Как сделать фотодень фотографу
Обновлено: 06.07.2024
Вопрос, как оформить Инстаграм фотографу, может показаться довольно странным, ведь у настоящего профессионала много качественных снимков, по которым сразу понятен его уровень. Однако только лишь фото недостаточно. Необходимо, во-первых, правильно их разместить на аккаунте, а, во-вторых, оформить свою страницу так, чтобы посетитель не покинул ее сразу после попадания на нее.
Таким образом, оформление профиля – это и сами работы фотографа, и заполнение шапки, и сторис. В нашей статье мы расскажем, как правильно структурировать и подать информацию в аккаунте, чтобы продвижение в Инстаграм было успешным.
Первые шаги оформления Инстаграм фотографа
Инстаграм — это социальная сеть, в которой вы можете делиться разнообразными материалами, общаться со своими друзьями, а также вести свою бизнес-страницу. Инстаграм часто называют фотосетью, так как основной контент — это фотографии. Однако важны не только те изображения, которые загружаются в ленту, но и то, как оформлен профиль в целом. Давайте рассмотрим более подробно, как оформить профиль в Инстаграм фотографу.
Шапка
Запомните, когда человек просматривает ваш профиль, ему будет достаточно 5 секунд, чтобы составить свое мнение и сделать вывод. Так, если нет конкретики, информация будет неинтересной, все это только оттолкнет от вашей странички в Инстаграм. Начать нужно с того, чтобы придумать себе запоминающийся ник. Вы можете использовать свое имя или фамилию, псевдоним или любое слово, которое будет связано с вашей профессиональной деятельностью. Он должен быть лаконичным и не вызывать у других ассоциаций, которые могли бы навредить вашей репутации в целом.
Следующий шаг — это аватар. Все в ваших руках. Он должен быть качественным, чтобы в миниатюре при необходимости фотография была четкой, и ее можно было бы рассмотреть.
Вся информация о себе тоже должна быть понятной и вызывающей интерес, включая:
- род деятельности;
- имя;
- города, в которых вы работаете (укажите только те, в которых вы действительно сможете предоставить услуги);
- контактную информацию для связи с вами (используйте несколько вариантов, чтобы человек выбрал наиболее удобный для себя).
Highlights (актуальные истории)
Если вы хотите продвигать свой коммерческий аккаунт, то не забывайте использовать закрепленные истории. Это поможет эффективно донести важную информацию вашим клиентам. Это могут быть условия возможного сотрудничества, прайс, примеры работ из вашего портфолио, отзывы и т.д. Продумайте, что должно быть отображено в закрепленных историях, и загрузите их в сторис.
Старайтесь соблюдать единый стиль для highlights. Так ваши изображения будут выглядеть гармонично и хорошо сочетаться между собой.
Лента
Не стоит забывать, что данная социальная сеть в первую очередь рассчитана на общение между людьми. Старайтесь грамотно совмещать примеры своих работ и личные фотографии из повседневной жизни.
Безусловно, работы с ваших фотосессий будут разнообразными, поэтому сложно организовать все в одном стиле. Однако вы можете распределить их по отдельным разделам, в которых будете собирать наиболее схожие между собой работы.
Просмотрите примеры других фотографов, которые правильно оформили ленты в Инстаграм. Вы сможете постепенно научиться правильно оформлять свой профиль. Нужны терпение и практика.
Какие еще советы могут помочь правильно оформить Инстаграм фотографу? Мы выделяем основные три правила:
- Главное – это качество. Запомните, что все ваши фотографии должны быть большого разрешения. Это самый первый шаг, без которого вы не сможете действовать дальше.
- Работайте над своим портфолио. Чем больше у вас будет примеров работ, тем легче найти хорошего заказчика. Это касается только тех, кто хочет стать или уже является специалистом широкого профиля.
- Добивайтесь того, чтобы все изображения гармонично сочетались между собой. Ваши личные фотографии не должны сильно выбиваться из общего стиля ленты. Придерживайтесь приблизительно одного направления.
Дизайн страницы Инстаграм фотографа
Для того чтобы фотографии выглядели аккуратно и не было ощущения хаоса, расположите их в шахматном порядке. Так вы сможете достигнуть хорошего дизайна вашего профиля.
Если раньше вы не сталкивались с этим, у вас могут возникнуть вопросы. Как можно загрузить фотографии именно в шахматном порядке? В чем отличие от привычного расположения?
Давайте разберем этот момент более подробно. На самом деле все довольно легко. Вам понадобится 2 партии фотографий. Главное, одна серия изображений должна существенно отличаться от другой. Дальше необходимо по очереди загружать фотографии из одной, а потом из второй серии. Так у вас и получается шахматный порядок.
Как еще интересно можно оформить Инстаграм фотографу? Вы можете попробовать расположить фотографии по рядам. Если вы загружаете фотографии в хаотичном порядке, то сложно сконцентрироваться, взгляд, скорее всего, будет рассеиваться и внимание будет переключаться постоянно.
Когда каждый ряд будет отображать определенную тему фотосессии, будет ощущение, что все на своих местах.
Можно сказать, все разложено по полочкам. К примеру, первый ряд — фотосессия в студии, второй ряд — на пикнике, третий — новогодняя съемка и т.д. Этот вариант отлично подойдет тем фотографам, которые практически ежедневно проводят фотосессии.
Если оформить LANDING PAGE, вам хорошо подойдет расположение в стиле мозаики. Такой профиль в Инстаграм ориентирован в основном исключительно на рекламные цели. Так, вам не нужно будет загружать отдельно каждую фотографию, чтобы рассмотреть ее в увеличенном размере. Когда посетитель вашего аккаунта будет просматривать фотографии, он сразу увидит их во весь размер экрана.
Формат фотографий в Инстаграм
Есть различия между размещением вертикальных и горизонтальных фотографий. А также между расположением квадратных снимков или использованием белого фона. В каждом варианте есть свои недостатки и преимущества. Давайте рассмотрим их детальнее. Итак:
Люди больше всего привыкли именно к таким изображениям, так как они лучше всего подходят к стилю Инстаграм. Однако они не воспринимаются психологически как классические фотографии. Мы чаще сталкиваемся в журналах с прямоугольными изображениями.
Преимущества: все изображение совпадает с превью.
Недостатки: необходимо использовать исключительно соотношение 1:1.
Нужно быть готовыми к тому, что их пропорции отличаются от снимков вашей камеры. Вероятно, кадры будут немного обрезаны. Однако выглядят вертикальные изображения хорошо, но для большинства фотографов их сложнее кадрировать, что может усложнять и замедлять процесс работы.
Преимущества: это большой и полный деталей снимок (с максимальным разрешением).
Недостатки: вы не можете повлиять или проконтролировать, как Инстаграм обрежет превью.
Если ваша цель – представить свою работу традиционным способом, то горизонтальные изображения подойдут идеально. Они могут восприниматься немного иначе, чем квадратные. К примеру, из-за сложившейся привычки к картинам и кино. Однако стоит учитывать, что они будут чуть меньше, чем вертикальные, а также квадратные изображения.
Недостатки: аналогично вертикальным, вы не можете повлиять или проконтролировать, как Инстаграм обрежет превью.
Можно сказать, что это главный показатель вашего профиля для людей, которые заходят на вашу страничку. Это фактор, который определяет вас как фотографа-профессионала или же любителя, который просто выставляет разные картинки. Вы должны понимать важность соотношения сторон снимка и нужного пространства вокруг него. Когда вы оформляете изображение белыми полями, показываете, что они должны выглядеть именно так, а значит, вы управляете процессом просмотра и хорошо в этом разбираетесь.
Преимущества: это однозначно выглядит более профессионально. А также не нужно заставлять пользователя нажимать на превью (для того, чтобы увидеть необрезанную версию изображения).
Недостатки: к сожалению, у вас становится намного меньше шансов быть опубликованным в других аккаунтах, а тем более получить репосты. Ведь большинство пользователей публикуют только квадраты или вертикальные/горизонтальные изображения.
Запомните, нет единственного и правильного варианта. Все зависит от вас и ваших предпочтений. Так, многие загружают вертикальные и горизонтальные фотографии, например, только с белым фоном по бокам, чтобы Инстаграм не обрезал изображения для превью в форме квадрата.
Рекомендации по наполнению Сторис и постов
Посты
Аккаунт фотографа может быть как личным, так и профессиональным. Однако именно личные страницы помогают привлечь большее количество подписчиков и аудитории в целом. Но не стоит заставлять себя писать посты, если у вас, например, это не получается или просто нет желания. Можете использовать свою страничку исключительно в виде своего портфолио.
Вы можете рассказывать о том, что именно входит в вашу работу. К примеру, интересной будет информация об аренде студии, работе визажистов, обработке фотографий и т.д. А также можете ознакомить с преимуществами техники, которую используете в работе именно вы.
Все это представит вас клиенту с разных сторон, можно сказать, удаленно познакомит с вами и вашими предпочтениями в работе. Данные посты обоснуют ваши цены и ответят на многие вопросы, которые могли бы возникнуть потом. Главное, они не оставят сомнений в том, что вы профессионал. Это могут быть:
К примеру, если вы вдруг не знаете, как интересно описать фотографию, укажите просто локацию, где была съемка. Этого тоже будет достаточно.
Сторис
Не забывайте, посты в ленте видят далеко не все ваши подписчики. А вот сторис замечают практически всегда. Старайтесь уделять особое внимание именно им.
А также именно через сторис легче всего анонсировать новые посты и потом напоминать, чтобы их посмотрели. В сторис вы можете показывать и прайс своих услуг, фото с бэкстейдж, любые заметки и просто интересные моменты из вашей повседневной жизни. Это всегда интересно и актуально.
Но важно, чтобы все сторис были в одном стиле и сильно не выбивались и не разнились с основными изображениями в вашем аккаунте.
Сторис больше помогают раскрыть личность, а вот посты показывают вас именно как профессионала. Все важно и хорошо работает в балансе. Для того чтобы аудитория была более лояльна к вам, старайтесь искренне делиться своими успехами и неудачами, смешными ситуациями и планами. Пользователи данной сети непременно оценят вашу активность.
Заключительные рекомендации фотографу по оформлению и продвижению в Инстаграм
Для того чтобы правильно оформить Инстаграм фотографу, нужно регулярно наполнять аккаунт качественными снимками и постоянно пополнять портфолио. Для этого стоит учитывать следующие нюансы:
-
Если вы хотите использовать свою страницу в качестве рекламы, регулярно загружайте посты, сторис и отвечайте на вопросы своих подписчиков.
Социальная сеть Инстаграм позволяет привлекать новых клиентов, не выходя даже из дома. Ваша страница должна иметь интересный полезный контент для пользователей, а также портфолио с качественными фотографиями. Все это поможет правильно оформить профиль в Инстаграм фотографу и добиться результатов. Удачи вам!
Фотографируем, берем готовый контент-план и начинаем вести соцсети.
Алексей Едакин
More posts by Алексей Едакин.
Алексей Едакин
Фотографии и соцсети – хорошее сочетание. В Инстаграме удобно вести портфолио и делиться лучшими кадрами, а во ВКонтакте – создавать тематические альбомы и постить их в группу. Рассказываем, какие посты использовать фотографу, про что помнить во время постинга, делимся бесплатным контент-планом.
Специфика контента в соцсетях фотографа
Вести соцсети фотограф может по нескольким причинам:
- делиться своими работами, чтобы получать лайки и комментарии;
- находить новых клиентов;
- прокачивать личный бренд и статус эксперта в теме для дальнейшей монетизации (курс, мастер-класс, своя школа);
- использовать сразу все эти направления.
Контент в соцсетях формируется из сферы деятельности. Свадебный фотограф публикует снимки со свадеб, репортажный – с концертов и мероприятий, частный – с портретами моделей и так далее. Есть еще более узкие направления, например, фуд-съемка, натура, тревел-тематика. В любом случае большую часть ленты будут занимать работы фотографа – проблем с контентом нет, его много.
По смысловому наполнению все тоже разнообразно – это может быть как экспертный контент с рекомендациями для новичков, так и лайфстайл-блог про жизнь, работу и путешествия.
Для построения контент-плана полезно узнать, кто подписан на фотографов в соцсетях. Это могут быть:
- коллеги-фотографы и ретушеры;
- ценители визуала;
- друзья и знакомые;
- клиенты с прошлых фотосессий;
- потенциальные клиенты: бренды, блогеры, агентства и компании.
Исходя из этих данных, мы и формируем контент: в нем должны быть как рекламные посты, так и полезные материалы и лайфстайл. Разберем подробнее виды постов.
Типы постов и сторис для аккаунта фотографа
Портфолио
Тип: рекламный, информационный.
Зачем: привлекать новых клиентов для съемок, делиться с аудиторией новыми работами и постоянно быть на виду.
Портфолио часто занимает большую часть всего визуального контента в соцсетях фотографов. Текстовое сопровождение можно разделить на два направления: техническое описание съемки и личное мнение автора о проделанной работе. Например, можно поделиться небольшими техническими деталями фотосессии и сослаться на закрепленные сторис, где можно посмотреть весь процесс съемки.
Портфолио подкреплено историей съемки
Другой вариант – перечислять участников коммерческой съемки: организаторов, флористов и декораторов. Так тоже можно, но шанс получить комментарии и лайки снижается, разве что если фотографии сами по себе настолько эффектные, что вызывают восторг и без всякого текстового сопровождения.
Перечисление участников фотосессии делает пост коммерческим и рекламным, но иногда слова не нужны – снимки говорят сами за себя
Бэкстейдж
Тип: развлекательный, полезный.
Зачем: контент для создания интереса и объяснения некоторых технических деталей.
Бэкстейдж – это кадры с процессом съемок. Лучше всего постить в сторис. Снимать бэкстейдж может как сам фотограф с телефона, либо ассистент/участник съемки. Опубликованный до готовой фотосессии бэкстейдж может быть элементом прогрева или анонса.
Биография
Зачем: познакомиться с аудиторией.
Фотограф часто работает сам на себя, поэтому в его интересах заниматься личным брендом. Один из способов – рассказать свой путь в профессию со всеми трудностями и их преодолением. Такой формат достоин целой рубрики в сторис или постах, которую потом можно закрепить в хайлайтс. Плюс через такие истории фотограф может подводить аудиторию к покупке курсов (если они есть) или личного обучения мастерству. Еще вариант рассказывать о себе – делать это через пост-знакомство. Его можно выпускать по несколько раз в год, дополняя информацию.
Биография оформлена как книга с иллюстрациями – такое будет интересно читать тем, кто зашел в профиль в первый раз
Профессиональный пост
Зачем: подтвердить статус эксперта.
Экспертный контент еще полезен для создания активности и повышения вовлеченности. Если речь идет о какой-то инструкции или схеме, то можно сделать из нее пост-лайфхак – подписчики с большей вероятностью будут сохранять публикацию или делиться с друзьями.
Инструкция с расстановкой света для фуд-съемки будет полезна как для новичков, так и для профи
Еще один вариант экспертного поста – сделать эссе на волнующую тему. Это могут быть тренды в съемках, стереотипы об определенной марке фотоаппаратов или небольшие истории.
В эссе важно обозначить тему, раскрыть ее в паре абзацев, а в финале подвести некий итог
Лайфстайл
Зачем: для развития личного бренда.
Для регулярной рубрики подойдет формат дневника, где автор будет делиться моментами из своей жизни или даже факапами. Это, кстати, хороший вариант, чтобы публиковать личные фотографии с телефона и не использовать кадры с профессиональных съемок.
Формат дневника, в отличие от эссе, не подразумевает какой-то темы. Его цель – поделиться наболевшим с читателями
Пост клиентам
Зачем: формировать заказы.
Пост-напоминание для тех, кто хочет на съемку
Рекламный пост может ответить на самые популярные вопросы клиентов в формате FAQ
Идеи для постов от SMMplanner
Отличный повод для поста – государственный или мировой праздник. В Календаре SMMplanner мы собираем идеи для контента на основе важных событий. В аккаунте фотографа вы можете поздравить подписчиков с такими актуальными праздниками:
Пример матрицы контента для соцсетей фотографа
Такая таблица с расписанием постов и сторис ждет вас по ссылке выше – берите и пользуйтесь
Наш контент-план составлен на неделю, но он плотно насыщен контентом: каждый день выходит по одному посту и несколько сторис. Для реализации подробного плана потребуется много ресурсов и времени, поэтому если у вас нет возможности уделять соцсетям по несколько часов в сутки, то сократите количество постов до 2-3 в неделю, а сторис старайтесь выпускать ситуативно, изредка разбавляя экспертными полезным контентом.
Про что помнить при составлении и реализации контент-плана:
- Прежде чем придумывать пост – определитесь заранее с его типом и целью. Это будет рекламный пост для лайков или развлекательный для комментариев? Создаем публикацию, помня про этот момент.
- Анализируйте реакцию подписчиков на различные типы постов. Можно завалить аудиторию полезным контентом, но его окажется так много, что люди просто не успеют все прочитать и увидеть.
- Рубрики необязательно делать в виде хештегов – они нужны в первую очередь вам, чтобы не запутаться в контенте. Аудитория же редко пользуется хештегами даже для навигации: цены, услуги, контакты и портфолио с лучшими снимками лучше разместить в закрепленных сторис.
Советы в заключение
Используйте только качественные фотографии. Формируйте ленту так, чтобы в ней были только лучшие из ваших работ – особенно, если используете соцсети как источник клиентов. Если же хочется делиться личными снимками, которые не получились, используйте сторис, а для постов оставьте только кадры ваших работ.
Не переборщите с портфолио. У многих фотографов лента превращается в бесконечную череду работ, за которой не видно личность человека, который снимает. Фотографов часто выбирают, исходя из эмоций и личных предпочтений, поэтому в профиле обязательно должно быть хотя бы несколько постов с вами.
Смотрите за конкурентами. Найдите три-четыре профиля в соцсетях, которые близки с вашим по тематике и аудитории. Подпишитесь и смотрите, как подписчики реагируют на их посты, что комментируют, а что проходит незамеченным. Это поможет в формировании контента для вашего профиля.
Планируйте выход контента. Регулярный постинг – это важно. Когда профиль постоянно пополняется постами и сторис, это позволяет автору оставаться на виду. Потенциальные клиенты могут увидеть, что вы активно ведете соцсети, и охотней написать в личку. С выходом постов поможет сервис отложенного постинга SMMplanner. В нем можно собирать посты и сторис, кидать их в отложку и даже дублировать во все подключенные соцсети.
Что доставляет вам радость утром? Прям с первой минутой после звонка будильника. И бывает ли такое вообще? Меня с постели поднимает желание сварить и выпить кофе! Из любимой красивой кружки Бывает даже поздно вечером в голове скорее бы утро и кофе А что радует вас с утра?
Минимализм как стиль жизни on Instagram: “Жила-была девочка. В ее жизни было так много хорошего, что она не успевала радоваться. Подумала девочка и решила сделать в жизни поменьше…”
Julia Tregubova on Instagram: “Я лично не понимаю, как подобные съемки делают парни, если у меня вчера при обработке слюни залили всю клавиатуру😂 P.s никогда не смогу…”
Начиная заниматься фотографией, любой хочет делать красивые, запоминающиеся кадры. У кого-то получается сразу, к кому-то это приходит с опытом. Некоторые, разочаровываясь, бросают увлечение, так и не дождавшись приемлемого результата. В этом блоге мы расскажем о различных приемах, с помощью которых вам станет проще делать крутые фотографии.
Композиция
В общем виде под композицией понимают совокупность и взаимное расположение объектов на снимке. Построение композиции или ее видение в повседневных жизненных ситуациях — неотъемлемая часть работы фотографа.
В отличие от технических тонкостей фотографии, овладеть навыками построения удачной композиции гораздо сложнее. Однако есть несколько теоретических аспектов, которые должен знать каждый начинающий фотограф.
Линейная перспектива. Фотография — способ отображения трехмерного мира на двухмерной плоскости, поэтому восприятие снимка так или иначе связано с линейной перспективой.
Она добавляет снимку объем, разрушает стену, возникающую между фотографией и зрителем. Для того, чтобы сохранить правильную перспективу, камера должна находиться на одном уровне с объектом съемки, а плоскость фокусировки должна быть параллельно ему. В противном случае, на фото возникнут нежелательные перспективные искажения и нарушение пропорций.
Такая ошибка часто встречается у начинающих фотографов при работе с людьми. При съемке высотных зданий избежать этого эффекта часто невозможно из-за слишком близкого расположения объекта.
Яркий сюжетный центр привлекает внимание зрителя, а неудачный — делает снимок неинтересным. На примере ниже фотограф распылил внимание зрителя между двумя сюжетными центрами: детьми, играющими на ближнем и дальнем кольцах.
Основная задача фотографа — найти сюжетный центр будущей фотографии и отделить от него все лишнее посредством композиционных приемов.
Правило третей. Одно из базовых понятий композиции. Разделим кадр на девять равных прямоугольников. Четыре точки, образованные пересечением линий, притягивают внимание зрителя сильнее остальных частей снимка. Опытные фотографы выстраивают композицию так, чтобы главные детали находились именно здесь.
Для упрощения задачи почти все камеры и приложения для смартфонов обладают функцией, позволяющей отображать виртуальные линии на экране или в видоискателе во время съемки.
Стоит обратить внимание, что правило не носит абсолютный характер. Не тратьте силы на размещение объекта строго в точке пересечения отрезков. Вполне достаточно небольшого смещения от центра.
Правило третей часто дополняется правилом диагоналей. Этот популярный прием построения композиции кадра, основан на диагональном расположении объектов на снимке.
В противопоставление правилу третей, фотографы используют центральное кадрирование. Такой метод построения композиции, при котором объект съемки расположен симметрично относительно горизонтальной или вертикальной линии, проходящих через центр кадра.
Освещение кадра. Типы и основные приемы.
Освещение — не менее важная составляющая снимка. Плохое освещение способно испортить самый удачный кадр. Ровно как самый хороший свет не способен вдохнуть жизнь в плохо скомпонованную фотографию.
О важности света можно сделать вывод по сложности схем, используемых профессионалами при студийной съемке. Это предмет более детального рассмотрения. На данном этапе познакомимся с основными типами освещения и света на фото.
По наличию рассеивателя свет делится на:
- направленный — тени резко выраженные, светотеневая граница четкая.
- рассеянный — равномерно освещающий всю поверхность объекта.
- комбинированный — сочетание первого и второго типа.
По количеству направлений свет бывает:
- простой (один источник).
- сложный (несколько источников).
По жесткости:
- жесткий — источник — газоразрядная лампа или нить накаливания. При жестком освещении границы теней точно очерчены, а рельеф гиперболизируется.
- мягкий — между источником и объектом находится полупрозрачный экран. Мягкое освещение снижает рельефность объекта.
По углу падения свет бывает
- прямой (угол падения больше 45гр),
- косой (меньше 45 гр).
- скользящий (близок к 0 гр).
Деление по типу освещения
Рисующий свет. Свет, направленный на объект съемки. Его задача — создать объем и рельеф композиции. Источник может быть как жестким, так и мягким. В студийных условиях его располагают на средней дистанции от объекта. Не дальше двух метров.
При естественном освещении роль такого источника играют солнечные лучи, проходящие через оконный проем или крону дерева.
Заполняющий свет. Такое освещение равномерно заполняет композицию кадра. Свет рассеянный, мягкий. Светотеневой рисунок отсутствует. Используются для проработки деталей, совместно с другими типами освещения.
Моделирующий свет. Используется для выделения определенного участка композиции, получения бликов, отражений, смягчения теней. Формируется источником небольшого размера, создающим узкий, направленный световой поток.
Фоновый свет. Подсветка фона помогает отделить модель от заднего плана, показать глубину пространства. Обычно фоновый свет менее интенсивен, чем заполняющий или рисующий. Получить такое освещение в естественных условиях крайне сложно.
Контровой свет. Как и при фоновом освещении источник света находится за композицией, но направлен не на фон, а на объект съемки. В результате получают световую окантовку контуров объекта.
Работая со светом, помните, что изменение освещенности по-разному сказывается на светах и тенях снимка: яркость темных участков убывает медленнее светлых. В результате снижение освещенности вызывает падение контраста. При расстановке источников освещения, стоит обратить внимание на их удаленности до объекта съемки. Чем ближе источник к освещаемому телу, тем четче границы теней.
Ракурс съемки
Под ракурсом в фотографии понимают расположение камеры относительно снимаемого объекта. Успех хорошего снимка в значительной степени зависит от правильно выбранного ракурса.
Верхний ракурс (камера выше объекта съемки). Часто используется, чтобы вместить в кадр больше пространства. С таким ракурсом часто снимают официальные мероприятия (заседания, советы, совещания), кроме того, верхний ракурс получается при съемке с квадрокоптера.
При съемке людей верхний ракурс применяется в случае, если необходимо визуально уменьшить фигуру модели. Акцент в таком случае сместится на лицо.
Съемка на уровне (камера на уровне с объектом съемки). Используется для получения максимально естественного снимка, без нарушения пропорций и смещения акцентов на какую-то часть объекта.
Съемка с земли (фотоаппарат у земли). Такой ракурс заставляет взглянуть на мир другими глазами. Ракурс позволяет взглянуть на привычные объекты под совершенно другим углом. С такого ракурса получаются интересные кадры после дождя, когда поверхность лучше отражает свет.
Съемка сверху (камера перпендикулярна плоскости, на которой находится объект). При такой перспектива перестает влиять на размер объектов, что позволяет получить представления о их реальных размерах. Фотографии с этого ракурса, сделанные квадрокоптерами, выглядят впечатляюще.
Освоив основные приемы композиции и разобравшись в построении освещения, вы и окружающие обязательно заметите качественный рост получающихся снимков. В предыдущей статье мы уже писали о том, какой набор техники понадобится, чтобы стать профи.
Читайте также: