Как сделать игру без движка

Добавил пользователь Владимир З.
Обновлено: 19.09.2024

Реально ли создать самому 3D игру?
Все зависит от нескольких факторов.

Вам потребуется свободное время, чем больше и круче ваша игра тем больше времени на ее создание вы потратите. Так же вам нужно постоянно чему-то учится и развиваться в нескольких сферах, основные это программирование, графика 2D и 3D.

Если у вас нет не каких навыков и знаний в программирование или графики. То увы вы не создадите свою игру мечты. Поэтому первым делом вам нужно учится. В интернете много различных курсов, которые ускорят ваш процесс обучения.

Нужно ли знать английский язык для создания игр? В основном да. Без знания этого языка в одиночку будет очень сложно создать игру, а тем более выучить программирование. Знания алгебры с геометрией тоже очень важны. Можете сразу записываться на эти три курса.

Ну а мы преступим к самому главному, это процессу создания.
Для начала вам нужно понять какая будет ваша игра, 2D или 3D? Какого жанра: шутер, гонки, стратегия, рпг. Какой будет у вас режим игры, одиночный или многопользовательский (оффлайн/онлайн)? Вам нужно рисовать в своей голове мир игры, его функциональность. Далее составлять документацию, высчитывать все возможные варианты развития, рисовать наброски того, что есть у вас в голове.

После того как все будет готово или хотя бы начато. Можно преступать к поиску программного обеспечения, с помощью которого вы будете создавать вашу игру. В первую очередь вам потребуются графические 2D редакторы например такие как Photoshop. Если у вас 3D игра, то вам не обойтись без 3D редакторов, таких как 3D max или Blender.
Далее вам нужно найти игровой движок где вы будете соединять все воедино и рендерить в готовый цифровой продукт. Движок это некая среда разработки и сборки всех компонентов: кода, изображений, 3D моделей и т.п. В пример приведен бесплатный движок Godot.

На простенькую 2D игру с оффлайн режимом может уйти неделя или две недели времени. А вот на более сложную от месяца до года. или даже нескольких лет. В крупных компаниях над серьезными проектами такими как Скайрим или Ведьмак. Работают сотни сотрудников, да и игры создаются не по одному году. надеюсь вы понимаете, что в одиночку многое не сделаете.
Но сделать возможно все, желаю вам удачи в ваших начинаниях!

Разрабатывать игры стало проще. Появилось много движков, шаблонов, библиотек и фреймворков, предназначенных специально для игр. Бери и делай. Но вместе с тем возникли и новые сложности — теперь во всём этом нужно разобраться.

Да и необходимость программирования никто не отменял. Без него не поймёшь, как что работает, не объяснишь это другим, и не добавишь в игру что-то своё — движки дают только основу, не больше.

Как научиться программировать игры? Что именно вам понадобится, если вы решили встать на тернистый путь разработки игр, какие инструменты для этого бывают и когда их лучше использовать — рассказываем в этой статье.

Способы разработки

Создавать игры можно тремя путями:

Написать всё с нуля — сложный способ, но стоит начать с него, чтобы разобраться в языках.
Использовать движки — специальные программы для создания игр. Вариант полегче. Даже новичок, вооружившись мануалами из интернета, способен самостоятельно сделать игру.
Найти заготовки — готовых шаблонов, где нужно просто поменять местами компоненты, достаточно, чтобы создать примитивную игру.

Эти способы могут пересекаться. Допустим, персонажа вы создали через движок, а его движения его запрограммировали. Или нашли готовый шаблон, но текстуры наложили уже в движке.

Игровые движки

Движок — это программное обеспечение для разработки игр.

Движки содержат множество разнообразных инструментов, которые сильно облегчают задачу: шаблоны игровой логики и поведения объектов, инструменты для дизайна пейзажей и ландшафта и работы с графикой и физикой объектов, визуальный редактор сцен, утилиту для анимаций и др.

Ещё движки поддерживают скрипты и API. Скрипты помогают писать команды, которые будут выполняться игрой всё время или после каких-то действий игрока. API же помогает упростить написание скриптов.

Вот самые популярные из них.

Unity

Unity, наверное, самый популярный игровой движок. Он подходит под разные платформы — десктоп, веб и мобильные устройства. На Unity создаётся большинство мобильных и инди-игр.

Он бесплатный, но если вы зарабатываете на своих играх больше 100 тысяч долларов в год, придётся делиться ими с разработчиками Unity.

Преимущества. Удобная визуальная среда разработки, большая библиотека ассетов и плагинов, возможность портировать игры на разные платформы, возможность интегрировать игры со многими графическими или анимационными приложениями.

Unity — оптимальный выбор для новичков. В нём вы можете реализовать что-то несложное даже с минимальными навыками

Для каких игр подойдёт. Мобильные 2D и 3D-игры, одиночные и сетевые игры для десктопа, VR-игры.

Лучшие курсы по Unity для начинающих — в подборке

Unreal Engine

Unreal Engine — популярный игровой движок, который выпустила известная студия Epic Games. Он предназначен для больших игр с мощной графикой.

Этот движок подходит для быстрого прототипирования. У него открытый код, но нужно знать C++. Ещё один большой плюс — можно создать полноценную игру практически без кода. Всё необходимое можно сделать можно прямо в программе: здесь есть целых два редактора для работы с эффектами и материалами и Blueprints — инструмент, который позволяет строить логику игры через блок-схемы.

Преимущества . Гибкость, мультиплатформенность, большие графические возможности, качественное освещение, возможность создавать игры под VR, общая дружелюбность к разработчику и множество инструментов.

Для каких игр подойдёт. ААА-игры с большим бюджетом, шутеры, приключенческие экшены, VR-игры.

CryEngine

CryEngine — мощный движок от немецкой компании Crytek. На нём можно делать масштабные игры для любых платформ — десктопа, веба и мобильных устройств.

CryEngine подойдёт опытным командам, которые выпускают дорогие и ресурсоёмкие проекты. Но и изучить CryEngine не так легко,по сложности изучения он будет на первом месте из трёх движков.

Демо последней версии движка CryEngine 5.5 на примере шутера Hunt: Showdown

Преимущества. Графические возможности значительно выше, чем у Unity и Unreal Engine: артхаусный свет, реалистичная физика, сложная система уровней и продвинутая анимация — всё это вы сможете создать в CryEngine.

Для каких игр подойдёт. Крупномасштабные ресурсоёмкие игры и игры под ПК и консоли, включая PS4 и Xbox One.

Языки программирования

Языки программирования позволяют задавать условия и команды в игре: если А, сделай Б, а если В, сделай Д. Движки много берут на себя, но все равно программировать придётся много.

Перемещение по меню, переход между локациями, управление персонажем, движение камеры, смена музыки, диалоги, система квестов — для всего этого нужно писать код

Делать игры можно на любом языке. Но именно от языка зависит, сколько времени займёт разработка игры и для какой платформы будет релиз. А ещё язык влияет на производительность.

Вот на каких языках создают игры.

С++ — кроссплатформенный язык, который позволяет эффективно управлять памятью и при этом не загружать её. Без него не обходится ни одна разработка серьезного гейм-продукта. Кроссплатформенность позволяет создавать игры для разных платформ: веб, онлайн или мобайл.

Этот язык помогает создавать механику игры — взаимодействие игрока с миром и мира с игроком. На нём пишут оптимизированные крупномасштабные игры уровня ААА. С++ также используют в мобильных играх, где нужно бережно обходиться с памятью устройства и поддерживать высокую производительность игры.

Этот язык считается одним из самых сложных для изучения. Браться за C++, не зная других языков и не обладая хотя бы мало-мальским опытом в программировании, — все равно, что начинать изучать математику с линейных уравнений.

Но если вы освоите С++, для вас откроются двери многих игровых студий. Ведь когда говорят о профессиональных программистах игр, обычно имеют ввиду именно программистов С++.

Для каких игр подойдёт. Ресурсоёмкие десктопные игры, игры на Unreal Engine, мобильные игры.

Лучшие курсы по С++ — в подборке

Для каких игр подойдёт. Игры для разных платформ, игры на Unity, мобильные игры.

Для каких игр подойдёт. Мобильные игры для Android.

Двухмерная аркада Gish — одна из лучших Java-игр

Лучшие курсы по Java — в подборке

Objective-C/Swift

Для каких игр подойдёт. Игры для iOS и macOS.

Лучшие курсы по iOS-разработке — в подборке

JavaScript

На JavaScript пишут небольшие браузерные игры, потому что он умеет выполнять код прямо в браузере. Правда, используют здесь JavaScript не в одиночку, а вместе с HTML5. А конкретно — инструментом Canvas, который представляет собой холст, на котором можно рисовать с помощью JS-команд. Именно он позволяет создавать 2D-графику и делать анимированные фоны.

Для каких игр подойдёт. Браузерные игры, мобильные игры.

Лучшие курсы по JavaScript — в подборке

Python

На Python пишут не полноценные игры, а только скрипты для них — взаимодействия персонажей, запуска сцен, обработки событий и др. Тем не менее, этот язык участвовал в создании многих игровых хитов.

Для каких игр подойдёт. Мобильные и браузерные игры.

Лучшие курсы по Python — в подборке

В основном в разработке игр используют эти языки. Но в зависимости от проекта могут понадобится и другие.

Но скорее всего одним языком дело не ограничится. В разработке игр изучать сразу несколько языков — не прихоть, а жизненная необходимость. Опытные программисты, работающие в крупных студиях, иногда пишут на семи-восьми языках одновременно.

Фреймворки

Если вы пишете игру на каком-либо из перечисленных языков, можете воспользоваться фреймворками. Свой фреймворк есть почти для каждого языка.

Фреймворк — это каркас, почти готовая игра. Нужно просто дописать для этого каркаса дополнительные функции, подогнав под свой проект.

Фреймворки дают максимальную свободу. Но при этом вы не можете пользоваться графическим интерфейсом, а все настройки и параметры приходится писать вручную.

Вот какие фреймворки используются в разработке игр:

Платформер Celeste, который стал лауреатом 22-й ежегодной премии D.I.C.E. Awards и признан одной из лучших игр 2018 года, сделан на фреймворке XNA

Библиотеки

Библиотека — это набор готовых функций, классов и объектов для решения определённых задач.

Библиотеки, в отличие от фреймворков, не дают почти готовую игру, но предоставляют конкретные инструменты. Самые популярные в геймдеве библиотеки — графические и физические.

Графические библиотеки — позволяют растрировать игровые объекты и высчитывают, как изображения или 3D-модели должны выглядеть на мониторе. Это OpenGL, WebGL и DirectX.

Физические библиотеки — помогают работать с физикой: ускорять свободное падение, проводить импульсы или задавать векторы. Это Havok и PhysX.

Аналогичные библиотеки есть и для работы со звуком и другими аспектами игровой разработки.

Если вы создаёте игру на движке, ни фреймворки, ни библиотеки в большинстве случаев вам не нужны

Первый проект — с чего начать

Не стоит сразу начинать с глобальных проектов и пытаться создать свою многопользовательскую ролевую онлайн-игру или длинный платформер 16-битной эпохи.

Пусть они будут примитивными и даже незаконченными, зато вы не будете отвлекаться на более сложные детали вроде анимации. В будущем вы всегда можете доработать их.

Для этого вы можете использовать куски кода, шаблоны и моды, которые есть в интернете в большом количестве. Так вы поймёте логику и структуру игровых приложений, вдоволь попрактикуетесь и набьёте руку.

А ещё пополните своё портфолио. Такой пусть даже небольшой проект покажет, что с производством игр вы знакомы не только в сухой теории, а в идеале — поможет вам попасть на стажировку или устроиться на позицию младшего сотрудника в игровую студию.

Если вы всерьёз решили научиться создавать игры, читайте вот эту статью — в ней подробно расписано, как освоить профессию и что для этого понадобится

wikiHow работает по принципу вики, а это значит, что многие наши статьи написаны несколькими авторами. При создании этой статьи над ее редактированием и улучшением работали, в том числе анонимно, 55 человек(а).

Разработка видеоигры — дело непростое. Тем не менее, если у вас есть идея на миллион, то лучше начать как можно скорее! Независимых разработчиков в последнее время становится все больше, а создание игры еще никогда не было дешевле или проще. Эта статья расскажет вам про основные вехи создания видеоигры.

Аркады
Шутер
Пазл
Платформер
Гонки
Квест
Бесконечный забег
РПГ
Шутер от первого лица
Манга
Башенная защита
Ужастик
Файтинг
Комедии
Выживание

Общее правило таково — проще разрабатывать игру, сразу представляя, как и на чем в нее будут играть. Есть исключения, само собой, но исключения есть из всех правил.
Хотите сделать игру для iPhone? Ее надо будет отправлять в AppStore с компьютера под управлением Mac.

Напишите черновик концепта игры. На паре страниц в общих чертах напишите, как играть в вашу игру. Одно только это уже сможет дать вам представление о том, удачной ли окажется такая игра.

возможность вести машину;
возможность проверить рефлексы игрока;
возможность симуляции экономики космической державы.

Устройте перерыв. Спрячьте в стол черновики на недельку-другую. Потом достаньте и взгляните на них свежим взором. Это не повредит.

Особенно важными планы разработки становятся тогда, когда под вашим началом команда. План разработки игры в данном случае — это настольный… файл команды. Будьте точны, конкретны и понятны в формулировках, описывающих те или иные аспекты игры.
Не у каждой игры есть план разработки, а двух одинаковых планов не найти. Эта статья — лишь общее руководство, но вы вправе вносить и свои изменения.

Оглавление — это почти как руководство к игре. Начните с общих разделов, затем делите их на подразделы.
Оглавление — это как черновая модель игры. Но в каждом из пунктов должны быть подробности, много подробностей!

Заполните каждый пункт оглавления. Опишите все так подробно и понятно, чтобы, начав работу по кодированию и прорисовке, все и все поняли, причем сразу. Каждая механика, каждая особенность — все должно быть объяснено на 5+!

Скажите человеку, что собираетесь выпустить игру. Если человек сочтет, что это просто идея, критика может быть поверхностной.
Если вы решили показать план разработки игры своим близким (как правило, показывают родителям), учтите, что их оценка может быть слишком мягкой, чем если бы игру критиковал заядлый игроман. Нет, это вовсе не значит, что показывать план родителям нельзя. Можно, но не забудьте показать его и тем, у кого есть опыт в этой сфере.

С помощью движков упрощается работа с графикой, звуками и искусственным интеллектом.
Разные движки — разные плюсы и минусы. Что-то лучше подходит для двумерных игр, что-то — для трехмерных. Где-то нужно лучше разбираться в программировании, где-то можно начать работать, не отличая функцию от процедуры. Популярны следующие движки:
- GameMaker: Studio — один из самых популярных движков для двумерных игр.
- Unity — простой в использовании движок для создания трехмерных игр.
- RPG Maker XV — скриптовый движок для создания двумерных ролевых игр в стиле JRPG.
- Unreal Development Kit — трехмерный движок многоцелевого использования.
- Source — очень популярный и часто обновляемый движок для создания трехмерных игр.
- Project Shark — 3D движок для начинающих и продвинутых пользователей.
- Это может стать началом командной работы над игрой. Сначала — программист, потом специалист по звуку и дизайнер, затем тестер…
- Существует огромное сообщество независимых разработчиков, с которыми стоит сотрудничать. Если людям понравится ваша идея — они, вдохновившись, помогут вам воплотить ее в жизнь!
- Проверять и переделывать прототип надо до тех пор, пока играть не станет весело. Во время проверок надо выявлять все, что работает неправильно, и вносить соответствующие изменения. Если прототип не вызывает у людей восторга, то и сама игра вряд ли их поразит.
- Прототип будет меняться не раз и не два. Это нормально, ведь вы никогда не знаете заранее, как поведет себя та или иная механика.
- Плохое, сложное, непонятное управление — разочарованный игрок. Хорошее, качественное, точное управление — счастливый игрок.
- Большинство индивидуальных игр создаются силами небольшой команды или даже одного человека. Учтите, что в одиночку создание игры займет куда больше времени.
- Есть много бесплатных ресурсов, доступных для всех желающих. Главное в этом деле — не нарушать авторские права.
- Стилей графики в играх много. Кого-то устраивает пиксель-арт — и, к слову сказать, это самый частый выбор для индивидуальных игр. Оно и понятно, ведь пиксель-арт — это самый простой и дешевый способ создания графики, не лишенный при этом и определенной толики очарования. [3] X Источник информации
- Есть силы и средства? Что скажете о трехмерной графике? Простые 3d-модели можно сделать самому, на сложные надо будет нанимать людей со стороны. И не забудьте, что поверх моделей должны быть наложены текстуры.
- Есть бесплатные и функциональные программы для работы со звуком, доступные в сети. Если у вас ограниченный бюджет, они станут отличным выбором.
- Записывать звук можно из дома, с помощью подручных средств.
Играйте в свою игру как можно больше. Это поможет вам проконтролировать, что игра остается веселой и увлекательной. Если что-то кажется вам недостаточно хорошо реализованным — или избавьтесь от этого, или переработайте все от и до. Когда все будет готово, играйте и анализируйте, интересно ли вам.

Не забывайте о философии игры. Во время создания игры необходимо постоянно проверять — не отдалились ли вы от философии игры, все ли особенности реализовали, не превратилась ли игра в нагромождение несвязанных между собой фич.

Доводите все до ума. Графика, звук, игровой дизайн — все должно быть качественно и атмосферно. Возможность быстро довести все до ума будет в немалой степени зависеть от того, какой стиль графики был вами выбран.

Начните искать баги. Когда у вас на руках окажется рабочий от и до образец игры, надо искать в нем ошибки и баги. Чем больше багов вы найдете и исправите, тем качественнее будет игра и довольнее игрок.
- Тестирование игры — процесс длительный. Порой он занимает даже больше времени, чем сама разработка. Впрочем, чем больше у вас тестеров — тем быстрее все завершится и тем больше багов вы найдете.
Следите, как играют другие люди. Позовите друзей и дайте им свою игру. Следите, как они будут играть, как реагировать на задачи игры. Вполне возможно, что они покажут вам такое, о чем вы и не думали-то никогда.

Проверьте еще раз движок на тему издания игры. Каждый движок поддерживает ряд платформ, а некоторым движкам требуются дополнительные лицензии, чтобы выпустить игру для другой платформы. Например, Game Studio в стандартной версии делает игры для Windows и Mac OS X. Чтобы сделать на этом движке игру для мобильных платформ, нужно приобрести его Pro-версию.
- Steam
- Desura
- Humble Store
- Gog
- Игры для мобильных распространяются через магазин мобильных приложений для той или иной платформы. Этот же принцип касается и консольных игр.
- Разные сервисы — разные комиссии за размещение игры. Изучите этот вопрос как можно тщательнее.
Занимайтесь поддержкой игры. Игра выпущена? Не забрасывайте ее! Выпускайте обновления, исправления багов, благо, что в наши дни это стало как никогда просто. А баги будут появляться, можете не сомневаться, поэтому старайтесь выпускать исправления как можно скорее.

Привет, ребята. В этой статье буду с вами предельно честен и расскажу как создать игру самостоятельно. Заранее предупреждаю, что сделать видео-игру сложно и очень затратно в плане времени. И если ваша цель не очередной клон змейки, тетриса или любой другой игры из пошагового туториала,- придется вложить в это много сил.

Это проекты, над которыми работали целые команды специалистов, команды из сотен человек, на протяжении нескольких лет, так что, даже если вы очень захотите и потратите всю свою жизнь, сделать такой же масштабный продукт у вас не получится.

Ваша первая игра – это тренировка, черновик, но никак не шедевр. Даже создание одного уровня простейшей пиксельной игры может оказаться неподъёмной задачей поначалу, а выбрав нечто огромное – вы просто не будете иметь представления о том, где же начало, поэтому потратите массу времени на детали, абсолютно значения не имеющие.

Главная задача состоит в создании продукта, в который вы сами сможете поиграть. Плевать, если это линейный платформер, выполненный в двух цветах, и его прохождение занимает 7 минут. Вы его сделали, вы не пали духом, не решили всё бросить, что уже делает вас лучше, вы не из тех кто отчаялся и опустил руки!

Дайте маме, брату, друзьям, кому-угодно в неё сыграть. Они будут критиковать, ведь привыкли воспринимать игры как массивные проекты. Не обращайте внимания, ведь, во-первых: вы сами создали свою первую игру, во-вторых: в следующий раз вы сделаете её быстрее и лучше, и, в-третьих, скоро вы добьётесь того уровня мастерства, что все они сами будут просить вас дать им поиграть.

Ваша игра должна отражать ваши навыки. Всё нужно делать последовательно: появилась идея – проверяете возможность её реализации – если возможности нет, пытаетесь научиться – получив навык, реализовываете идею. И так нужно делать каждый раз. Со временем, загляните в Asset Store, возможно там уже есть фрагмент, над которым вы горбатитесь несколько суток.

Напоследок – что-то вроде напутствия: скорее всего, вы пытаетесь заниматься разработкой параллельно учёбе или работе. Иногда будут проходить недели, прежде чем вы сможете найти время, но, если вы действительно хотите стать успешным в данной сфере – находите эти часы и увеличивайте количество своих навыков. Помните, каждый может опустить руки, но не всем дано дойти до конца.

Сегодня интернет переполнен различными туториалами, обучающими видео и бесплатным программным обеспечением. Всё это позволяет любому, у кого есть много свободного времени и идея, создать собственную компьютерную игру. Однако, необходимо также иметь чёткое представление о самом процессе и его последовательности.

Какую игру сделать?

Скорее всего у человека, интересующегося “Как сделать игру самому?” уже есть идея. Чаще всего это какая-то модификация одной из игр, в которую он играл. Может быть вашей любимой игре чего-то не достает и вы решили это добавить (задумайтесь есть ли у вашей игры возможности для моддинга: встроенный редактор или MOD-tool).

Например, жанр MOBA-игр был создан в редакторе WarCraft 3 (популярная ныне Dota – появилась именно благодаря широким возможностям редактора).

В любом случае – начальной точкой будет идея. Именно с нее и следует начать.

Но на всякий случай, если вы раздумываете “Какую игру сделать?” – статья Как придумать идею игры? поможет вам с поиском идеи.

Идея игры должна описывать самое важное в игре – геймплей. Понять что это такое вам поможет – статья Что такое геймплей?

Геймплейная составляющая идеи вашей игры определит жанр игры и платформу.

Жанр и платформа будущей игры

Выбирая жанр, учтите, что начать следует с чего-то короткого и простого. Первый блин чаще всего бывает комом, но если вы сможете испечь этот блин – ваши разработческие мускулы укрепятся и вы сможете сделать что-то большее в следующий раз.

Затем определитесь с платформой. Это невероятно важно, ведь от платформы зависят возможности геймплея. Например, делать динамичный шутер, где точность выстрела зависит от реакции и ориентироваться на мобильные устройства с тач-скрином не очень хорошая идея.

Концепт

После того как у вас появились какие-то мысли – сядьте и опишите концепцию игры. Сначала это могут быть лишь тезисы, которые потом превратятся в логично изложенные мысли. Если же сделать это не удалось – пересмотрите свою идею и избавьтесь от противоречий.

Определите то, что должно привлекать потенциальных игроков, то есть саму её философию. Например, предложите стать единоличным правителем маленькой островной страны, или же руководить истребителем прямо из кабины пилота, своевременно переключая необходимые тумблеры.

Теперь к особенностям вашей игры. Скорее всего, масса экспериментаторов уже пробовали себя в вашем жанре, но всё равно нужно придумать что-то своё, иначе интерес к проекту будет отсутствовать. Вот небольшой пример:

Пример

Концепт: симулятор маленького магазина.
Особенность: вы лично договариваетесь с поставщиками, привлекаете новых клиентов и отчаянно пытаетесь выжить в суровых реалиях.
Объясняете какие факторы влияют на успех, а также говорите о ключевых особенностях игровой механики.
Не пытайтесь добавить пункты, которые вы не хотите реализовывать. Ваша игра должна быть тем, за что вы бы сами хотели заплатить.
Последний этап – положите все черновики в папочку, а затем и в ящик стола. Спустя пару недель вернитесь к ним, так как, возможно, вы потеряете и желание, и запал, а этот через этот этап лучше пройти ещё до начала проекта, чем бросить всё в наполовину готовом состоянии.

План разработки

Чёткий план разработки – надёжная основа вашего проекта и надёжная основа вашего роста как разработчика игр

Данный план будет скелетом вашей игры, поэтому здесь вы должны упомянуть о каждой детали, каждом микро-моменте, обо всём, что считаете важным. Те, кто делает игры в одиночку, могут обходиться без планов (при условии большого опыта), но если под вашим началом команда или опыта не так много, то всё должно фиксироваться.

Чётким расписанием того, когда начинать программировать или рисовать самый первый арт, можете владеть исключительно вы, поэтому делюсь с вами общими моментами, нарушение которых, может отбросить на несколько недель назад, или же вовсе заставить отказаться от идеи создания своей первой игры.

Переходим к созданию оглавления. Как ни странно, сюжет здесь практически полностью игнорируется. Главное – прописать все аспекты игровой механики и объяснить принцип их работы. В основном, именно оглавление лежит в основе руководства к игре.

Теперь мы дополняем каждый тезис оглавления детальным описанием каждой мелочи, причём делаем это максимально понятно, иначе могут возникнуть проблемы с реализацией.

Наконец, нужно показать свой план всем, кого вы собираетесь задействовать в разработке. Возможно, реализовать идеи некоторые не выйдет, или же вам предложат более комфортабельные альтернативы. Получив чёткое представление о своей части работы, опытный специалист сразу же сделает несколько замечаний.

Выбор инструментария разработки

Движок – сердце вашей игры, подойдите к выбору ответственно, ознакомьтесь со статьей Как выбрать игровой движок?

Новичку будет проще взять готовый движок, чем разрабатывать собственный.
Каждый движок имеет свои особенности. Некоторые заставят вас изучать программирование, а в некоторых — даже не нужно отличать процедуру от функции, в них существуют средства визуального программирования.

Если давать крайне широкую классификацию, то движки можно поделить на два вида: для двухмерных проектов (GameMaker: Studio, RPG Maker XV) и для трёхмерных игр (Unity, Unreal Development Kit и Source)

Посмотрите несколько официальных видео-уроков и попробуйте сделать в движке что-то самостоятельно. Если данная задача показалась вам неподъёмной, попробуйте скооперироваться с программистом, некоторые ребята могут вдохновиться вашей идеей и помочь в её доработке.

Прототип

Следующий этап – тестовая версия. Здесь не имеют значения звук и графика, главное, чтобы все функции работали именно так, как вы задумывали. Кстати, запаситесь терпением, ведь вы должны будете вносить правки до тех пор, пока не начнёте получать удовольствие от игрового процесса.

Также, будьте готовы к потребности создания готового прототипа с нуля. Тут же вы калибруете управление: он должно быть максимально удобным и интуитивным. В обратном случае – игрок разочаровано пойдёт искать кнопку выхода.

Эта фаза – шлифовка дизайна вашего геймплея. Фаза поиска и проб разных вариантов.

Графика и звук

Сразу решите, какой спектр цветов вам нужен. Если это простой двухмерный платформер, где всё кишит пикселями, то смысла нанимать оркестр и целую команду графических дизайнеров – пустая трата времени и денег. В то же время, не стоит экономить на ресурсах, если они действительно необходимы для полноценного выражения вашей идеи. Не стесняйтесь комбинировать чужие идеи. Единственный запрет – нарушение авторских прав.

Здесь же нужно набросать черновые арты. Кстати, уметь рисовать совсем не обязательно, ведь большинство инди-проектов используют пиксель арт, ввиду его простоты и популярности. Если же вы всё-таки решились на трёхмерный проект, то для создания сложных моделей персонажей придётся нанимать профессионалов.

Наконец, создайте несколько фрагментов игровой вселенной. Это концепты того, как выглядит уровень, или же как персонажи взаимодействуют вне игрового процесса. Пришла пора воплощать ваши идеи в жизнь!

Blender – простой и бесплатный редактор для создания трёхмерных моделей.
Photoshop незаменим для обработки двухмерных изображений, а также отлично справляется с текстурами.
net позволяет быстро создать пиксель-арт.
Звуки, наравне с графикой, создают ощущение атмосферности в вашей игре. К вашим услугам огромный набор готовых библиотек звуков для бесплатных программ, а недостающие мелодии можно записать и дома, главное — обзавестись микрофоном.

Доработка

Играйте в то, что вы создали, причём как можно чаще. Так вы сможете заметить все шероховатости. Усвойте одно правило – или доработайте элемент до идеального состояния, или удалите его. Например, если геймплей уровня кажется вам слишком монотонным, попробуйте сделать его разнообразнее.
Постоянно сверяйтесь с философией игры, чтобы избежать момента, когда проект превращается в кипу несвязных уровней и персонажей.
Отшлифуйте графику и звук – процесс весьма трудоёмкий, но именно от него зависит атмосферность.

Фаза тестирования

Получив предварительную версию игры (не путайте с прототипом), переходите к поиску багов и ошибок. Будет лучше, если их найдёте вы, а не потенциальные игроки в первый же день после релиза.

Делайте акцент на моменты, которые несвойственны вашему стилю игры. К примеру, заходите в части карты, которые не задействованы во время основного геймплея. Тестирование иногда занимает больше времени, чем сама разработка, а его скорость зависит от количества и профессионализма тестеров.

Если же багов невероятное множество, сперва исправляйте наиболее масштабные. Поэтому начинайте их поиск как можно раньше – так будет больше времени на внесение правок. Кроме того, предложите поиграть друзьями и знакомым. Взгляд со стороны позволит заметить множество нюансов, о которых вы сами бы никогда не догадались. К тому же – это абсолютно бесплатно.

Релиз

Организуйте промо-кампанию: подогревайте интерес в социальных сетях, закажите обзоры игровым блоггерам, не забудьте и о сайте с форумом, ведь поклонникам нужно будет где-то собираться!
Выберите платформу для распространения. Вряд ли вы захотите сразу вкладываться в хостинги или выделенные сервера, поэтому обратите внимание на популярные площадки вроде Steam, GOG, Humble, Play Market и им подобные. Помните, что владельцы взымают определённый процент от стоимости, поэтому данный вопрос требует детального изучения.
Не забывайте о поддержке игры даже после релиза. Продолжайте фиксить баги, выпускать дополнительный контент или же сразу приступайте к сиквелу!

Как создать игру. Итог, советы и предостережения

В статье всё изложено весьма тезисно, но при этом даётся общее представление о полном цикле выпуска игры. Не стоит стразу рассчитывать на миллионы долларов заработка, ведь игры – это, в первую очередь творчество.

Многие могут в вас не верить. Чего уж там: наверняка, будет пара вечеров, когда вы будете хотеть всё забросить, но не стоит опускать руки. Помните: действительно хороший продукт требует массу времени, средств и ваших нервов.

Если у вас возникли какие-то вопросы или нужна помощь – пишите в раздел форума Разработка игр, мне приходят уведомления – я всегда отвечу и помогу чем смогу.

Пишет статьи о разработке игр. Не инди, — работает рендеринг-программистом в крупной ААА студии в Санкт-Петербурге. Большой поклонник игр Naughty Dog.

“Это проекты, над которыми работали целые команды специалистов, команды из сотен человек”
Бред, такую игру можно и в одиночку создать.
И как раз таки нужно погружается в движок, а искать идею – это есть опровдание

А есть какие-то основания хамить мне? Я участвовал в разработке ААА игр, с кухней знаком. А вы, мсье, какой-то ААА проект на Unreal в одиночку разрабатывали? Или так языком воздух сотрясать пришли?

Да ладно вам, Сергей, это же школьник какой-то, он всё еще думает что если очень захотеть, то всё будет, и трипл А проект тоже

я тоже хочу создать игру
с чего мне начать скажите

так ведь вся статья об этом, прочтите её, если какие-то вопросы остаются – спросите конкретней,- подскажу)

Здравствуйте, Сергей. Ваш пост помог мне, но вы упустили или я не заметил важную деталь. На чём писать игру? На бумаге коды писать бесполезно. Спасибо за понимание

Читайте также: