Как сделать пианино css
Добавил пользователь Владимир З. Обновлено: 05.10.2024
одиночные ноты или аккорды можно играть на клавиатуре или мышью (семь октав)
Играйте на клавиатуре компьютера, чтобы играть на клавиатуре пианино онлайн
Воспроизведение любых аккордов на клавиатуре компьютера
Клавиши на клавиатуре компьютера из строки A,S,D и строки Z,X,C запрограммированы на воспроизведение аккордов, сформированных из белых клавиш фортепиано, для создания более насыщенных мелодий. Кроме того, любая клавиша клавиатуры компьютера может быть настроена для воспроизведения любого аккорда или отдельной ноты. Включите флажок АККОРД, чтобы указать аккорд на клавиатуре пианино, а затем выключите его, чтобы создать кнопку для этого аккорда. Эта кнопка будет воспроизводить ваш аккорд, но также может быть настроена так, чтобы быть связанной с выбранной клавишей клавиатуры компьютера.
Запись и воспроизведение
Вы можете записывать все, что играет эта виртуальная клавиатура пианино, и воспроизводить ее по своему усмотрению. Чтобы начать и остановить запись, включите и выключите флажок ЗАПИСЬ. Кнопка воспроизведения появится автоматически. У вас может быть много кнопок воспроизведения: каждая со своей собственной записью. Вы можете даже воспроизводить несколько записей одновременно, делая другую запись, чтобы объединить их.
Сохраните свою работу
Ваши записи и ваши собственные аккорды хранятся в виде кнопок, которые можно свободно перемещать с помощью мыши. Каждая кнопка может быть переименована и настроена на запуск любой клавишей с клавиатуры компьютера. Вы можете запрограммировать клавиатуру компьютера так, чтобы каждая клавиша воспроизводила избранный вами аккорд или мелодию. Вы можете сохранить все свои кнопки в виде текстового файла на жестком диске, а затем загрузить этот файл позже.
Гуманизация, кривые velocity и другие параметры, которые оживят ваши виртуальные клавишные.
Запись живого пианино доступна не всем. Даже при наличии такой возможности не факт, что найдётся подходящий клавишник или пианист, который сыграет так, как хочется. К счастью, ситуацию спасают VST-плагины и виртуальные библиотеки. Но как сделать так, чтобы компьютерная суть клавишного инструмента была незаметна на слух? Из этого материала вы узнаете, как сделать программирование клавишных таким образом, чтобы виртуальный инструмент звучал реалистично.
Умение записывать фортепиано — один из самых крутых скиллов, который может освоить звукорежиссер. Работа с этим инструментом требует понимания концепций стереозаписи несколькими микрофонами и фазовых отношений — в зависимости от стиля музыки, подход к записи меняется. К тому же фортепиано охватывает весь слышимый диапазон частот, поэтому звукорежиссеру также требуется отличное знание частотных диапазонов.
К сожалению, всё это усложняет запись фортепиано — каждому конкретному миксу нужен свой подход к этому инструменту. Именно по этой причине на рынке существует большое количество VST-пианино и роялей: разработчики создают библиотеки для разных стилей, целей и миксов, что значительно упрощает использование клавишного инструмента.
Native Instruments Alicia Keys
- Реалистичное звучание виртуального пианино 0:32
Гуманизация
Программируя фортепиано нужно думать как пианист, а это довольно сложно, если ваш основной инструмент — гитара, ударные или скрипка.
Само исполнение — ключевой момент при работе с любыми виртуальными инструментами.
Будьте предельно аккуратны с квантованием. Излишнее усердие и точность быстро превращают партию в роботизированный безжизненный сэмпл, даже если по нотам всё точно и правильно. Сохранить жизнь в партии можно одним из двух условных методов.
Методом пианиста. Сыграйте и запишите партию самостоятельно, а затем слегка отквантуйте её. Активность квантования установите на 25-30%, а также примените лёгкий эффект свинга — так ваша партия станет более драйвовой.
Методом продюсера. Запишите партию в Piano Roll с максимальной точностью — все ноты должны на 100% попадать в сетку. После этого примените к партии гуманизацию. Дополнить эффект гуманизации можно случайным изменением длительности нот и их позиции в пределах 25-35 пунктов. Также к партии можно применить изменение параметра Velocity случайным образом в пределах ±10.
Несмотря на название методов, не относитесь к ним серьёзно, если вы пианист или продюсер. Оба метода оживляют партию фортепиано по-разному, поэтому экспериментируйте и слушайте, что вам больше подходит. К тому же оба метода требуют последующей ручной доработки: проверьте динамику в местах с акцентами, вставьте очень тихие промежуточные ноты.
Совет
Всегда используйте референс-треки. При работе с этим проектом в качестве референс-трек использовались записи Дэйва Брубека, чья игра на фортепиано и подход к партиям помогли сделать виртуальные клавиши правдоподобнее. Если вы ищете реализма от VST-инструментов, всегда сравнивайте свой результат с игрой реальных музыкантов.
Помните, что при игре пианиста каждый звук извлекается по-разному, вы никогда не услышите две одинаково звучащие ноты. Реалистичность исполнения создаётся благодаря тому, что в мелодии, фразах и аккордах ноты всегда обладают разной длительностью, таймингом и силой извлечения.
- VST-пианино до гуманизации 0:32
- VST-пианино после гуманизации 0:32
Скорость звукоизвлечения и кривые Velocity
Прежде чем попасть в сэмплер, MIDI-информация взаимодействует с кривыми параметра Velocity. Идея в том, чтобы точнее и аккуратнее имитировать звучание реальных инструментов через MIDI-данные. По желанию музыканта, кривая может быть линейной, выпуклой или вогнутой.
Настройка силы и скорости звукоизвлечения
- Линейная кривая (Linear). Воспроизводит ноту так, как её извлекли на инструменте: при сильном ударе по клавишам клавиатуры ноты звучат резко и громко, при слабом — мягко и тихо.
- Выпуклая кривая (Convex). Создает постепенное возрастание громкости. Чем длиннее нота, тем больше времени нужно на то, чтобы звук достиг той скорости и силы, с которыми он был извлечен.
- Вогнутая кривая (Concave). Противоположность выпуклой кривой. Создаёт затухание громкости. Чем длиннее звук, тем больше времени ему нужно на то, чтобы стать тихим.
Записав и отквантовав партию фортепиано, послушайте её звучание при использовании каждого из трех видов кривых. Самое крутое в том, что к разным частям партии можно применить собственные настройки: например, в более тихих и мягких местах на высоких звуках лучше использовать выпуклую кривую, чтобы сделать звучание более равномерным.
- VST-пианино до изменения кривых velocity 0:32
- VST-пианино после изменения кривых velocity 0:32
Эквализация
Для того, чтобы звучать реалистично, виртуальным пианино нужна эквализация. В интернете найдутся сотни советов по эквализации пианино, но для инструмента Алишы Кис посоветуем ряд правок для того, чтобы звук стал теплее и мягче.
Во-первых, отфильтруйте сигнал в диапазоне 150-250 Гц, ослабив эту область на 2-3 дБ. В этом диапазоне обычно живёт мутность, которая мешает другим инструментам в миксе.
Во-вторых, сделайте буст средних частот в районе 2-4 кГц. Насколько усиливать — вопрос индивидуальный для каждой библиотеки. В случае с NI Alicia Keys можно поднять эту область на 4-5,5 дБ.
Эквализация VST-пианино
Наконец, не забудьте о высокочастотном фильтре. Многое здесь также зависит от библиотеки, но для виртуального пианино Алишы подойдёт буст на 3-5 дБ выше 8 кГц. Такой ход придаёт инструменту более яркое звучание.
- VST-пианино до эквализации 0:32
- VST-пианино после эквализации 0:32
Разделение на регистры
Сложность работы с фортепиано и роялем в том, что эти инструменты охватывают весь слышимый диапазон частот. По этой причине запись фортепиано в одну дорожку плохая идея: звуки разных диапазонов частот сольются воедино так, что обработка эквалайзером станет практически невыносимой. Каждая небольшая правка верха заденет середину и низ, изменение эквалайзером низа сразу же отразится на других диапазонах.
Исходный MIDI-регион
Чтобы упростить себе жизнь, звукорежиссеры записывают фортепиано и рояли как минимум двумя микрофонами: один устанавливают справа, второй — слева. В итоге в одну дорожку попадает низ и часть середины, в другую — верх и ещё часть середины. Благодаря этому сводить инструмент можно по отдельности, не боясь испортить частотный баланс.
Партия в верхнем регистре Партия в нижнем регистре
Виртуальные фортепиано обладают тем же недостатком, но работа с ними значительно проще: записали, сделали копию трека со всем контентом, в оригинале вырезали низкие звуки, в дубле — высокие.
Эквализация верхнего регистра (вверху) и нижнего регистра (внизу)
Разделение по регистрам позволит независимо и точно обработать фортепиано, обезопасит от фазовых проблем и даст больше гибкости в работе с тембром.
- VST-пианино после разделения на регистры и эквализации 0:32
Реверберация
Виртуальные акустические инструменты зачастую записываются сразу с реверберацией комнаты, в которой находился инструмент. Несмотря на это, разработчики обычно добавляют в свои продукты дополнительные ревербераторы, чтобы продюсеры и музыканты могли самостоятельно выбрать нужное количество эффекта. Тем не менее при работе с VST-пианино лучше отказаться от встроенных эффектов окружения и работать только с исходными сэмплами библиотеки — все эффекты добавятся потом.
Маршрутизация каналов во время обработки ревербератором
Главный друг здесь — шина с реверберацией перед фейдером. Пре-фейдер даёт большое пространство для маневра за счёт того, что вам доступны два независимых вида громкости: громкость дорожки и громкость реверберации. Благодаря такому подходу можно настроить идеальный баланс между исходным звуком и откликом окружения.
Настройки ревербератора
В случае с фортепиано ищите сочетание читаемости, ясности и объёма — отличное соотношение этих свойств даёт стандартный ревербератор Logic Pro X ChromaVerb и его пресет Clean Big Room. Для тех, кто использует другие программы, стоит начать с небольших пространств (room, ambience) и постепенно переходить к более крупным. Тем не менее увеличивать реверберацию стоит только в том случае, если инструмент все равно будет звучать сухо — слишком большое количество эффекта опасно для микса, так как фортепиано быстро заполняет все свободные зоны.
- VST-пианино без реверберации 0:32
- VST-пианино с реверберацией 0:32
Маскировка частот
Последний шаг для придания реализма — скрыть части, которые не получается заставить работать. Речь идёт о естественном феномене, известном как маскировка частот (чуть подробнее об этом здесь, тут и там). Суть его заключается в том, что инструменты в одном частотному диапазоне перекрывают друг друга, при этом более тихие звуки как бы исчезают и становятся не слышны. Работая с пианино, мы можем воспользоваться этим феноменом, чтобы переключить внимание слушателя на лучшие моменты аранжировки.
В нашем примере, помимо фортепиано, присутствуют контрабас и ударные. Само по себе фортепиано звучит неплохо, но не идеально. Как только в аранжировке появляются другие инструменты в том же частотном диапазоне звучание фортепиано становится значительно лучше — ударные и контрабас скрывают за собой часть сигнала. В миксе клавиши занимают свое место между другими инструментами и трек звучит намного убедительнее, а фортепиано реалистичнее.
- Реалистичное звучание виртуального пианино 0:32
Заключение
Рассказанное в статье нельзя считать 100% рецептом успеха. Тем не менее этих знаний вполне достаточно для того, чтобы заложить реалистичный фундамент виртуального клавишника. Используйте эти советы для как отправную точку, пробуйте, экспериментируйте и всегда сравнивайте свой результат с игрой настоящего пианиста — только так вы добьётесь естественности звука от неестественных инструментов.
Основные аспекты программной обработки пианино и фортепиано.
Согласно внутренней статистике нашего сервиса, гости активно интересуются способами обработки пианино с помощью плагинов и программных комплексов. Редакция принимает решение создать отдельную информационную ветку, свои вопросы и наблюдения, пожалуйста, оставляйте в комментариях к статье.
С чего начинается обработка фортепиано
Как и во многих других случаях подготовки фонограмм, работа начинается с исходного материала. Верх профессионализма и высокого качественного уровня принято считать натуральную запись музыкального инструмента. В этом случае музыкант получает отличную возможность подчеркнуть красоту живого выступления, раскрыть его лучшие стороны: технику игры, оттенок звучания, пространственные показатели.
На второе место мы ставим игру на MIDI-клавиатуре с программным VSTi. В этом случае сохраняются интервальные характеристики и сила нажатия на клавиши. Однако цифровой синтетический звук не сможет превзойти хороший качественный рояль или фортепиано, записанный на профессиональные микрофоны.
Исходя из этих трёх направлений мы можем определить стоит ли использовать готовый сэмпл из библиотеки, докручивать ноты VSTi в FL Studio или записывать новую партию музыкального инструмента на микрофон. В любом случае, исходник должен быть качественным и отвечать требованию уникальности музыкального инструмента, будь то игра на клавишах пианино, движение пальцев по струнам, сила воздушных потоков в трубе или амплитуда взмахов тамбурина.
Какими плагинами обрабатывать фортепиано
Когда мы определились с исходной записью, необходимо определиться с комплексом программной обработки звучания. В нашем творческом ремесле оперировать золотыми правилами неуместно, поэтому рассмотрим общепринятую практику.
Надо сказать, что компрессия фортепиано требует экспериментального подхода, музыкант должен проверить звучание инструмента с различными компрессорами и лимитерами, например, компании Waves, а уже потом делать вывод об уместности применения компрессора в целом. Звучание пианино легко испортить компрессором за счет специфики музыкального инструмента, будьте внимательны и опирайтесь на собственные слуховые возможности.
Не забываем смотреть на частотный диапазон с помощью графического анализатора, который чаще встроен в EQ. Если нет слуховых замечаний и пиковых значений в анализаторе, аккуратно пробуем добавить прозрачность в частоте 2-4кГц, атаку в области 8кГц. Здесь также нет золотого правила, бывают случаи, когда полезные частоты нашего рояля лежат в другом диапазоне - внимательно смотрим и слушаем.
Следует добавить, что задачи по обработке также бывают разными, помимо пробивной атаки или воздушной прозрачности, перед нами может стоять задача получения глухого хвоста за счёт реверберации со спадом в верхах.
Пространственная обработка пианино
Среди основных инструментов можем использовать плагины стерео базы, сатураторы, эхо машины и различные ревербераторы с эмуляциями концертных залов. Стерео расширители применяем аккуратно, потому-что есть возможность чрезмерно растянуть звук и уйти от тонкого и чувственного исполнения. Стерео плагин скорее подойдёт для управления каналами как самого звука, так и его эффектов.
Хорошие показатели демонстрируют плагины моделирования пространств на основе импульсных алгоритмов. Например, SIR - достойный импульсный ревербератор от разработчика Knufinke. Плагин вобрал в себя все необходимые эмуляции пространств и не требователен к ресурсам.
Пример последовательности подключения плагинов в модуле Mixer
1. Эквалайзер. В начале убираем мутные составляющие, добавляем верхних красок, подчеркиваем динамику и тембр.
2. Сатуратор. Ламповый плагин добавит теплоты, при необходимости полезных искажений.
3. Дилэй. Эхо добавляет окраску, творческую задумку к записи фортепиано.
4. Компрессор. Применяется редко, однако есть мировая практика применения сильно скомпрессированного сигнала пианино, но это больше как уникальный случай. Чаще едва заметная компрессия сохраняет запись и придаёт определенную остроту.
5. Эксайтер. В конце цепи эффектов можно поставить, например, Waves Aphex Vintage Exiter. Он добавить яркости и присутствия звуку рояля.
6. Цепь из пяти эффектов отправляем на FX-канал с ревербератором, оживляем звучание и заставляем фортепиано литься и сверкать подобно хрустальному ручью.
На этом наш обзор завершается, мы разобрали одну из техник для обработки звука пианино, в следующих обзорах мы будем говорить об особенности обработки других музыкальных инструментов и применении программных комплексов. Оставайтесь с нами, желаем творческих успехов!
Привет всем любителям электронной музыки. В этой статье рассмотрим плагин виртуального фортепиано FL Keys программы FL Studio.
FL Keys – встроенный плагин, который имитирует звуки фортепиано, родоса и ретро органа. Этот инструмент, при правильной работе, способен довольно качественно имитировать звуки фортепиано и при этом не нагружать процессор и оперативную память.
Давайте помотрим на настройки FL Keys.
Область SAMPLESET предназначена для выбора инструмента:
Roto Organ – ретро орган.
Если нажать на клавишу і, откроется поле с информацией о плагине.
Область ENVIRONMENT:
DECAY – длительность фазы спада (огибающая);
RELEASE – длительность фазы освобождения (огибающая);
PAN – при повороте ручки влево включается эффект автопанаромирования, а при повороте вправо – эффект тремоло;
STEREO – сила панаромирования клавиш, разброс нот по панораме (чем выше параметр, тем больше разброс).
Область MISC:
OVERDRIVE — глубина эффекта перегрузки в усилителе;
LFO — частота генератора низкочастотного сигнала, используемого для реализации эффектов автопанорамирования и тремоло (скорость изменения параметра PAN);
TREBLE – регулятор высоких частот;
Область VELOCITY:
VEL (слева от MUFFLE)- степень влияния скорости нажатия клавиш на параметр MUFFLE;
MUFFLE — частота среза специального фильтра высохих частот, используемого для приглушения звука (срез высоких гармоник);
VEL (слева от HARDNESS) — степень влияния скорости нажатия клавиш на параметр HARDNESS;
HARDNESS — жёсткость звучания (имитирует эффект открытой крышки фортепиано);
SENSITIVITY — общая чувствительность звукового модуля к скорости нажатия MIDI-клавиш (имитация щелчка при нажатии клавиш).
Область TUNNING:
TUNE – подстройка высоты тона в центах;
Значок клавиатуры под. областью TUNNING позволяет скрыть клавиатуру фортепиано.
На этом все. До встречи.
Если понравилась статья, поделись с друзьями!
Добавьте свой комментарий. Отменить ответ
Комментарии: 11
а я вот никак не могу найти простенькую программу, где будет только один или пара инструментов. чтобы играть на миди-клавиатуре.
хотелось бы звук рояля найти, красивый.
больше не надо никаких там наворотов. просто играть и записывать.
Для записи с использованием MIDI клавиатуры необходимо использовать секвенсор (FL Studio, Cubase, Ableton Live) в сочетании с каким-нибудь VST (FL Keys, Kontakt, Nexus, NI Vienna Concert Grand, Ivory II Grand Pianos).
интересный сайт, хотя не все понятно 🙂
Для меня интересно и в том, что пределу возможностей компа наверно не существует.
Спасибо!
Очень интересный сайт! Для меня, конечно, многое непонятно, но мой брат в восторге!
У Вас интересный сайт. В свое время я много занимался музыкой. Играл в группе на электрогитаре. Вообще давно увлекаюсь джазом. Нужно будет повнимательнее походить по Вашему сайту и статьям, что и сделаю в ближайшее время. Кроме того, у меня много друзей музыкантов, обязательно порекомендую им Ваш сайт. Спасибо. Удачи!
Благодарю за знакомство с плагином виртуального фортепьяно.
В инструментарии электронной музыки не разбираюсь,но это направление получило большое развитие в современном музыкальном мире, специалистам Ваш сайт будет по душе.
Да каждый день что-то новое и уникальное появляется
Спасибо за плагин. Очень интересно.
как интересно… любители музыки будут в восторге!
Интересная информация, спасибо.
Рубрики
Подписывайся на новые статьи
Онлайн курс
Электронная музыка
с нуля до PRO
Подробнее
Онлайн курс
Создание EDM в FL Studio
Подробнее
Нашли ошибку?
Выделите текст и нажмите Ctrl+Enter.
© Создание электронной музыки, 2011 - 2022. Все права защищены.
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее пользоваться нашим сайтом.
Вы можете узнать больше о том, какие файлы cookie мы используем, или отключить их в настройках .
Этот веб-сайт использует файлы cookie, чтобы мы могли предоставить вам лучшие результаты вашего запроса. Информация о файлах cookie хранится в вашем браузере и выполняет такие функции, как распознавание вас, когда вы возвращаетесь на наш веб-сайт, и помогает нашей команде понять, какие разделы веб-сайта вы находите наиболее интересными и полезными.
Мы используем файлы cookie, чтобы анализировать трафик, подбирать для вас подходящий контент и рекламу, а также дать вам возможность делиться информацией в социальных сетях. Мы передаем информацию о ваших действиях на сайте партнерам Google: социальным сетям и компаниям, занимающимся рекламой и веб-аналитикой. Наши партнеры могут комбинировать эти сведения с предоставленной вами информацией, а также данными, которые они получили при использовании вами их сервисов.
Строго необходимые файлы cookie должны быть включены постоянно, чтобы мы могли сохранить ваши предпочтения в настройках файлов cookie.
Если вы отключите эти файлы cookie, мы не сможем сохранить ваши настройки. Это означает, что каждый раз, когда вы посещаете этот веб-сайт, вам нужно будет снова включать или отключать файлы cookie.
Читайте также: