Театральный реквизит своими руками
Обновлено: 08.07.2024
Любой спектакль становится интереснее, гармоничнее, красочнее, если он оформлен декорацией.
Основные вопросы урока: Для чего нужен художник в театре? Какие художники в театре бывают?
Что такое декорация? Для чего она нужна? Основные этапы её создания? Что такое реквизит? Что такое бутафория?
Открытое занятие по теме:
Цель – Расширение кругозора детей в области театрального искусства.
Образовательные – знакомство с профессией театрального художника;
Развивающие – развить образное, пространственно – логического мышление;
Воспитательные – формировать пространственно образное видение и эстетически художественного вкуса;
Художественное оформление спектакля - сложный процесс. В него входит декорация, реквизит и бутафория, красочное оформление ширмы и задника, изготовление или реставрация кукол. Любой спектакль становится интереснее, гармоничнее, красочнее, если он оформлен декорацией. Художественным оформлением занимается художник. В профессиональном театре работают несколько художников художник – декоратор, художник – бутафор, художник – костюмер, художник по куклам. Кто такой художник – это человек, который разговаривает не словами, а красками, картинками, символами.
Повторение: Вспомним когда появились первые художники
Первыми художниками на земле были пещерные люди. Они рисовали вокруг себя главным образом диких животных, которых видели вокруг себя, а также по этим наскальным рисунком можно понять, что первые люди на земле занимались охотой. В древнем Египте появились первые художники, которые покрывали, росписями стены гробниц и дворцов фараонов.
В древней Греции появились первые театральные художники, которые занимались сценографией – то есть оформлением сцены и в том числе живописной декорацией.
Сейчас предлагаю каждому побывать в роли художника.
Затем обучающиеся должны расшифровать зарисованное.
Педагог подводит итоги.
Сейчас у вас получились своего рода небольшие зарисовки. Ведь настоящие художники прежде чем приступить к изготовлению художественного оформления, делают эскизы по сценарию сказки, обределяют сколько понадобится сценических картин. Его задача отобрать минимум количества картин, чтобы не перегружать спектакль. Затем он делает к каждой картине эскизы с изображением действующих героев. Иногда это напоминает работу художников которые создают комиксы – рисунки по рассказу.
Обучающиеся зачитывают свои зарисовки.
Педагог подводит итоги.
Такие эскизы помогают отобрать самые необходимые элементы, и лучше распределить декорации на ширме и в пространстве.
Декорация - оформление сцены и спектакля художником, это живописное, объёмное или архитектурное изображение общего вида места действия и обстановки сценического действия. По декорациям зрители узнают время и место действия. Декорации создают атмосферу – настроение, ярче раскрывают действия и события происходящее на сцене. ( показ пример названных декораций) Художник сам решает из чего будут сделаны декорации, будут они объёмными или плоскостными. Как будет расписан задник сцены. Главное чтобы они были устойчивыми, красочными и интересными.
Краски придают эмоциональный настрой артистам и зрителям
С помощью цвета красок художник может не только воссоздать место действия, но и передать время года и создать настроение. Сейчас мы с вами тоже попытаемся создать настроение.
Выполнение, обсуждение.
Бутафория (художник – бутафор)в переводе с итальянского языка означает хлам – это вещи или предметы, которые используются на сцене вместо настоящих. Обычно изготавливается бутафория из лёгких и дешёвых материалов: картон, пенопласт, дерева, холста и т.д.
В детской энциклопедии, в томе Театр написано: педагог зачитывает… Буттаффури по-итальянски, означает хлам! Бутафория – поддельные предметы, имитирующие подлинные: посуда, мебель, украшения, детали костюмов, скульптура… Если предметы большие их делают разъёмными или половину. Доступный и дешёвый материал – вот что отличает бутафорию от настоящих вещей, а из зрительного зала бутафорские предметы кажутся вполне правдоподобными. В театре бутафорию любили почти во все времена. Фальшивыми предметами пользовались ещё древние ярмарочные скоморохи.
Художник по куклам – создаёт эскиз куклы, по которому мастер и создаёт куклу.
Перед работой над эскизом куклы художник тщательно знакомится со сценарием сказки, изучает характер персонажа. Кукольный образ формируется не только из черт лица, а в большей степени из деталей (цвет лица, форма глаз, причёска, одежда). Например, Петрушка весёлый и яркий персонаж, и художники делают его: широкая улыбка, задорный нос, яркие глаза, нарядный колпачок и платье. Давайте посмотрим на кукол и решим можно ли по кукле определить её характер.
