Как сделать новый проект в fl studio 20

Обновлено: 03.07.2024

Если в подростковые годы вам нравилось экспериментировать с FruityLoops и вы мечтали открыть свой звукозаписывающий лейбл, сейчас самое время вернуться к забытому хобби. Для этого не нужно покупать музыкальный инструмент или записываться в музшколу — писать композиции можно на обычном ноутбуке. А прокачать навыки помогут курсы по Ableton, Logic Pro X или FL Studio 20 — собрали самые интересные.

Если в подростковые годы вам нравилось экспериментировать с FruityLoops и вы мечтали открыть свой звукозаписывающий лейбл, сейчас самое время вернуться к забытому хобби. Для этого не нужно покупать музыкальный инструмент или записываться в музшколу — писать композиции можно на обычном ноутбуке. А прокачать навыки помогут курсы по Ableton, Logic Pro X или FL Studio 20 — собрали самые интересные.

Содержание

FL Studio 20 — пишем музыку в FL Studio на Mac и ПК

На курс-бестселлер на Udemy зарегистрировалось почти 26 тыс. человек — и большинство поставило оценку выше среднего. Всего за 19,5 часов вы узнаете основные принципы работы с той самой Fruity Loops — после ребрендинга инструмент переименовали в FL Studio 20. На занятиях вы узнаете, как использовать сервис, настраивать ударные и MIDI-клавиатуру, создавать треки и добавлять эффекты. Все студенты получают в подарок 10+ сэмплов, которые можно использовать в композициях бесплатно и без каких-либо ограничений.

Продолжительность: 19.5 часов видео по запросу.

Стоимость: $119.99.

Полный гид по созданию музыки и аудио в Logic Pro X

Углубленный курс познакомит новичков с основным функционалом Logic Pro X — популярной программы для создания, обработки и микширования звука. Создатель курса — платформа Make Pro Music — обещает обучить студентов лайфхакам использования сервиса, которые позволят быстрее и эффективнее создавать композиции. Например, вы узнаете, как за 120 секунд свести трек с помощью Apple Loops и MIDI — даже если вы никогда прежде не писали музыку. Курс последовательно проходит по всем этапам работы со звуком: написание песни, запись, сведение, добавление виртуальных инструментов и даже работа с видео. Судя по отзывам, все вопросы разбираются в мельчайших деталях, поэтому программа отлично подойдет новичкам.

Продолжительность: 40 часов видео по запросу.

Стоимость: $89.99.

Как быстрее освоить фортепиано: проверенный метод

Автор курса Антонина Балакирева обладает не только музыкальной фамилией, но и опытом преподавания. За 2,5 часа она обещает показать техники, которые ускорят процесс освоения фортепиано. Антонина предлагает простые формулы, которые помогают запоминать тональности и аккорды, а также упрощают чтение нот с листа. Полезный курс для всех, кто не только планирует изучать фортепиано, но и в целом собирается использовать клавишные для звукозаписи.

Продолжительность: 2.5 часа видео по запросу.

Стоимость: $49.99.

Основы музыкального бизнеса

Если вас интересует не столько сведение и мастеринг, сколько продвижение музыкального продукта, то за 5,5 часов можно познакомиться с основами бизнеса. Например, узнать, как защитить авторские и смежные права, какую роль в их защите играет рекод-лейбл, музыкальный паблишер, букинг агентство и маркетинговое агенство. Хорошая возможность лучше разобраться в нюансах музыкального бизнеса, многие подробности которого остаются за фасадом.

Продолжительность: 5.5 часов видео по запросу.

Стоимость: $24.99.

Производство музыки для фильмов

Музыкант и композитор Саймон Смит специализируется на сочинении песен для кино и телевидения. Его музыку можно услышать в кинотеатрах, а также на таких платформах, как Netflix и Amazon. Курс Смита поэтапно показывает все шаги в написании саундтрека, включая концептуализацию, разработку и создание собственной партитуры для фильма.

Продолжительность: 21 лекция (4 часа 21 минута).

Стоимость: $16.99.

Сведение электронной музыки: от новичка до диджея

Курс от Domestika посвящен основам, которые нужно знать начинающему диджею. Вы познакомитесь с основными жанрами электронной музыки, необходимым оборудованием для проведения сета, принципами микширования, а заодно научитесь промоутировать себя и организовывать логистику — на случай, если вас пригласят поиграть в клубе.

Продолжительность: 18 лекций (4 часа 14 минут).

Стоимость: $9.99.

Создание музыкальных клипов: от сценария до реализации

Режиссер и фотограф Дэвид Джей Ист расскажет, как создавать эффектные музыкальные клипы с нуля практически без бюджета. Вы узнаете, как писать сценарии клипов, проводить кастинг, искать локации, режиссировать и организовывать постпродакшн.

Продолжительность: 15 лекций (1 час 58 минут).

Стоимость: $9.99.

Введение в Ableton Live

Ableton Live — отличный инструмент для всех, кто хочет писать музыку при минимальных стартовых вложениях. Программа позволяет генерировать композиции любой сложности — не зря ее любят многие профессиональные музыканты. В курс входит пять объемных модулей, поэтому фактически вы получаете пять курсов по цене одного.

Продолжительность: 42 лекции (6 часов 49 минут).

Стоимость: $12.99 (со скидкой 71%).

Инфографика брендинг веб-дизайн — полезные творческие курсы со скидками до 85% от Domestika

Материал содержит аффилиатные ссылки. Это не отражается на стоимости курсов. Партнеры не влияют на наши рекомендации.

Возможность управления в облаке

Сегодня многие сохраняют файлы в облаке – это явление вполне привычное, ставшее повседневным. Добавив хранилище в рабочую область, можно оптимизировать массу процессов.


Осциллограмма

Два аспекта, с которыми сталкиваются все музыканты во время работы – это громкость и динамика трека. Это борьба противоположностей: создание громкого микса часто подавляет динамику, а динамичный трек порой заканчивается слишком тихо.


Возможность отследить форму волны мастер канала в режиме онлайн позволяет выяснить, как и где компонуются различные элементы. Помимо этого, достаточно просто отследить треки, требующие улучшения.

В версии 20 на панели микшера присутствует кнопка, которая запускает осциллограмму сигнала на фоне микшера – она изменяется во время работы в режиме онлайн.

Поддержка MacOS

До данного обновления музыканты, работающие в FL Studio, в основном использовали Windows. Поэтому многие не могли признаться в искренней любви к FL Studio несмотря на все его преимущества.

В настоящее время Imagine Line выпущена бета-версия приложения для MacOS. И хотя первые релизы очевидно не были стабильными, пользователи восприняли новость воодушевленно и просили доработать данный вариант.


Не так давно разработчиком было заявлено, что работы над новыми версиями уже ведутся – правда, подобная ситуация длится вот уже несколько последних лет. Но ничто не стоит на месте и, скорее всего, версии, которые будут выходить в будущем, изменят индустрию DAW. Кстати, FL Studio уже сегодня можно использовать для Mac.

Цветовые темы (скины)


Когда свои скины выпустил XFER Serum, многим они пришлись по душе. Были и продаваемые, авторские варианты и те, которые сулили полную цветовую модернизацию.

Данная опция не является острой необходимостью, но она вызвала много разговоров о решении и повышенный интерес у большинства пользователей.

Настройка панели инструментов

Наконец-то ожидаемое свершилось. Новая версия позволяет настроить под себя все элементы панели инструментов, в том числе и ее оформление, благодаря добавлению цветовых схем и скинов.


Чтобы настроить панель инструментов, требуется щелкнуть правой кнопкой мыши по панели инструментом, выбрав Edit. Из открывшейся панели нужно перетащить интересующиеся инструменты на собственную панель, оставив отступы и пр. То есть весь процесс настройки проходит очень просто и практически моментально.

Изменение размеров трека

FL Studio 20 предлагает возможность изменения размерности такта. Благодаря этому можно работать со всей дорожкой или фрагментом. Достаточно выделить часть трека или дорожки, нажав Shift+Alt+T – появится модальное окно, где и выбирается размер в четвертях.


После использования настроек в заголовке появится необходимое обозначение. Это дополнение крайне полезно и удобно, особенно для тех, кто пишет музыку в разных размерностях.

Добавление аранжировки в плейлист

Расширенные функции позволяют создать новую аранжировку и несколько различных плейлистов. Можно, не переключаясь с проекта на проект, прослушать несколько аранжировок, выбрав ту, которая покажется интереснее.

Все просто: на панели инструментов, рядом со списком плейлистов, присутствует пункт Arrangement. Выбрав его, нужно активировать Clone чтобы создать клонированный плейлист. После вводится название аранжировки.

Даже в списке пункта Arrangement окажутся доступными и изначальная версия, и созданная аранжировка. Можно заниматься ими параллельно, переключаясь как между вкладками в браузере.

Описанные выше изменения являются наиболее интересными, но это далеко не все, что включает FL Studio 20 более подробнее о прокраме можно узнать с обзора FL Studio на по ссылке. Помимо существенных перемен и дополнений присутствует еще и масса приятных мелочей, которые сделают работу интереснее и быстрее.


Наслоение

Этот приём часто используется музыкальными продюсерами. Так повелось, что музыкальные продюсеры в России по сути являются менеджерами артистов, в остальном же мире продюсеры — это люди, которые создают музыку в так называемых секвенсорах (музыкальных программах по созданию музыки). Например, Lady Gaga, даже если и умеет сочинять песни, не может сама создать конечный продукт и с этим ей помогают те самые продюсеры. Один из известнейших продюсеров, работавший с ней — RedOne.

Так вот, вернемся к наслоению. Этот прием используется для того, чтобы придать полноту звучания любому из ваших инструментов, а также треку в целом. Наиболее часто он используется при создании партии ударных и вокальных партий. Сначала рассмотрим наслоение на примере партии ударных.


Каждая из этих бочек имеет собственное звучание, но вместе они начинают звучать намного плотнее, чем по отдельности. При совмещении различных ударных, необходимо учитывать, что они могут и не сочетаться вместе, поэтому порой приходится подвергать их эквализации. На рисунке, представленном снизу, у одной из бочек (слева) убраны низкие басовые частоты, и она создает так называемый хлопок или щелчок в верхнем диапазоне частот, а у другой акцент сделан на низкие частоты, и она заполняет собой басовую составляющую.




Работа с вокалом









Наслоение при создании вокальных партий. Теперь рассмотрим приём наслоения, который можно и нужно использовать и при создании вокальных партий. Всем известные бэк-вокалы – это, по сути, и есть наслоение. Однако, в данном вопросе есть несколько различных подходов.

Первый подход заключается в том, что вы приглашаете бэк-вокалистов, либо сами исполняете свои бэки. Плюсы данного подхода очевидны, реальный голос пока невозможно ничем заменить. Минусы: вам понадобятся как студия записи, так и хорошие бэк-вокалисты. Далее записанный вокал добавляется к ведущему вокалу без точной подгонки во времени (то есть вокалы могут звучать немного вразнобой, но не сильно).






Плюсы этого подхода заключаются в простоте и быстроте создания гармоник, а также в том, что эти гармоники будут точно копировать ваш вокал, поэтому долго подгонять его по местоположению в миксе не придётся. Ну а главным минусом такого подхода является звучание этих бэков. Как ни крути, но избавиться от синтезированного звучания не получится.

Ясно, что чем больше слоёв бэк-вокалов, тем полнее звучит вокальная партия. Но важно помнить, что каждый раз петь одинаково не получится, и порой одна фраза будет звучать длиннее другой и т.п. Поэтому, бэк-вокалы нужно расставить точно в соответствии с вашим ведущим вокалом (как указано на рисунке внизу).


Как видно, каждый бэк-вокал подогнан к другим и к ведущему вокалу. Если этого не сделать, вокальная партия целиком будет звучать как месиво. Порой, я использую до 10 слоёв вокала (например, при создании хора в песне), и поэтому для меня это вдвойне актуально. Надеюсь, мои советы окажутся для вас полезными. Результаты того, как я сам пользуюсь этими приемами, можно послушать на моем Soundcloud, а еще можно принять участие в моей кампании на Indiegogo – не сочтите за грубую рекламу и спасибо за внимание!

Для создания нового проекта необходимо нажать FILE > New (см. картинку ниже). Перед вами откроется новый, пустой проект. Обратите внимание на окно которое обозначено цифрой 1 на картинке ниже (это окно называется стойка инструментов).

Как сохранить проект в FL Studio 20 бесплатно?

Для сохранения проекта откройте меню File (см. картинку ниже), далее выберите Save as…. В появившемся окне укажите путь, куда вы хотите сохранить ваш проект/аудиофайл, введите желаемое название.

Что такое кик и Снейр?

Kick — басовый барабан (можно — бочка или кик), Snare — рабочий барабан или снейр, ride — тарелка или рейд.

Что такое Kick в музыке?

Kick — главный барабан, самый низкий в композиции. Он имеет второе название — бочка. Это высокочастотный удар бочки (басового барабана), которая делится на два вида: электронная и акустическая. Также есть смешанные бочки.

Что такое лид в музыке?

lied — песня) — жанр вокальной музыки Лид (нем. lied — песня) — немецкая полифоническая песня. Лид — первый абзац статьи, содержащий завязку повествования.

Как открыть Edison в FL Studio?

Вы можете загрузить столько экземпляров Edison столько, сколько вам нужно в любое количество каналов микшера или слотов эффектов. Чтобы открыть Edison нажмите Ctrl+E в Sampler-е, или загрузите его из меню эффектов в канал микшера. Альтернатива Edison это NewTone.

Сколько стоит фл студио 20?

Image Line FL Studio 20 доступна в четырех редакциях: Fruity Edition, Producer Edition, Signature Bundle, All plugins Bundle. Стоимость начиная с базовой – 100$, 200$, 300$, 900$.

Читайте также: