более не стремились отображать на холстах реальность. Стала важна передача духовности. Даже если произведение не являлось иконой, все равно оно было лишено объема и перспективы. Персонажи располагались на одной линии и выглядели плоскими, примитивными.
Все изменилось с приходом эпохи Ренессанса. Художники, следя за настроениями в обществе, старались угадать модные тенденции в живописи и следовать им. Пейзаж и портрет стали независимыми жанрами. Появились новые техники. Все выглядело чинно и благородно вплоть до 17-18 вв., когда католическая церковь утратила былую значимость и власть. Мастера живописи, не опасаясь более инквизиции, начали писать максимально правдивые картины, отображающие истинный облик людей той эпохи, их обыденную жизнь.
В этот же период формируются новые стили: рококо, барокко, маньеризм, классицизм. Появился и романтизм, вскоре сменившийся более эффектным и неоднозначным импрессионизмом. Кардинальные перемены история живописи претерпевает в начале 20 века. Возникает абстракционизм — направление, призванное донести до зрителя эмоции художника, состояние его души в момент создания полотна.
Больше нет необходимости писать согласно канонам. Художники стремятся к самовыражению. Их фантазия дает толчок к зарождению новых стилей и их направлений, ответвлений. Несмотря на это, даже в нынешнем 21 веке любовь к классической живописи остается в силе.
От старославянского слово искусство обозначает творчество во всех его проявлениях. В настоящее время к нему относятся такие направления: архитектура, живопись, литература, музыка, графика, фотография и другие. В этой статье мы рассмотрим основные виды и жанры изобразительного искусства.
Что такое изобразительное искусство?
Изобразительное искусство отражает реальность при помощи визуальных образов, отождествляя собой разнообразие и множество сторон окружающего мира, идеи и чувства человека. Творчество является непосредственным способом познания и проявления себя и окружающего мира. Например, художник для этого применяет собственное воображение.
Виды изобразительного искусства
- Живопись – искусство рисовать красками на плоской поверхности;
- Графика – работа с линиями и штрихами без применения красок;
- Скульптура – творчество, осуществляемое при помощи высекания и лепки;
- Архитектура – процесс строения зданий и строительных комплексов;
- Декоративное искусство – творчество, основанное на украшении чего-либо.
Живопись как вид изобразительного искусства
Живопись является одним из видов изобразительного искусства. Различают станковую, декоративную и монументальную живопись. Первый подвид представляет собой творчество с использованием масляных красок. Процесс происходит на деревянных досках, картоне и оголите. Станковая живопись является наиболее массовой. Монументальный подвид связан с рисованием на стенах, который используется при оформлении архитектурных сооружений. Такая живопись особенно популярна в Европе. В особенности актуальна фреска, которая представляет собой искусство изображения на сырой штукатурке специальными красками. Эта техника рисования использовалась для украшения большинства религиозных сооружений.
Декоративная живопись - искусство рисования на предметах интерьера, стенах, мебели и так далее. В каждом из видов живописи есть свои нюансы. Это в первую очередь техники исполнения. Некоторые работы сложно отделить от графики, в особенности при выполнении акварелью или пастелью.
Существуют такие жанры живописи:
- Портрет – наиболее реалистичное рисование человека;
- Пейзаж - самый популярный жанр живописи, в котором автор отображает природу;
- Архитектурная живопись – напоминает чем-то пейзаж, но отличается наличием архитектурных сооружений на картине;
- Историческая живопись – в этом жанре отображают какое-либо историческое событие;
- Батальный жанр - в таких работах отображается военные события;
- Натюрморт – изображение цветов, еды, посуды и других подручных предметов;
- Марина – морские пейзажи, прибережье с видом на море;
- Анимализм – изображение животных и птиц, в том числе и мифических.
Архитектура и ее виды
Само название переводится с древне-греческого как старший строитель. Как вид изобразительного искусства архитектура представляет собой художественное проектирование разнообразных сооружений. Она основывается на трех основах: прочность, польза и красота.
Основные архитектурные области:
- Объёмное проектирование – любое масштабное создание зданий и сооружений;
- Градостроительство - строительство и планировка зданий городского предназначения;
- Зеленая архитектура - основная цель ее заключается в минимализации расхода энергетических ресурсов в процессе применения сооружений;
- Ландшафт – оформление садов, парков и другой растительной среды;
- Дизайн интерьера – оформление домов, квартир и павильонов изнутри.
Графика
Еще один вид изобразительного искусства, заключающийся в отображении действительности, воображения и переживаний художников. Для осуществления графики используются самые разные техники и материалы. Чаще всего применяется бумажный лист.
Все виды графики классифицируют на такие:
- Монументальная графика – представляет собой настенную и печатную графику;
- Станковая - рисунок или эстамп выполняется без опоры на конкретный стиль интерьера, все зависит от художественного смысла;
- Декоративная – в этот раздел входят рисунки из книг, открыток и другие графические изображения.
Виды скульптуры
В зависимости от формы, назначения и материала скульптура может быть круглой или рельефной. К круглым относят бюст, статуи и другие варианты, которые можно осматривать с любой стороны. Рельеф представляют собой выпуклые или вогнутые формы на плоском фоне. Существует три вида рельефной скульптуры: барельеф, горельеф и контррельеф. Наибольшее распространение получил первый вид, как декоративное оформление архитектурных зданий с древних времен. Первые скульптуры такого типа известных с периода палеолита. Для отображения многофигурных сцен используется горельеф.
Нами были собраны творческие исследовательские работы по ИЗО (рисованию) учащихся 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9 классов школы, а также воспитанников ДОУ (детского сада), в которых содержится теория о рисовании, выраженная в виде описания истории и характеристики традиционных и нетрадиционных техник рисования, методов рисования, истории ИЗО, сочинения на тему "Рисование - мое хобби". Практическая часть творческих проектов по ИЗО (рисованию) может быть выражена созданием детьми рисунка песком, на воде (эбру), с помощью компьютера, акварелью, гуашью, маслом, карандашами или мелками.
Проект "Основы графического рисунка"
В учебной творческой работе по ИЗО (рисование) на тему "Основы графического рисунка" рассматривается теоретическая информация о графическом рисунке, а также наглядно показано создание натюрморта в этой технике.
Леонардо да Винчи - ученый, художник, изобретатель
В творческой работе по ИЗО и МХК на тему "Леонардо да Винчи - ученый, художник, изобретатель" рассматривается биография Леонардо да Винчи, дается оценка его вклада в развитие мировой науки и художественной культуры, выясняется, в чем состоял феномен этого человека.
Проект "Нетрадиционные техники рисования. Гётаку"
В ученическом творческом проекте по ИЗО (рисование) на тему "Нетрадиционные техники рисования. Гётаку" автором предложено описание необычного способа рисования, получившего название "Гётаку", а также приведено пояснение некоторых других нетрадиционных техник рисования.
В учебной творческой работе по ИЗО (рисование) на тему "Что такое кляксография? Техника кляксография" рассматривается теоретическая информация о возникновении техники кляксографии и ее развитии в искусстве живописи, а также представлены примеры работ, выполненных в данной технике.
Картины с двойным смыслом
В творческой работе по ИЗО (рисование) на тему "Картины с двойным смыслом" рассматривается такое явление в изобразительном искусстве, как картины, изображение которых имеет несколько трактовок. Автор проекта изует принцип оптической иллюзии в живописи.
Проект "Лубочная картинка"
В учебной творческой работе по ИЗО (рисование) на тему "Лубочная картинка" рассматривается теоретическая информация о лубочной живописи, выясняются интересные сведения из истории появления лубочных картинок, а также основные темы , использовавшиеся в этом направлении искусства.
Акварель как средство самовыражения
В учебной творческой работе по ИЗО (рисование) на тему "Акварель как средство самовыражения" рассматривается теоретическая информация из истории изобретения акварельных красок, а также описываются основные свойства акварели и приводятся примеры ее применения в живописи.
В учебной творческой работе по ИЗО (рисование) на тему "Узоры и орнаменты на посуде" представлена информация о традиции использования узоров и орнамента в украшении посуды у разных народов мира, в калмыцкой культуре в частности.
Читайте также: