Как сделать шакальное качество в премьер про

Обновлено: 08.07.2024

Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal

подгружаю в Premiere оцифрованное видео. ДВД-формат. вырезаю нужный мне кусок и сохраняю снова как МПЕГ-2. качество ухудшается. Почему и как этого избежать?

Ясен пень - второй раз сжимаете видео, вот оно и ухудшается. Ведь на ДВД изначально видео тоже сжато было.

так и как этого избежать? как мне сохранить файл так, чтобы качество осталось прежним, но при этом было отмонтировано так, как мне нужно.

Знаю, что Пинакль не трогает видео, а пересчитывает только переходы. Но это Пинакль здесь не причем. Мне нужно знать может ли тоже самое Премьер и если да, то как?

Видимо настройки изначального и конечного m2p разные. Нужно или их сравнить и выставить на выходе такие же как начальные, или вариант m2p->dv->m2p/
А еще могут настройки проекта влиять(разрешение, число кадров, аспект пикселя)
Короче надо сравнивать все параметры. Где-то ошибка. Просто так премьер ничего не портит))

Коррекция цвета в Premiere + After Effects через окно Цвет Lumetri.

Здравствуйте друзья меня зовут Михаил Навойчик в этом и в следующих уроках мы будем разбираться с такой темой как цветокоррекция в Premiere Pro и After Effects.

Что это такое ?

Цветокоррекция — это коррекция внешнего вида какого-либо изображения. Эта настройка трёх основных цветов RGB — красного, зеленого и синего.

Это регулировка баланса белого и серого, черного, также температуры и оттенков.

Прежде всего вы видите видеоклип разделенным на пополам, слева у нас находится вид как этот клип выглядел до обработки, а справа у нас — это как клип, будет выглядеть после обработки. То есть вы видите слева видеоклип такой немного приглушенный, припыленный и менее контрастный и яркий, а с права видим то что получим, когда его обработаем он будет более насыщенный, яркий и контрастный.

В цветокоррекцию входит настройка так же экспозиции контрастности и насыщенности изображения. Это иногда полное изменение всей цветовой гаммы видео, так и частичное внесении изменений только в некоторые моменты его.

В работке снимаемого видео я бы выделил два момента:

К первому этапу я отнес бы настройку базовой коррекции. Эта настройка RGB. Настройка экспозиции, контрастности, теней, белого, черного, также к этому можно отнести увеличение четкости, контрастности и насыщенности.
Регулировка этих параметров, также баланса оттенков.

Есть разные способы и методы как это реализовывать. В этом уроке мы это будем учиться реализовывать это с помощью хорошего инструмента встроенного программу Premiere Pro.

Цель первого шага цветокоррекции, либо коррекции видеоклипа — это придание максимальной реалистичности достоверности и естественности видеоклипа. К этому этапу можно отнести также выравнивание экспозиции, то есть количество света.

Например у вас может получиться блеклые вид присущий военной эпопее, напоминающий о настоящей кинохронике времен второй мировой войны.

Либо простой черно-белый вид, либо это может быть стиль из научной фантастики красной планеты, как на Марсе, то есть наш клип будет весь красных оттенках.

Способ реализации одного и второго этапа нас практически одинаковые, но цели разные, и в этом уроке мы познакомимся с полезным инструментом, который позволяет это делать.

Будем делать это вначале в сравнении двух программ:

Непосредственно конечно мы будем пользоваться Premiere Pro, но посмотрим как это у нас также обрабатывается в After Effects. Потому что если вы интересуетесь обработкой видео то разобравшись с первой программой вы заинтересуетесь и второй непременно.

Я просто буду сравнивать, чтоб лучше было понятно, как это работает в одной и другой программе.
Поэтому я сейчас запущу Adobe After Effects. Вам запускать его не обязательно. Ну если есть он у вас, то можете запустить, если у вас нет его то это делать не обязательно, просто посмотрите. Мы будем рассматривать по началу две эти программы одновременно.
Потому что это окно одинаково практически в двух этих программах.

Так же в этом материале мы коснемся вот такого инструмента — это как «Области Люметри«. Здесь есть ряд важных полезных опций, которые помогут вам делать цветокоррекцию. Для того чтобы это реализовать нам понадобятся материалы:

Под этим текстом будет стоять ссылка на файлы, которые я буду использовать в уроке.

Это два видеоклипа снятых в Нью-Йорке. На одном клипе у нас департамент полиции, а на втором выезжает поезд из метро.

Также картинку флага России.

Папочка где у нас находятся архив и непосредственно файлы LUT к Premiere Pro и After Effects. Эти файлы мы установим в программу, чтобы расширить возможности и посмотреть также как можно подключать внешние дополнительные модули, инструменты.

Я выполняю пункты и 17 урока. Можете также посмотреть весь список заданий.
🐦 Файл урока ШПАРГАЛКА.

Создание проекта Adobe Premiere Pro + After Effects.

Цветовое пространство (англ. Color space) — эта схема описания цвета, в основе которой лежит использование цветовых координат. Другими словами это метод кодирования информации в какой-то области и в данном случае мы здесь изучаем видео монтаж и видим, что нам здесь предоставляется три цветовых пространствах.

Rec (от англ. recommendation — рекомендация)

Все эти три пространства разрабатывала одна организация — Международный союз электросвязи.

International Telecommunication Union. (Имеет отношение к ООН)

Цветокоррекция в Adobe Premier Pro.

HSB — это трехканальная модель цвета. Она получила название по первым буквам английских слов: цветовой тон (hue), насыщенность (saturation), яркость (brightness).

Но мы это будем делать следующей статье , чтобы это занятие не затягивать мы его разобьем на несколько частей.
Спасибо за внимание жду вас в следующем уроке, где мы продолжим разбираться с этой темой в программе Adobe Premiere Pro. Не болейте, всем успехов и пока.

Многие блоггеры снимают свои видео без специального оборудования. В результате видео могут получаться недостаточно качественными. На этапе монтажа, иногда, можно вполне заметно поднять качество видео. Здесь пойдёт речь о нюансах стабилизации видео, снятых без использования стедикама.

Как стабилизировать видео в Adobe Premiere PRO

Переходим непосредственно к делу:

Открываем Adobe Premiere PRO.
Добавляем наш видеоролик в проект.
Переходим на вкладку эффекты
Выбираем "Искажение"->"Стабилизатор деформации".
Перетаскиваем этот эффект на нашу видеодорожку на таймлайне.

После того, как перетащили эффект на выбранный видеоряд или видеофрагмент на таймлайне (применили эффект к видео), по-умолчанию сразу начинается обработка с применением стандартных настроек. Процесс этот ресурсоёмкий и не очень быстрый. Поэтому, если видео, требующее стабилизации, длится хотя бы 10-15 минут, то этот процесс может затянуться на несколько чашек кофе.

Процесс проходит в 2 этапа: анализ и стабилизация.

После того, как закончится анализ, синий цвет полоски изменится на оранжевый и вскоре мы получаем желаемый эффект - стабилизированное видео.

Для большинства блоггеров будет достаточно стабилизации с настройками, установленными по-умолчанию. И можно ничего дополнительно не изобретать.

Ключевые настройки стабилизации в Adobe Premiere PRO

В зависимости от разных настроек можно получить разные результаты. Сейчас рассмотрим имеющиеся настройки, чтобы понять, какую они создают разницу в итоговом видео.

Результат. Можно выбрать 2 варианта: плавное движение или полное отсутствие движения. От этого зависит степень стабилизации. Если в видео полная "каша" и нужна чёткая стабилизация, то можно выбрать "нет движения". Однако, при жёсткой стабилизации неизбежно будет страдать итоговое качество видео. Потому, что для стабилизации необходим обширный объём кадра для выделения стабильной центральной области и пожертвования краями.

Смягчение. Это влияет на то, насколько будет стабильна картинка. Здесь можно поставить 100%, меньше или даже больше. Учитывайте, однако, что чем больше будет данный параметр, тем больше будет потеря качества, площади кадра и т.д. Эта опция включается только при выборе плавного движения. Иначе она не работает.

Методы стабилизации в Adobe Premiere PRO

Несколько разных методов по-разному влияют на результат стабилизации.

Деформация пространства - данный метод считается самым топовым и продвинутым. Это сложный и комплексный алгоритм, который применим не всегда. Подробнее о нём и других методах:

Разберём варианты в разделе "Границы"-> "Кадрирование":

только стабилизация;
стабилизация и кадрирование;
стабилизация, кадрирование и автомасштаб;
стабилизация и синтезация краёв;

По-умолчанию, выбирается предпоследний вариант. В этом случае картинка будет плавной, во весь экран кадра, без дефектов по краям. Если выбрать только стабилизацию, то по краям можно увидеть дефекты из-за того, что "фон" будет выходить из кадра, в результате чего получим чёрные полосы/углы, являющиеся следствием стабилизации нестабильной картинки в текущем режиме.

Стабилизировать и синтезировать края - означает подстраивание искусственными алгоритмами краёв из предыдущих кадров. Работает этот режим не всегда эффективно и как ожидается.

Подробнее и наглядно о процессе и сути стабилизации видео на примере реального монтажа:

В видео наглядно:

Пошаговый алгоритм стабилизации видео в Adobe Premiere PRO;
Пробуем и сравниваем разные варианты стабилизации;
Как работает и влияет на результат опция "Сохранить масштаб";
Подробный разбор настроек стабилизации;

Какой конкретно метод стабилизации в Adobe Premiere PRO выбрать - решать вам. При выборе обратите внимание на то, что стабилизатор - это не какая-то магия, способная решить любые проблемы с записью видео. При недостаточном качестве исходного материала он может не поддаваться нормальной обработке. В результате инструмент стабилизации не сделает нечто невероятное. Данный процесс обработки видео является весьма ресурсоёмким: длинный ролик система будет обрабатывать долго.

Инструмент стабилизации видео имеет свои ограничения. Где-то он работает лучше, а где-то справляется не очень. Для большинства ситуаций, типичных для новичков в видеоблоггинге, подходят настройки по-умолчанию. Можно изначально попробовать стабилизировать видео, не особо вникая в детали. Если же результат не устроит, то можете выбрать небольшой фрагмент видеоролика и поэкспериментировать с разными режимами стабилизации сначала на нём, чтобы не обрабатывать зря целиком всё видео.

Можно попробовать применить стабилизацию сначала к отдельному фрагменту видео.

Стабилизация видео в Adobe Premiere Pro - это не магия и не панацея от изначально низкого качества видео. Однако, в ряде ситуаций можно сделать картинку, записанную без стедикама, приятнее на этапе монтажа. И помните, что при любом методе стабилизации, так или иначе, мы теряем качество материала, который у нас есть. Метод имеет ограниченное применение.

В комментариях отпишитесь о своём опыте стабилизации видеороликов: пробовали ли вы данную процедуру, какие методы эффекта применяли и насколько стабилизация оправдала ожидания?

Редактирование видео это тяжелая работа. Это очень творческий процесс, и он может занять часы и часы, независимо от того, насколько вы хороши — и это предполагает, что у вас есть компьютер, который подходит для работы.

Создаете ли вы студию YouTube или хотите сделать киносъемку более кинематографической?

Эти 10 советов, несомненно, ускорят ваш рабочий процесс. От уловок производительности до улучшений рабочего процесса, здесь есть что-то для всех!

1. Разрешение воспроизведения

Этот первый совет является простым. Вместо предварительного просмотра вашего редактирования в самом высоком качестве можно снизить качество до 1/2 или 1/4 для видеороликов HD или до 1/8 или 1/16 для видеороликов 4K и выше.

Это снижает нагрузку на вашу систему и не влияет на качество конечного видео.

В правом нижнем углу вашего Программный монитор, выбрать Выберите разрешение воспроизведения коробка. Эти параметры уменьшат качество предварительного просмотра соответственно. Если вы редактируете отснятый материал в формате 1080p, вы не сможете выбрать любую настройку ниже 1/4.

2. Уровень масштабирования при воспроизведении

Premiere Pro предоставляет огромное количество уровней масштабирования при воспроизведении и настроек масштаба клипа, но иногда они могут фактически снизить производительность.

В левом нижнем углу Программный монитор это Уровень масштабирования при воспроизведении контроль. Это регулирует размер вашего монитора воспроизведения. Вы можете установить это на 100 процентов, или больший или меньший процент. Возможно, вы захотите увеличить его, если работаете на маленьком экране, но если у вас есть разрешение, которое нужно оставить, установка меньшего процента приводит к незначительному увеличению производительности.

Масштаб контроль можно найти в Эффекты управления панель под движение.

Если вы не видите Эффекты управления панель, вы можете включить его, перейдя в Окно> Элементы управления эффектами.

3. Используйте Прокси

Прокси-серверы — это отличный способ повысить производительность вашей системы. Прокси в Premiere Pro — это просто другой набор файлов для редактирования и окончательного рендеринга.

Чтобы создать прокси, щелкните правой кнопкой мыши клип в браузере проекта и выберите Прокси> Создать Прокси.

От Создать Прокси меню, вы сможете выбрать формат файла и расположение прокси. Выберите что-то вроде GoPro Cineform или же Apple ProRes, а затем ударил Хорошо. Это откроет Adobe Media Encoder, который автоматически отобразит все выбранные вами клипы в легко редактируемые прокси-файлы.

Наконец, вы можете добавить кнопку для включения или выключения прокси в вашем Панель инструментов программного монитора (кнопки под вашим предварительным просмотром видео).

Начните с выбора Редактор кнопок Кнопка в правом нижнем углу окна предварительного просмотра.

Перетащите Переключить Прокси кнопку на панель инструментов и выйдите из редактора кнопок. Теперь, когда вы нажимаете кнопку прокси, она становится синей, и прокси будут использоваться. Нажмите ее еще раз, чтобы использовать исходный носитель. Тем не менее, Premiere Pro будет автоматически использовать исходные медиафайлы при рендеринге, поэтому не беспокойтесь о потере качества.

4. Перекодировать кадры

Большая часть видео, записанного на DSLR или беззеркальной камере, хранится в сильно сжатом формате, обычно H.264. Пока наш гид по кодекам

Имеется больше информации, проще говоря, кодеки, такие как H.264, очень хороши в уменьшении размера файла, но невероятно сложны для работы с вашим компьютером.

Готовые форматы редактирования, такие как Apple ProRes, позволяют создавать файлы большего размера, но при этом редактирование системы обходится дешевле.

Если вы преобразуете все свои снимки в простой для редактирования формат, вы обнаружите, что ваш компьютер менее облагается налогом, и вы сможете продолжать снижать производительность.

Adobe Media Encoder может быстро и легко конвертировать несколько файлов, и это превосходное учебное пособие на канале YouTube AdobeMasters охватывает все, что вам нужно знать:

Как уже упоминалось выше, если вы работаете с 4K-кадрами, но вам нужно доставить только в формате 1080p, вы можете использовать Media Encoder для рендеринга этих снимков до 1080p. Вы по-прежнему сохраните некоторые преимущества 4K, но ваш компьютер не будет работать с таким количеством пикселей!

Если вы все еще не уверены в 4K, посмотрите наши причины, чтобы снимать в 4K

5. Обновите свой компьютер

Если вы уже попробовали все советы по повышению производительности, но ваша машина все еще не справляется с задачей, возможно, пришло время обновить ее. У нас есть бюджетное 4K редактирование компьютерного руководства

Но выбор компьютера зависит от ваших требований к видео и бюджета.

Независимо от того, что вам нужно, будьте готовы к тому, чтобы выплеснуть премиальные компоненты — редактирование видео действительно является требовательным. Если вы строите свою собственную систему, взгляните на наше руководство по созданию собственного ПК.

После того, как вы установили свой конечный компьютер для редактирования и точно настроили свои настройки, вы можете сосредоточиться на способах повышения эффективности. Следующие пять советов помогут вам стать редактором ниндзя в кратчайшие сроки!

6. Установите точки входа и выхода

При предварительном просмотре снимков в Исходный монитор, можно отметить В а также Из точки. Они просто сообщают Premiere, когда ваш клип должен начинаться и заканчиваться. Однако отснятый материал не удаляется.

Точки входа и выхода сэкономят вам много времени. Вместо того, чтобы перетаскивать клип на вашу временную шкалу, переходить к той части, которая вам нравится, а затем обрезать начало и конец, Premiere автоматически обрезает ваши клипы на основе точек входа / выхода.

Вы можете поднять Исходный монитор дважды щелкнув на клипе в вашем Браузер проекта. Нажмите Пробел, или используйте элементы управления внизу, чтобы начать воспроизведение и чистку клипа. Найдя понравившийся раздел, нажмите я чтобы отметить точку входа, а затем нажмите О ключ, как только вы достигнете точки выхода. Вы также можете использовать Марк В а также Отметить кнопки, найденные в элементах управления ниже этого клипа.

После того, как вы отметили свои точки, под вашим клипом появится мини-временная шкала. Это показывает примерно, где ваш отмеченный раздел появляется по отношению ко всему снимку. Вы также можете нажать и перетащить фигурные скобки, чтобы скорректировать свои точки, или просто возобновить воспроизведение и нажать я а также О снова столько раз, сколько хотите.

7. Изучите ярлыки

Ярлыки очень помогают быстро завершить редактирование. После того, как вы выучите ярлыки, вы сможете летать по временной шкале, делать сокращения, применять эффекты и многое другое. Если вы используете сочетания клавиш в сочетании с настройкой точек входа и выхода, как показано выше, то ваш фильм практически сам себя редактирует.

Идти к Premiere Pro CC а потом Горячие клавиши вызвать меню сочетаний клавиш Premiere. Здесь вы можете увидеть все назначенные в данный момент ярлыки, которые отлично подходят для их изучения. Кроме того, вы можете переназначить столько, сколько захотите, и именно здесь вы действительно сможете ускорить рабочий процесс.

Легенда YouTube Питер Маккиннон имеет невероятный трюк, который вы можете использовать для создания своих правок, и все, что вам нужно, это несколько горячих нажатий:

Вы когда-нибудь были разочарованы обрезкой клипсов в Premiere Pro? Да, установка точек входа / выхода очень помогает, но что, если вы хотите отрезать одну секунду от начала или конца клипа, который уже находится на вашей временной шкале? Весь процесс может занять много времени. Вы должны выбрать инструмент Razor (с помощью сочетания клавиш С), обрежьте свой клип, удалите поврежденный раздел, а затем перетасуйте все следующие клипы, чтобы заполнить пробел.

Ну, используя Ripple Edit Tool (ярлык В), вы можете перетащить, чтобы увеличить или уменьшить клип, и премьера автоматически переместит все остальные клипы, чтобы заполнить пробел.

Этот краткий учебник от YouTuber Ричарда Ро покажет вам, как использовать инструмент редактирования пульсации менее чем за три минуты:

9. Используйте корректирующие слои

Корректирующие слои являются невероятно мощным инструментом, и их очень легко освоить.

Любые изменения или эффекты, которые вы вносите в корректирующий слой, применяются ко всем клипам ниже. Это особенно полезно при коррекции цвета. Вы можете внести кардинальные изменения в свой корректирующий слой, чтобы он воздействовал на десятки или сотни клипов под ним. Это сэкономит вам много времени и избавит вас от необходимости вносить общие изменения в несколько разных клипов.

Если вы решили внести другое изменение, просто перейдите и измените корректирующий слой, а не несколько отдельных клипов.

Создайте новый слой, выбрав Новый пункт> Корректирующий слой от Браузер проекта.

От Настройки корректирующего слоя на появившейся панели оставьте все параметры по умолчанию, а затем выберите Хорошо. Ваш новый корректирующий слой появится рядом с отснятым материалом и может рассматриваться как клип. Перетащите его на свою временную шкалу, а затем проявите творческий подход, применяя любые понравившиеся вам эффекты. Любой материал под этим корректирующим слоем будет иметь эффекты, примененные к нему.

10. Используйте рабочие пространства

Premiere Pro содержит возможность сохранять различные рабочие пространства. В этих рабочих пространствах представлены различные параметры, инструменты и панели, облегчающие выполнение различных задач. Premiere Pro поставляется с несколькими различными рабочими пространствами по умолчанию, но также можно создавать свои собственные. Это позволяет вам сохранить ваши любимые инструменты и макет, готовые к восстановлению в любой момент.

На вершине Premiere Pro находится Панель рабочих областей. Здесь вы можете увидеть все рабочие пространства по умолчанию, а также любые созданные вами пользовательские.

Чтобы создать собственное рабочее пространство, используйте существующее в качестве отправной точки. Вы можете щелкнуть и перетащить любую панель в любое место, чтобы организовать ваши идеальные настройки. Если вам нужен дополнительный набор инструментов, вы можете включить его через Окно меню.

После этого вы можете сохранить этот макет как пользовательское рабочее пространство. выберите Окно> Рабочие пространства а потом Сохранить как новое рабочее пространство.

Дайте вашему рабочему пространству подходящее имя и выберите Хорошо.

Теперь ваше рабочее пространство настроено и готово к работе. Есть два дополнительных варианта рабочего пространства, которые могут оказаться полезными. Оба могут быть доступны через Окно> Рабочие пространства меню.

Если вы решите перестроить рабочее пространство, вы можете сделать это без проблем. Однако после закрытия Premiere Pro все изменения будут потеряны. Вы должны сохранить свои изменения в вашем рабочем пространстве. выберите Сохранить изменения в этом рабочем пространстве, и ваше рабочее пространство будет обновлено.

Если вы зашли слишком далеко и хотели бы вернуть свое рабочее место в былое великолепие, просто выберите Сброс к сохраненному макету, и ты вернешься туда, откуда начал.

Ускорьте редактирование видео в Adobe Premiere Pro

Эти трюки показывают, что небольшие изменения здесь и там могут привести к большому выигрышу за весь монтаж. Эти советы — от перекодировки до сочетаний клавиш и всего, что между ними, — верный способ повысить скорость редактирования в Adobe Premiere Pro!

После того, как вы освоили эти основы, почему бы не узнать, как освоить перераспределение времени в Premiere Pro?

Читайте также: