Как сделать чертеж персонажа

Добавил пользователь Skiper
Обновлено: 19.09.2024

3D-моделирование обычно ассоциируется с покупкой дорогостоящих программ, долгим обучением и повышенными требованиями к компьютеру. А что если мы скажем, что теперь вы можете строить даже очень сложные 3D-модели прямо в браузере?

Что такое 3D-моделирование и где его применяют

3D-моделирование — это создание трёхмерных изображений (моделей) предметов, строений, фигур и всего прочего, что имеет объем. 3D-модели создаются на основе двухмерных чертежей, а иногда просто воображения.

Трехмерное моделирование применяют в следующих сферах:

печати предметов на 3D-принтере;
создания персонажей и объектов для видеоигр и спецэффектов в видео;
создания анимации и иллюстраций;
проектирования интерьеров, ландшафтов, архитектурных сооружений;
производства, строительства и многого другого.

Рассмотрим несколько популярных бесплатных сервисов, которые позволят создавать 3D-модели онлайн.

3D-модели персонажей: области применения

3 D -моделирование персонажей имеет применение во многих областях. Рассмотрим на красочных примерах.

PC и Flash игры

Самое широкое применения 3 D- моделирование персонажей находит в создании героев для игр – от больших настольных для PC или приставок до Flash -игры онлайн или для мобильных устройств. 3 D- игры динамичные и красочнее выглядят, что позволяет найти больший отклик среди игроманов.

В 1992 году вышла первая 3 D -action игра Wolfenstein от id Software, а в 1993 эта же компания заложила основы жанра 3D-шутера, выпустив игру Doom. Сейчас этот жанр компьютерных игр очень популярен.

Персонажи всех наиболее известных игр выполнены с использованием 3 D моделирования и анимации . Среди них герои Call of Duty, Wiedźmin ( Ведьмак ), Fallout, Portal, Assassin’s Creed, Resident Evil, The Legend of Zelda, Battlefield, Mass Effect, Far Cry, Prince of Persia, Deus Ex, Diablo .

Культовая игра Rayman прошла путь от 2D-платформера в 1995 году до версии Rayman Origins - 3D-игры с яркой графикой в 2013 году. Главный персонаж Рэйман в своей 3D-версии расширяет границы свободы действия, дополняя игровой процесс новым опытом.

Кинематограф

3 D- моделирование персонажа также является популярным приемом в рекламе. Многие бренды заказывают разработку фирменных персонажей. Недостатком 2 D- графики является то, что смена плана требует новой перерисовки персонажа. При трехмерном моделировании персонаж можно показывать с разных сторон, менять его позы всего лишь вращая 3 D- модель в программе. 3 D- рекламные ролики смотрятся ярче и позволяют реализовать больше идей.

Известные бренды постоянно используют в своих рекламных роликах 3 d модели персонажей . К своему 75-летию M & M ’ s выпустили рекламу, где можно посмотреть эволюции их героев.

3d моделирование персонажей: лучшие видеоуроки

На случай, если вы уже вдохновились на создание своего 3 D- героя, мы составили подборку лучших видоуроков для освоения 3 D- моделирования персонажей.

Создание снеговика в Blender

Освоение 3 D- моделирования лучше всего начинать с работы над объектами, которые состоят из простых геометрических форм. На примере снеговика новички легко могут освоить программу Blender . Ценность урока в том, что он очень простой и все интуитивно понятно. К тому же в сети есть много изображений этого известного снеговика, что поможет лучше его представить:

часть 1 – моделирование головы и глазниц;
часть 2 – моделирование тела, рук и ног, щепок;
часть 3 – создание текстур и рендеринг.

Создание динозавра в Mudbox

Работу с Autodesk Mudbox лучше всего начать с освоения интерфейса программы. Компания выпустила обучающее видео по созданию персонажа на примере тиранозавра, где показываются основные функции и приемы работы. Посмотреть урок можно здесь.

Лепка Дон Кихота в Cinema 4D

Краткий урок по созданию Дон Кихота можно найти здесь. Автор подробно описывает процесс скульптурирования и раскраски персонажа в Cinema 4 D .

Хотите заказать создание своего уникального 3 D- персонажа ? Обращайтесь в компанию KLONA ! Мы с радостью ответим на все ваши вопросы по телефону.

Иногда кажется, что создать персонажа — обычное дело. На самом деле за банальной картинкой стоит огромная мозговая работа и сотни набросков.

Шортката для создания персонажа нет. Но мы собрали руководство, которое поможет с главным: от проработки характера — до выбора формы и цвета.

Характер персонажа: архетип vs стереотип

Перед тем как создать что угодно, мы продумываем концепцию: что это будет, каким это будет и зачем это нужно. В случае с персонажем все так же: важно понять, что это за герой, какие у него личностные черты и мотивации. Такая концептуальная проработка помогает сделать героя глубоким и настоящим.

Важно, чтобы аудитория узнала в персонаже себя или своих знакомых — тогда она включится в него эмоционально. Чтобы герою по-настоящему сопереживали, его образ должен быть достаточно узнаваемым, в чем-то стандартным. Сделать его таким помогают архетипы.

Архетипы — это архив образов и символов, который живет в коллективном бессознательном. Но зачастую архетип путают со стереотипом, хотя между ними есть важная разница:

Архетип — базис, на котором строится личность и который задает вектор

ПРИМЕР. Стереотип: капитан футбольной команды — брутальный лидер и альфач, больше ничего. Архетип: капитан футбольной команды — брутальный лидер и альфач, но на самом деле он мечтал стать биохимиком, а в спорт пошел, чтобы доказать что-то отцу.

Роль капитана команды — только часть социального портрета человека, но не вся его личность. Если ограничиться этим клише, рассмотреть личность не получится.

Посмотреть курс

Психоаналитик Карл Юнг был первым, кто четко сформулировал архетипы. Основой для них стали его выводы из анализа сновидений пациентов. Базируясь на этой типологии, исследователь мифологии Джозеф Кэмпбелл вывел восемь архетипов, которые встречаются в художественных произведениях:

— герой (протагонист)
— союзник (друг)
— плут (провокатор)
— привратник (препятствие)
— наставник (учитель)
— вестник (говорит о предстоящих изменениях в жизни героя)
— оборотень (предатель)
— тень (антагонист)

Форма: круг, квадрат, треугольник

Каждый персонаж построен на одной из базовых геометрических фигур. От фигуры зависит, как зритель воспримет героя на интуитивном уровне.

Студия Уолта Диснея дала базовым геометрическим фигурам эмоциональные черты:

Круг — что-то мягкое, безобидное, легко идущее навстречу и способное трансформироваться

Квадрат — что-то крепкое, сильное, стойкое, надежное, негибкое

Треугольник — что-то острое, динамичное, опасное, непредсказуемое

Круг. Это символ гармонии. Любая фигура с закругленными углами создает ощущение теплоты и заботы. Кажется, что круглый персонаж не может причинить вред.

Если собираешься создать заботливого учителя или друга-добряка, круг подойдет лучше всего. Миньон Боб или Винни-Пух — идеальная иллюстрация того, как работает эта форма:

Квадрат. Фигура квадрата передает физическую силу и непоколебимость героя. Хороший пример такого героя — стоический Самурай Джек из одноименного мультсериала:

Еще квадрат может символизировать упрямство и нежелание меняться.

Треугольник. Углы символизируют опасность. Поэтому чем угловатее фигура персонажа, тем более угрожающе он будет выглядеть.

Когда с базовой формой все будет понятно, нужно определить силуэт. Он отвечает за узнаваемость — то, насколько легко его будет распознать зрителю. У успешных персонажей — отчетливый силуэт. Например, Симпсонов можно узнать по одной только прическе:

Эмоции: мимика и жесты

Лицо — самая важная часть персонажа, потому что ярче всего сообщает зрителям о его эмоциональном состоянии. Есть набор базовых эмоций, которые испытывает человек: гнев, отвращение, страх, радость, грусть и удивление.

Чтобы разобраться, как нарисовать нос, губы, глаза или подбородок, можно делать скетчи со знакомых или срисовывать людей с фотографий на стоках. Так можно понять, как рисовать портрет, и набить на этом руку. И проблем с копирайтом не будет.

Передать эмоцию помогут и жесты или позы. По сути, любая поза — это один кадр из динамичной серии, поэтому просто делай зарисовки того, как двигаются люди. Важно не просто зарисовать позу или жест, но и записать, какую эмоцию они передают.

Рисовать такие скетчи нужно быстро, не зацикливаясь на деталях и пропорциях. Экспрессия тут важнее точности. Постарайся максимально раскрепостить руку, тогда штрихи будут свободнее. На этом этапе уже можно интегрировать в скетч геометрическую фигуру, добавить ей плотности (посмотри, как будет меняться форма в зависимости от позы).

Цвета: доминирующий, вторичный и акцентный

Не стоит вводить цвет в свой скетч на первых этапах — это может только запутать. Сначала сделай черно-белый эскиз, а как только все будет понятно с формой, силуэтом и позой — начинай выбирать оттенки для заливки.

Чтобы картинка не была перегруженной, выбери не больше трех цветов. Выстрой иерархию между ними: назначь доминирующий, вторичный и акцентный цвета.

Как понять персонажа

Чтобы вникнуть в то, как создаются персонажи, начни анализировать знаменитых героев — из иллюстраций, комиксов, мультфильмов. Схема анализа может быть свободной, но удобнее использовать такую:

— архетип
— форма и силуэт
— цвета
— вывод

Джеймс П. Салливан:

Архетип: протагонист (один из двух главных героев)

Форма и силуэт: прямоугольник (тело), круг (живот, глаза, пятна на мягкой шерсти), треугольник (когти, зубы, рога)

Цвета: голубовато-зеленый (доминирующий), лавандовый (акцентный)

Вывод: основная форма говорит о надежности, детали — о том, что герой опасный, а текстура — о мягком характере. Салливан — добряк, хотя выглядит устрашающе.

Фея-крестная:

Архетип: оборотень (вначале союзник, потом — антагонист)

Форма и силуэт: круг (лицо, грудь), треугольник (острые очки, прическа, ногти)

Цвета: голубой (доминирующий), сиреневый (акцентный)

Пытаясь найти тему для написания статьи, я старалась оттолкнуться от рисования и создания адоптов. Порой мне и самой сложно придумать образ героя, поэтому я экспериментирую с редакторами персонажей. Зачастую у меня получаются довольно интересные дизайны, которые служат прототипом к будущему рисунку. Правда, в итоге выходит совершенно другая картина.

В интернете сейчас крайне много игр — редакторов. Не все они подходят под наш случай. Иногда становится неловко, когда находишь то, что видеть не стоило.

Было решено составить список простых редакторов персонажей. Здесь не будет приложений для скачивания — только онлайн. Конечно, можно найти и редакторы с 3D моделями и детальной прорисовкой, но это будет слишком долго и, возможно, дорого.

Лист создавался только на основе предпочтений автора.

Charat — сайт с большим количеством креаторов.

Charat.me — японский сайт с редакторами. Здесь можно найти много мейкеров, но я выделю несколько из них.

Genesis

Genesis — игра с созданием только женских персонажей. Однако у неё много различных инструментов. В любом случае у вас получится сделать уникальный дизайн.

Bigbang

Bigbang — то же самое, но уже исключительно с мужскими персонажами.

Randomall

Нельзя не упомянуть о данном сайте, который, как я считаю, может выручить творческого человека. Здесь собраны генераторы внешности, одежды, сюжета. Конечно, здесь не будет визуальной составляющей — только текстовая. Но и этого может быть достаточно для возникновения новой идеи.

Читайте также:

Как сделать чертеж персонажа

Что такое 3D-моделирование и где его применяют

Популярные веб-сервисы для 3Д-моделирования

Tinkercad

3D Slash

SketchUp

Clara.io

Plastisketch

Planoplan

Roomtodo