Можно взять одну основу и из неё сделать разных героев:
И так давайте повторим: для чего нужен художник в театре? Какие художники в театре бывают?
Что такое декорация? Для чего она нужна? Основные этапы её создания? Что такое реквизит? Что такое бутафория?
В театре без художника не обойтись. Он, силой своего воображения, пользуясь красками и холстом, одушевляет пустое пространство сцены. Из дремучего леса мы можем попасть в сказочный замок, перенестись из одной части света в другую, побывать в разных временах года, Художник создаёт характерные куклы, яркие костюмы. И с полной уверенностью можно сказать, что художник участвует в создании спектакля наравне с актёром и режиссёром.
Бутафория — поддельные предметы, которые имитируют подлинные: например, детали костюмов, посуда, оружие и прочее. Изготавливают их из жести, дерева, папье-маше, картона и других материалов.
Кстати, фальшивые вещи в театральных представлениях были востребованы почти всегда. Так ещё в древности на ярмарках скоморохи активно пользовались различными подделками. А уж в XVI — XVIII веках без них в театре не проходило ни одно представление!
На некоторое время всё изменилось — появился театр классицизма и буржуазная драма, где акцент делался на декламации актёра, а не на атмосфере сцены — и бутафория ушла в тень, была почти забыта.
Но наступил XIX век и всё вернулось на круги своя. Фальшивые предметы начали вновь пользоваться огромной популярностью… И театр сегодняшнего дня лишь яркое тому подтверждение.
Кроме бутафории существует и реквизит — и это не одно и то же. Так к реквизиту относятся все предметы, которые находятся во время спектакля на сцене или с которыми выходят на сцену и действуют актёры: книги, ручки, часы и прочее. В реквизите всегда много подлинных предметов, к которым бутафорский цех никакого отношения не имеет.
Работа реквизитора сложна. Ведь он практически в совершенстве должен знать историю, чтобы чётко и без ошибок выполнять свои обязанности.
Как видите, театр устроен сложнее, чем кажется на первый взгляд. Когда вы приходите на очередной спектакль, помните, что за действием, развернувшимся на сцене, стоят десятки людей, включая и тех, кто старательно работал и над бутафорией, и над реквизитом.
Любой спектакль становится интереснее, гармоничнее, красочнее, если он оформлен декорацией.
Основные вопросы урока: Для чего нужен художник в театре? Какие художники в театре бывают?
Что такое декорация? Для чего она нужна? Основные этапы её создания? Что такое реквизит? Что такое бутафория?
Открытое занятие по теме:
Цель – Расширение кругозора детей в области театрального искусства.
Образовательные – знакомство с профессией театрального художника;
Развивающие – развить образное, пространственно – логического мышление;
Воспитательные – формировать пространственно образное видение и эстетически художественного вкуса;
Художественное оформление спектакля - сложный процесс. В него входит декорация, реквизит и бутафория, красочное оформление ширмы и задника, изготовление или реставрация кукол. Любой спектакль становится интереснее, гармоничнее, красочнее, если он оформлен декорацией. Художественным оформлением занимается художник. В профессиональном театре работают несколько художников художник – декоратор, художник – бутафор, художник – костюмер, художник по куклам. Кто такой художник – это человек, который разговаривает не словами, а красками, картинками, символами.
Повторение: Вспомним когда появились первые художники
Первыми художниками на земле были пещерные люди. Они рисовали вокруг себя главным образом диких животных, которых видели вокруг себя, а также по этим наскальным рисунком можно понять, что первые люди на земле занимались охотой. В древнем Египте появились первые художники, которые покрывали, росписями стены гробниц и дворцов фараонов.
В древней Греции появились первые театральные художники, которые занимались сценографией – то есть оформлением сцены и в том числе живописной декорацией.
Сейчас предлагаю каждому побывать в роли художника.
Затем обучающиеся должны расшифровать зарисованное.
Педагог подводит итоги.
Сейчас у вас получились своего рода небольшие зарисовки. Ведь настоящие художники прежде чем приступить к изготовлению художественного оформления, делают эскизы по сценарию сказки, обределяют сколько понадобится сценических картин. Его задача отобрать минимум количества картин, чтобы не перегружать спектакль. Затем он делает к каждой картине эскизы с изображением действующих героев. Иногда это напоминает работу художников которые создают комиксы – рисунки по рассказу.
Обучающиеся зачитывают свои зарисовки.
Педагог подводит итоги.
Такие эскизы помогают отобрать самые необходимые элементы, и лучше распределить декорации на ширме и в пространстве.
Декорация - оформление сцены и спектакля художником, это живописное, объёмное или архитектурное изображение общего вида места действия и обстановки сценического действия. По декорациям зрители узнают время и место действия. Декорации создают атмосферу – настроение, ярче раскрывают действия и события происходящее на сцене. ( показ пример названных декораций) Художник сам решает из чего будут сделаны декорации, будут они объёмными или плоскостными. Как будет расписан задник сцены. Главное чтобы они были устойчивыми, красочными и интересными.
Краски придают эмоциональный настрой артистам и зрителям
С помощью цвета красок художник может не только воссоздать место действия, но и передать время года и создать настроение. Сейчас мы с вами тоже попытаемся создать настроение.
Выполнение, обсуждение.
Бутафория (художник – бутафор)в переводе с итальянского языка означает хлам – это вещи или предметы, которые используются на сцене вместо настоящих. Обычно изготавливается бутафория из лёгких и дешёвых материалов: картон, пенопласт, дерева, холста и т.д.
В детской энциклопедии, в томе Театр написано: педагог зачитывает… Буттаффури по-итальянски, означает хлам! Бутафория – поддельные предметы, имитирующие подлинные: посуда, мебель, украшения, детали костюмов, скульптура… Если предметы большие их делают разъёмными или половину. Доступный и дешёвый материал – вот что отличает бутафорию от настоящих вещей, а из зрительного зала бутафорские предметы кажутся вполне правдоподобными. В театре бутафорию любили почти во все времена. Фальшивыми предметами пользовались ещё древние ярмарочные скоморохи.
Художник по куклам – создаёт эскиз куклы, по которому мастер и создаёт куклу.
Перед работой над эскизом куклы художник тщательно знакомится со сценарием сказки, изучает характер персонажа. Кукольный образ формируется не только из черт лица, а в большей степени из деталей (цвет лица, форма глаз, причёска, одежда). Например, Петрушка весёлый и яркий персонаж, и художники делают его: широкая улыбка, задорный нос, яркие глаза, нарядный колпачок и платье. Давайте посмотрим на кукол и решим можно ли по кукле определить её характер.
Можно взять одну основу и из неё сделать разных героев:
И так давайте повторим: для чего нужен художник в театре? Какие художники в театре бывают?
Что такое декорация? Для чего она нужна? Основные этапы её создания? Что такое реквизит? Что такое бутафория?
В театре без художника не обойтись. Он, силой своего воображения, пользуясь красками и холстом, одушевляет пустое пространство сцены. Из дремучего леса мы можем попасть в сказочный замок, перенестись из одной части света в другую, побывать в разных временах года, Художник создаёт характерные куклы, яркие костюмы. И с полной уверенностью можно сказать, что художник участвует в создании спектакля наравне с актёром и режиссёром.
Бутафория — поддельные предметы, которые имитируют подлинные: например, детали костюмов, посуда, оружие и прочее. Изготавливают их из жести, дерева, папье-маше, картона и других материалов.
Кстати, фальшивые вещи в театральных представлениях были востребованы почти всегда. Так ещё в древности на ярмарках скоморохи активно пользовались различными подделками. А уж в XVI — XVIII веках без них в театре не проходило ни одно представление!
На некоторое время всё изменилось — появился театр классицизма и буржуазная драма, где акцент делался на декламации актёра, а не на атмосфере сцены — и бутафория ушла в тень, была почти забыта.
Но наступил XIX век и всё вернулось на круги своя. Фальшивые предметы начали вновь пользоваться огромной популярностью… И театр сегодняшнего дня лишь яркое тому подтверждение.
Кроме бутафории существует и реквизит — и это не одно и то же. Так к реквизиту относятся все предметы, которые находятся во время спектакля на сцене или с которыми выходят на сцену и действуют актёры: книги, ручки, часы и прочее. В реквизите всегда много подлинных предметов, к которым бутафорский цех никакого отношения не имеет.
Работа реквизитора сложна. Ведь он практически в совершенстве должен знать историю, чтобы чётко и без ошибок выполнять свои обязанности.
Как видите, театр устроен сложнее, чем кажется на первый взгляд. Когда вы приходите на очередной спектакль, помните, что за действием, развернувшимся на сцене, стоят десятки людей, включая и тех, кто старательно работал и над бутафорией, и над реквизитом.
Читайте также: