Как сделать карьеру художника

Обновлено: 07.07.2024

Еще древние люди отличались творческим началом, расписывая собственные жилища охрой и сажей, поэтому неудивительно, что профессия художник была и остается востребованной испокон веков. Научиться рисовать, создавать композиции, правильно смешивать краски могут все. Но не перед каждой картиной люди застывают в изумлении. Для этого необходим талант. По сути художник — это человек, пропускающий через себя представление о мире, которое он затем отображает на полотне, либо на других объектах.

Кто такой художник - описание профессии, функции и задачи

В свободное от работы время ты можешь подзаработать на биржах фриланса (на написании комментариев, отзывах или простых действиях в соцсетях) - выбирай что тебе больше нравится и начинай зарабатывать!

Виды художников или профессии, связанные с рисованием

иллюстратора;
оформителя;
костюмера;
модельера;
мультипликатора;
реставратора;
графиста;
по свету;
дизайнера.

Какими качествами и навыками должен обладать

Живописцы, портретисты и другие представители творческой профессии, во-первых, должны обладать выносливостью, ведь их мастерство требует постоянного сосредоточения. Они обязаны отшлифовать свой талант, не закапывать его в землю, то есть не лениться. История показывает, что художники и художницы должны обладать чувством гармонии, терпения, вкуса. Кроме этого, они обязаны уметь работать с цветом, различать множество оттенков, замечать мелкие детали. Такие качества как интуиция, способность проникать в суть вещей, а также выбирать из окружения то, что действительно необходимо, нужно развивать в себе настоящему профессионалу. Еще специализация требует фантазии и воображения для того, чтобы писать картины, осуществлять собственный проект. Список можно продолжать бесконечно.

Где учат на художника

Какие предметы нужно сдавать

два рисунка графитовым карандашом. Это портрет и обнаженная натура;
портрет с изображением натурщика на полотне, выполненный масляной краской, гуашью или акварелью;
свободную работу на любую тематику.

Заочное и дистанционное обучение

изобразительное искусство;
графика;
дизайн;
художественное образование.

Где может работать художник

Зарплата художника в России

Подсчитать зарплату художников проблематично, так как они предпочитают свободный график. Труд живописца, основанный на профессионализме, может оцениваться как сверхвысоко, так и вовсе не иметь никакой цены. Художники-иллюстраторы зарабатывают в среднем 40000 рублей, а оформители получают в два раза меньше. Дизайнеры и модельеры высоко ценятся в больших городах, тогда как в провинции могут быть не востребованы.

Карьерный рост художника

Для того, чтобы представитель данной профессии смог сделать карьеру, ему необходимо разбираться в современных техниках, уметь делать различные композиции (витражные), работать со светотенью. Художник-карьерист просто обязан иметь хорошую теоретическую базу, которая необходима для того, чтобы разбираться в истории искусств, знать технологию создания картин, разбираться в лучших пейзажистах, портретистах.

Стоит ли учиться на художника — плюсы и минусы профессии

Если у человека есть талант и огромное желание заниматься живописью, то учиться на художника безусловно стоит. Нет специальностей, где не было бы своих положительных и отрицательных моментов. Среди плюсов людей творческих профессий выделяют возможность саморазвития, огромный созидательный потенциал, а также шанс стать настоящим профессионалом своего дела, даже не имея образования.

К минусам прежде всего относится ненормированный график работы, малую зарплату, практически отсутствие карьерной перспективы и множество других препятствий.

Профессия художника высоко ценится в мире искусства. Человек, выбирающий ее, должен обладать талантом, развитым пространственным воображением и эстетическим чутьем. Современные художники работают в разных техниках, умеют рисовать на бумаге, холсте, дереве и других поверхностях. Стать знаменитостью, чьи картины продаются за суммы с 5–6 нулями, непросто, но тем, кто постоянно совершенствуется в своем ремесле, удается добиться славы и успеха.

История происхождения профессии

Художник – древнейшая в мире профессия. Она зародилась в первобытные времена, когда доисторические люди рисовали на стенах пещер картины, отображающие окружающую их действительность.

Появление первых крупных цивилизаций привело к развитию изобразительного искусства. В Древнем Египте художники приравнивались к жрецам и высоко почитались в обществе. Они занимались росписью стен гробниц и богатых домов, нанося на них изображения, связанные с религиозными воззрениями египтян.

В Древней Греции профессия художника пользовалась уважением, а ее представители имели массу привилегий. Знаменитым античным живописцем был грек Агатарх, живший в V в. до н. э. Он создавал сценические декорации к древнегреческим трагедиям и стал первым, кто начал использовать метод линейной перспективы.

В раннее Средневековье светская живопись считалась бесовским ремеслом, а те, кто ей занимался, подвергались гонениям. Чтобы заработать, художники писали иконы, расписывали фресками и мозаиками стены храмов.

В эпоху Возрождения творцы картин снова стали цениться в обществе. В этот период сформировались основные каноны создания портрета, которыми пользуются художники до сих пор.

В XVI–XIX вв. в изобразительном искусстве появилось множество направлений и стилей. В крупных городах стали открываться школы, где живописцы делились своим опытом с талантливой молодежью. С этого момента художественный промысел сформировался в отдельную профессию.

Известные представители

Мир знает множество талантливых художников, картины которых вызывают восторг даже у тех, кто равнодушен к искусству.

К числу таких мастеров относятся:

Леонардо да Винчи (Италия);
Микеланджело (Италия);
Рембрандт (Голландия);
Ян Вермеер (Голландия);
Винсент ван Гог (Голландия);
Эдвард Мунк (Норвегия);
Клод Моне (Франция);
Пьер Огюст Ренуар (Франция);
Иван Айвазовский (Российская империя);
Казимир Малевич (Российская империя, СССР);
Пабло Пикассо (Испания);
Фрида Кало (Мексика);
Сальвадор Дали (Испания);
Татьяна Яблонская (СССР, Украина);
Энди Уорхолл (США).

Современными художниками, творчество которых влияет на тенденции развития мирового искусства, являются:

Бэнкси (Великобритания);
Войцех Бабски (Польша);
Хелен Флокхарт (Шотландия);
Зорикто Доржиев (Россия);
Андреа Коуч (США);
Денис Чернов (Украина);
Фелипе Пантоне (Испания);
Леонид Афремов (СССР, Мексика).

Ключевые особенности профессии художника

Сложно найти более интересную и творческую профессию, чем художник. Человек, решивший посвятить свою жизнь искусству, должен не только уметь работать с красками, кистями и мольбертом, но и разбираться в теории и истории изобразительного искусства, давать оценку работам других художников и делиться своим опытом с последующими поколениями.

Востребованность

Учащимся старших классов и абитуриентам, желающим заниматься созданием картин, необходимо учитывать, что профессия художника на Украине не относится к числу востребованных.

Если в крупных городах еще можно найти работу по специальности, устроившись в художественную школу, театр или другое заведение, где требуются люди с навыками рисования, то в небольших населенных пунктах талантливым людям реализовать себя не удастся.

Чтобы достичь успеха в профессии, многие художники становятся фрилансерами. Они самостоятельно ищут заказчиков и занимаются организацией выставок своих работ.

Кому подходит

Чтобы стать художником, человеку необходимо:

уметь красиво рисовать от руки;
владеть разными техниками создания рисунка;
обладать развитым воображением;
уметь выражать свои чувства через произведения изобразительного искусства;
быть самоорганизованным и усидчивым.

Главные преимущества

Основное преимущество профессии заключается в том, что человек, выбравший ее, получает возможность заниматься любимым делом и постоянно совершенствовать уровень своего мастерства.

Другие достоинства работы:

начинать карьеру можно в любом возрасте;
художнику не нужно работать в офисе (свои шедевры он может создавать в разных местах: дома, в мастерской, на природе и т. д.);
работа мастера хорошо оплачивается.

Области, направления и специализации

Профессия художника многогранна.

В зависимости от своих предпочтений творческий человек может выбрать такие направления для работы, как:

Живописец. Рисует картины на плоских поверхностях (бумаге, холсте, стекле и т. д.). В работе использует акварель, акриловые и масляные краски, карандаши, мел, уголь. Создает пейзажи, портреты, натюрморты, фрески и другие жанры картин.
Иллюстратор. Делает рисунки для печатных изданий. Оживляет образы, описанные авторами на страницах книг и журналов, помогая читателю лучше понять произведение.
Карикатурист. Рисует пародии или смешные картины на злобу дня.
График. Для создания изображений использует штрихи и линии. Работает как с черно-белыми, так и с цветными изображениями. Применяет графическую технику для создания гравюр, плакатов, станковой живописи и т. д.
Декоратор. Занимается художественным оформлением театральных сцен, площадок для киносъемок и фотосессий.
Модельер. Рисует эскизы моделей одежды, обуви, аксессуаров, учитывая современные модные тенденции и индивидуальные особенности фигуры человека. Изготавливает вещи на основе созданных рисунков.
Мультипликатор. Создает анимацию в мультипликационном и игровом кино, рекламе, интернете, видеоиграх и т. д. Чтобы получить движущиеся фигуры, использует кукольную мультипликацию, рисунки, трехмерную графику и другие технические приемы.

Основные требования к специалисту

Перед художником стоит множество важных задач. Для их выполнения ему необходимо обладать ценными знаниями, навыками и качествами.

Задачи

К профессиональным задачам, которые предстоит выполнять художнику, относятся:

изготовление предварительных эскизов, определяющих вид будущих произведений;
подбор плоскостей для будущих картин с учетом художественной концепции работы;
подготовка холста, бумаги, дерева, керамики или другой поверхности к покрытию красками;
нанесение красок на рабочую поверхность, создание линий, цветовых сочетаний, фактур и рисунков с учетом концепции произведения;
покрытие готовых картин лаком или другим защитным средством;
подготовка художественных работ к выставкам или продаже;
выполнение на заказ портретов, пейзажей, натюрмортов и других жанровых композиций;
общение с заказчиками и покупателями;
организация выставок собственных работ.

Знания и навыки

Профессиональному художнику необходимо владеть навыками и знаниями, которые помогут ему в создании произведений искусства.

Основными из них являются:

владение разными техниками рисунка;
умение видеть и правильно передавать форму на бумаге или другой поверхности;
способность чувствовать цветовую гармонию;
умение находить интересные композиционные решения;
способность доводить начатое дело до логического завершения;
умение работать с масляными красками, акварелью, гуашью, аэрозолями, карандашами, пастелью и тушью;
навыки в использовании цифровых технологий.

Важные профессиональные и личные качества

Мастеру рисунка помогут в работе такие качества:

врожденный талант;
развитый глазомер;
коммуникабельность;
богатое воображение;
усидчивость;
ответственность.

Необходимое образование и способы получить профессию

Получать художественное образование можно с дошкольного возраста. Для этого ребенка следует записать в студию рисования, где его научат основам живописи. В младшем и среднем школьном возрасте дети, которые умеют красиво рисовать, посещают художественные школы.

Выпускники 9 и 11 классов могут поступить в учебные заведения (училища, техникумы и колледжи), занимающиеся подготовкой художников разных специальностей. Перед абитуриентами, окончившими 11-летнюю школу или среднее специальное учебное заведение, открыты двери профильных институтов и университетов, где они смогут получить высшее художественное образование.

Кроме того, постичь основы профессии можно на курсах рисунка и живописи, функционирующих во многих городах Украины. Посещать их разрешено и детям, и взрослым.

Специалистов в области изобразительного искусства готовят следующие украинские вузы:

Национальная академия изобразительного искусства и архитектуры (Киев);
Одесская государственная академия строительства и архитектуры;
Закарпатская академия искусств (Ужгород);
Львовская национальная академия искусств;
Украинская академия печати (Львов);
Прикарпатский национальный университет им. В. Стефаника (Ивано-Франковск);
Харьковская национальная академия дизайна и искусств;
Херсонский государственный университет.

Курсы

Тем, кто хочет научиться рисовать и в будущем использовать полученные умения в жизни, можно посещать:

Начинающим художникам можно начать знакомство с профессией с онлайн-курсов рисования. Самые популярные из них:

Советы и рекомендации по трудоустройству

Специалистам, которые не хотят работать на себя, можно искать работу в художественных учебных заведениях, музеях, выставочных залах, издательствах, студиях дизайна, театрах и киностудиях. Нередко художники требуются крупным компаниям, занимающимся созданием брендов. Чтобы устроиться на работу, претенденту на вакансию следует позаботиться о богатом портфолио, наполненном лучшими творениями.

Художникам-фрилансерам работу обеспечат заказчики.

Чтобы привлечь их, необходимо:

Сколько зарабатывают художники

Подсчитать точный заработок художника на Украине сложно из-за специфики профессии, ведь чаще всего мастера изобразительного искусства работают в режиме фриланса. В периоды, когда есть заказы, их ежемесячный доход может достигать 20–40 тыс. грн., а во время простоя они могут ничего не зарабатывать.

Средняя зарплата художника, работающего по найму (в дизайнерской компании, издательстве и т. д.) составляет 19,6 тыс. грн. в месяц. Самые высокие зарплаты в Киеве (22,5 тыс. грн.), Одессе и Днепре (по 20 тыс.).

Перспективы и карьерный рост

Художников не интересует карьера. Они приходят в профессию ради того, чтобы заниматься творчеством и получать удовольствие от своей работы.

Талантливым мастерам рисунка удается добиться мировой славы. Ее и можно считать высшей ступенью карьерной лестницы художника.

Отрицательные стороны в работе

К недостаткам профессии художника можно отнести:

высокий риск эмоционального выгорания;
периоды творческого простоя и безденежья;
зависимость доходов не от таланта мастера, а от умения продавать;
необходимость постоянно следить за последними трендами в мире искусства и следовать им.

Отзывы специалистов

Юлия, 33 года, художник-фрилансер, Сумы

Николай, 34 года, живописец, Киев

Мои трудовые будни бывают разными. Когда есть вдохновение, мне удается выразить красками все, что живет в моем воображении, поделиться с окружающими своими чувствами. Но чтобы капризная муза не покидала, необходимы эмоциональные всплески. Тихая и размеренная жизнь для людей искусства опасна, т. к. приводит к творческому кризису. Чтобы выбраться из него, приходится искать новые впечатления. Без них талант творца быстро иссякнет.

Интересные факты

В жизни художников, которым удалось достичь мировой славы, было немало интересных событий, связанных с их профессией:

Живопись подходит творческим людям, желающим воплощать в жизнь свои неординарные идеи посредством рисунка. Но чтобы стать востребованным, мастеру необходимо постоянно совершенствоваться и не бояться рассказывать о себе миру.

Художник — это творческая профессия, берущая своё начало из глубины веков. В профессиональном контексте художник — это человек, занимающийся изобразительным искусством и зарабатывающий деньги на этом поприще. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

А в более возвышенном, творческом смысле — это человек, делающий мир ещё прекраснее. Он не просто отражает в своих произведениях красоту мира, но вкладывает в них своё представление о нём, свои чувства и мысли, тем самым преломляя действительность. Благодаря этому люди воспринимают привычные вещи другими глазами и глубже постигают внутреннюю суть явлений.

Не каждому человеку дан такой талант. Научиться рисовать, постигнуть законы композиции и пластики, освоить технику смешивания красок, изучить правила нанесения цветовой палитры, уметь правильно подобрать кисти, краски и бумагу может научиться каждый. Но главным условием создания великих картин, перед которыми в восхищении застынут тысячи людей разных поколений — это всё-таки ТАЛАНТ.

В современном мире художники используют, кроме традиционных красок и холстов другие технические средства.

Художники пользуются красками, но пишут чувствами.

Жан Батист Симеон Шарден

Особенности профессии

Художник может работать в разных направлениях:

художественно-творческом;
реставрационном;
научно-исследовательском;
педагогическом;
художественно-просветительском.

В художественно-творческой сфере художник занимается непосредственно творчеством, выражая свои впечатления, чувства и эмоции через художественные образы. Это возможно в любой области изобразительного искусства (живописи, монументальной, станковой, театрально-декорационной, на телевидении и в кино).

В реставрационной сфере художник занимается реставрацией исторических художественных произведений, имеющих уникальную ценность. Как правило, подобные работы ведутся по заданию реставрационного совета, поэтому в такой работе художнику приходится следовать установленным правилам.

В педагогической сфере художник выступает в роли педагога-наставника, преподающего дисциплины изобразительного искусства в учебных заведениях различного уровня — начального, среднего, высшего, а также на курсах повышения квалификации.

Научно-исследовательская деятельность художника заключается в научных исследованиях и разработках по специальным темам или отдельным заданиям в сфере его профессии, оформленных в виде научных статей, отчетов и т. п.

В художественно-просветительской сфере художник ведет просветительскую работу, формируя у общества эстетический вкус, правильное восприятие произведений искусства и т. п.

В современном мире сфера деятельности художников значительно расширилась. Например, татуаж, имеющий бешеную популярность в наше время, искусно наносят художники.

Как стать иллюстратором – нужно ли уметь рисовать, есть ли необходимость получать классическое образование? Эта профессия представлена во всех сферах жизни, поэтому пользуется большой востребованностью – хороших специалистов действительно не хватает. Разбираемся, как прийти к своей мечте и стать профессионалом.

Что это за профессия

Профессия иллюстратор – с чего начать знакомство? С определения деятельности – это упростит процесс понимания специфики работы.

Иллюстратор — это творческая профессия, которая предполагает создание графики, художественных образов, изображений. Посмотрите вокруг: обложки книг, рисунки на открытках, этикетки на упаковках продуктов – все это работа иллюстратора.

Чтобы стать успешным иллюстратором, нужно четко понимать главное правило – зависимость от коммерческой составляющей. Специалист всегда работает под определенное задание, следует ТЗ заказчика. Это действительно творческий труд, но ограниченный рамками установленных требований.

Что нужно, чтобы стать иллюстратором – знать основной принцип работы. Изображение должно визуализировать текст, создавать полное представление о написанном. Одного взгляда на картинку должно хватить, чтобы уловить основную мысль.

Иллюстраторы бывают разными – прежде чем думать, как стать художником-иллюстратором, стоит изучить основные направления деятельности:

Художественная иллюстрация. Это оформление книг, статей, рекламы
Техническая – чертежи, схемы.

На практике вариантов больше, четкого разделения нет. Большинство специалистов выбирают профиль и стиль рисования после нескольких лет плодотворной работы и экспериментов с разными направлениями.

Сначала ответьте себе на вопрос, какой вид работы вас интересует – тогда вы поймете, как стать иллюстратором с нуля. Можно создавать изображения для книг, можно работать с полиграфией, рекламой, инструкциями, геймдизайном… Список очень велик.

Что нужно уметь

В поисках ответа на вопрос, как стать книжным иллюстратором или рисовать рекламу для компаний, напомним – вы обязательно должны уметь рисовать. Без этого никак не обойтись.

Также вам пригодятся другие навыки:

Умение сочетать цвета, владение основными принципами композиции и перспективы
Коммуникабельность и работа в команде – иллюстрация всегда привязана к другим составляющим продукта
Навыки рисования от руки и на графическом планшете
Умение работать с анимацией – хотя бы на минимальном уровне
Представление об основах типографики
Понимание правил печатной и веб-верстки
Владение принципами сторителлинга – вы должны рассказать историю через рисунок
Навык быстрой обработки информации и умение найти нечто новое, интересное

Самое важное – развитое воображение, богатая фантазия и творческий взгляд на мир. Без этого иллюстратору не обойтись.

Нужно ли образование

Можно ли стать иллюстратором без художественного образования – или придется возвращаться к полноценному академическому обучению? Хорошая новость для тех, кто не готов садиться за парту (или становиться за мольберт, можно обойтись без среднего или высшего профессионального образования. Вы должны любить рисовать – не представлять без этого жизнь, но вот уметь рисовать совсем не обязательно. Однако учиться придется – начните с главного:

Основы композиции
Цветоведение
Пластическая анатомия

Тогда логично рассказать, как стать иллюстратором без образования. Вы можете обучаться самостоятельно – если давно развили способности к рисованию, достаточно выборочно нарабатывать необходимые навыки (например, работа в приложениях или анимация).

Если вы думаете, как стать детским иллюстратором с нуля – лучше поучиться на специальных курсах. Можно заниматься оффлайн, мы рекомендуем онлайн-формат – это удобно, легко, доступно каждому.

Напомним, без умения рисовать отправляться на курсы не стоит – от вас требуется художественное чутье и знание основ классического рисунка.

Полезная информация

Один из важных моментов в процессе изучения вопроса, как стать иллюстратором с нуля самостоятельно – обязательно читайте специальную литературу. Можно посоветовать десятки, сотни отличных книг – мы выбрали несколько действительно стоящих. Пригодятся как новичку, так и более опытному мастеру – лучше периодически возвращаться к советам, описанным на страницах литературы.

Бонусом – два канала, которые помогут понять, с чего начать иллюстратору:

Иногда найти работу новичку очень сложно, поэтому на помощь придут конкурсы – можно показать работы, изучить творчество других, проникнуть в мир желанной профессии. Если повезет – займете одно из призовых мест и привлечете заказчиков автоматически.

Как стать успешным иллюстратором, если не следить за современными тенденциями, не улучшать навыки? Никак! Поэтому стоит постоянно совершенствоваться – в этом помогут видео, подобранные специально для начинающих и опытных специалистов.

Стать иллюстратором с нуля самостоятельно можно – потребуется много усилий, большая самоотдача и любовь к творчеству. Будьте готовы развиваться всесторонне!

Востребованность профессии с годами не снижается – многие компании, бренды, люди готовы платить за качественные иллюстрации. Зная иностранные языки вы можете регистрироваться на зарубежных биржах и продавать работы/ искать заказчиков там. О поиске работы стоит поговорить подробнее!

Поиск работы

Как стать коммерческим иллюстратором и найти настоящую работу, за которую платят? К сожалению, заказчики не появляются из ниоткуда – только состоявшиеся специалисты могут похвастаться постоянным местом работы или не иссякающим потоком клиентов на фрилансе.

Нельзя стать художником-иллюстратором без портфолио, куда будут добавлены работы, характеризующие ваши способности, талант и направление, в котором вы развиваетесь (один или несколько стилей). Создать портфолио можно без постоянного трудоустройства – вы должны рисовать, рисовать много!

Создавайте иллюстрации для известных брендов, вдохновившись их концептом.
Ищите разные конкурсы – вы ничего не заработаете, но сможете создать рисунки, которые в дальнейшем станут отличным подспорьем (и завяжете полезные знакомства).
Найдите в сети благотворительные фонды или небольшие организации – предложите выполнить определенную работу бесплатно. Это отличный способ набить руку, сделать хорошее дело и пополнить портфолио.

Искать работу можно на специальных агрегаторах – типа Head Hunter или в профильных сообществах, например:

Дополнительно можно зарегистрироваться на всех известных биржах фриланса и искать заказы там. Есть более оригинальные пути поиска работы – обращайтесь в журналы и издательства самостоятельно. Найдите интересные вам компании, составьте сопроводительное письмо, прикрепите резюме и дерзайте! Если вы размышляете, как стать иллюстратором детских книг – ищите детское издательство и создайте милые рисунки, если хотите иллюстрировать фэшн-журналы – пополните портфолио соответствующими работами.

Среднюю зарплату вычислить сложно – на сумму влияет огромное количество факторов. Начинающий специалист может заработать до 35 000 в месяц, умелые художники, выполняющие сложные, большие заказы – до 100 000 рублей.

Полезный совет, который пригодится каждому в поисках ответа на вопрос, как стать иллюстратором книг, журналов или другой продукции. При составлении портфолио учитывайте – одному направлению рисунка должно быть посвящено минимум десять работ. Каждый стиль должен быть представлен отдельным портфолио.

Как стать иллюстратором-фрилансером вы сможете задуматься после появления первых клиентов – только опытные художники могут получать крупные заказы, при этом не оформляясь официально в штат компании. Есть несколько других путей развития – можно работать в издательстве или медиахолдинге (рисовать для книг, журналов, альбомов, оформлять полиграфию и многое другое). Можно устроиться в агентство (отличный пример – Bang! Bang!) и работать на разных клиентов.

Читайте также: